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A partir de ahora nos podrás encontrar en www.pulpogenes.net  ¿por qué? pues nada más porque no nos gustaba la terminación wordpress.com…

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De letra y sangre

“La sangre sirve sólo para
lavar las manos de la ambición”
-Lord Byron-

En un sábado cualquiera, más bien frío, Tortugueando empieza el día con un gran desayuno y una gran taza de café. Después de lograr espabilarse reniega amargamente por no poder asistir ese día a la FIL, ya que tiene mucho trabajo por delante: el semestre está a punto de terminar y un par de inclementes casos clínicos le hurtan el sueño desde hace algunos días.

Presto a iniciar su tortuoso trabajo (“y luego que por qué los matan y los tiran a la barranca” se dice a sí mismo pensando en su asesor de Prácticas profesionales), suena una ventana del chat en una página de redes sociales.

-Peludito, ¿ya viste el cagadero en DF?
Nel we, me acabo de levantar, ¿por?
-We, están usando camiones para derribar las vallas.

Un escalofrío recorre su espalda y el sueño se desvanece ante el recuerdo de la fecha que vive: serán las 10:21 a.m., pero no deja de ser el 1° de Diciembre, día de la toma de protesta presidencial. Incontables páginas y perfiles caralibreros documentan segundo a segundo la atroz y desdeñable consecuencia de las pasadas elecciones: gente herida en las aceras, vallas rotas, policías y civiles corriendo indiscriminadamente frente a las cámaras, gritos indescifrables empapados de pánico, fotografías de un tanque en medio de la calle, sangre escarlata en la mañana más gris del año. Tristemente todo esto ya se veía venir…

La tarde le da un giro a su mente llenándola con el dulce calor del olvido, gracias al interminable trabajo, pero habría de durar poco. Pronto el clima (atmosférico, político, anímico) vuelve al frío: en la ciudad de Guadalajara (“MI Guadalajara“), frente a la Feria Internacional del Libro (“Tan peligrosamente de MI casa“), las fuerzas policiales volvieron a reprimir a los manifestantes. ¿Manifestantes?, pensó el blogger, ¿cómo es que no me enteré de que se estaba organizando una manifestación?. Pero gracias a ese afortunado accidente, a no haberse enterado, Tortugueando no asistió, o de lo contrario no estaría contando esto ahora, lo más seguro…

Pena...

Pena…

La semana siguiente fluctuó como un extraño sueño, sin mucho sentido y sin poder definir cuándo inició y cuándo terminó. El estudiante peludo que se hace llamar a sí mismo Tortugueando no puede desde hace días organizar sus ideas ni encontrar las palabras adecuadas  para describir el asco y la decepción que siente por su país, que no puede apartar la vista de la victoria de Márquez sobre Pacquiao y la supuesta muerte de Jenny Rivera. No fue hasta el cierre de una clase, la última de la asignatura en el semestre, cuando el profesor logra con pocas palabras y con su parsimonia habitual aclarar la mente de Tortugueando sobre los sucesos frente a la FIL:

-Lo que hace es por ardido, y ardido por partida doble: está ardido con YoSoy132 como movimiento, y está ardido con la FIL por lo que sucedió hace un año…

¡Ahora todo es tan claro!. Y en verdad que lo es. La carta de presentación de Enrique Peña Nieto no tiene letras pequeñas ni leyenda a fe de erratas, es un mensaje conciso y preciso: su guerra no es contra el narco ni contra el obrero (esas cosas son taaaaan del PAN), su guerra es contra la educación y la cultura, encarnados en los estudiantes y la FIL, respectivamente.

Afortunadamente, o al menos así se trata de convencer a sí mismo Tortugueando ahora, la tarjeta entregada por EPN (a través de sus medios de comunicación pirujos y esquiroles) apesta a desesperación: declaró la guerra atrincherado en su propio medio, pues sabe que no puede dialogar con un estudiante o con cualquier otra una persona culta. Y como en todos los actos desesperados, descuidó los grandes detalles, mostrándonos un camino más para combatirle: hay que leer, y sobre todo, hay que escribir.

La revolución se ha desatado en nuestro país de manera tal vez discreta, en términos de incidencia o desplantes de violencia, pero irrefutable. Nos encontramos ahora ante una revolución-consciencia, una revolución-cultura, una revolución-voluntad, un proceso que de no ser extinto tiene todo el potencial de transformar nuestra nación.

Las marchas seguirán, sin duda alguna, y los procesos de los diversos movimientos persiguen formalizarse, de una manera u otra. Es por eso que Tortugueando propone ahora emplear el aprendizaje y la enseñanza (la lectura y la escritura) como una más de las herramientas y actividades revolucionarias: hay que derramar más tinta a fin de derramar menos sangre.

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Pronóstico Palomero de Octubre

Lo sé, lo sé, me extrañaron ¡Pero no os quejéis más estimados mortales y lectores! Que el cazarrecompensas ha regresado para el inicio de este otoño, que al igual que las hojas de sus árboles, también las productoras desprenden sus marchitas cintas que caen sobre suelo infértil, en una especie de limbo comercial entre el boom veraniego y la próxima temporada invernal y académica donde lo menos que hay es competencia, pero si mucho churro que intentará acoger a algún atolondrado.

Sin embargo no todo es gris, pues también esta etapa del año suele regalar una que otra sorpresa que incluso termina por desmeritar a los supuestos huevos de oro del verano (Misión nada difícil en 2012). Así, este octubre presenta algunas propuestas interesantes en ambos extremos de la expectativa, dignas de dar seguimiento o sencillamente merecedoras de nuestros orines, vomito y desprecio más repugnante.

¡El Pronóstico ha arribado! ¡Es Juez y Ejecutor! (Si, Dredd resultó en momentos una grata sorpresa) Es temido por el masoquista de Tim Burton, el cual gusta de auto flagelarse ahora refritenadose así mismo; es perseguidor del insulso género de terror actual; es objetivo con secuelas de misteriosa procedencia y es evaluador del cine nacional elogiado por Cannes y de la que quizá resulte ser la película de SF del año sin tanto circo, maroma, teatro, auto abortos, engrapadas abdominales, kamikazes heroicos y chaquetas mentales de Ridley Scott.

Con ustedes su Pronostico Palomero, la única guía certificada por la Asociación Internacional en Defensa del Cinéfilo ¡Disipa tu ignorancia cinematográfica.

 

Venganza: Conexión Estambul (Taken 2, Francia, 2012) 5 de octubre

Involucrados: Olivier Megaton (No confundir con el transfomer malvado), cineasta de alta testosterona francesa dedicado a la acción “hamburguesera”, pretende bajo el ala protectora y productora de su nación dirigir algo más o menos decente, tomando en cuenta el cierto renombre de la predecesora y de su protagonista Liam Neeson, al cual le ha dado últimamente por patear todo tipo de trasero internacional ya sea humano o del reino animal. Lo acompañan la mujer X Famke Janssen y la perdida de Magie Grace.

Se dice que: Los malvados están sumamente encabritados con Liam Neeson por lo que hizo la película pasada. El padre de uno de los malos a los que Neeson asesinó, se encarga ahora durante las vacaciones de este y su familia aplicarles la misma hazaña secuestradora, pero en esta ocasión, grupal; lo que no contaban estos mequetrefes es que Neeson en papel de agente retirado de la CIA es un verdadero cabrón que acabará con ellos en solo 91 minutos… bastardos ineptos.

El Fett dice que: Es verdaderamente plausible lo que ocasionó casi de forma inmediata la primera parte de esta saga, la cual fue colarse en la cultura pop audio visual (con varias parodias televisivas y similares argumentos en productos de baja estirpe) y posicionarse rápidamente en la mente del respetable; esto gracias a que Neeson es creíble como desatador y ejecutor de una venganza imparable por recobrar a alguna parte de su familia.

En esta ocasión, la crítica y el público que ya han tenido la oportunidad de ver la segunda andanza iracunda ya la catalogan incluso como una mejor cinta de acción que su predecesora, factor que se contrapone con un director responsable de bodrios serie b del rubro (The Transporter 3 y Colombiana) que han pasado con mucha pena y nada de gloria en el cine o directo a la televisión, lo que nos remite a dos factores que repiten y de posible dignificación: el guion de Luc Besson y Neeson como protagónico; el primero reapareciendo con la que quizá es su contribución más decente en más de 8 años, y el segundo, cada vez anclándose más en un género en el que poco a poco y a pesar de su edad, comienza a echar raíces.

Por otro lado ¿Qué haríamos sin nuestros inútiles traductores? ¡Imagínense! No podríamos saber que Neeson se esta vengando ¡Y en Estambul! ¡La concha de su madre! Gracias por verificármelo.

¿Hay que verla? Un género que, como nos refiere nuestro estimado lector bedub, ha caído en las manos de artífices de efectos sin bases argumentales, que lo hacen un pobre proveedor de historias inteligentes; por tal razón, Taken 2 es una buena opción para checar un tipo de film inteligente, con buen ritmo y buenas actuaciones, con un mono amaestrado como director para lo visual, y un experimentado relatador en lo argumental. Hay que darle una oportunidad.

 

Asesino del Futuro (Looper, E.U.A., 2012) 12 de octubre

Involucrados: Rian Johnson, novato americano que al parecer da el salto a la gran liga del blockbuster después de dos cintas de corte independiente sin muy buen recibimiento. Para este gran paso se ayuda de un gran reparto encabezado por Bruce Willis, Joseph Gordon-Levitt, Emily Blunt, Paul Dano y Jeff Daniels.

Se dice que: Looper es el nombre que se le da al asesino a sueldo del pasado encargado de despachar encargos provenientes del futuro a través de clandestinos viajes de tiempo usados solamente por grupos delictivos. Joe es un Looper bastante acomodado en el ámbito que ve su prolífica carrera terminar en el momento que le es enviado un último encargo para asesinar: él mismo 30 años más viejo.

El Fett dice que: Interesante thriller de SF que bien podría terminar por desbancar a todos los blockbusters del verano gracias a un relato original y hábilmente dirigido por un cineasta con corazón y hambre, el cual se ha ganado ya a la crítica por esta su tercera cinta.

Siguiendo una línea argumental y visual en  el tono de películas como Blade Runner o Minority Report, donde el ambiente es bastante familiar con ciertos elementos que distinguen y justifican la visión futurista, Looper cuenta de entrada con una historia creativa, también desarrollada por Johnson, el cual no escatima en hacerse de un amplio reparto capaz de solventar no solo una muy atractiva mezcla de ciencia ficción, acción y thriller, sino también poder plasmar su estilo independiente y un planteamiento, según cuentan las lenguas y lo que hemos podido ver en lso avances, complejo, no perfecto, pero intrincadamente construido para su consecuente discusión entre los espectadores. No cabe duda que estamos ante la apuesta del mes, la cual no les sorprenda cuando se plasme como la cinta de SF que necesitaba este 2012 por encima de la mamarrachada, ridícula y pretenciosa Prometheus, y la cual dará de que hablar tras su proyección, gracias al tema de los viajes en el tiempo.

¿Hay que verla? Pero definitivamente. Looper se convierte en la referencia y deber de todo cinéfilo este octubre, en la que parecer ser, según antecedentes, tráiler y sinopsis, un producto comercial inteligente y ágilmente estructurado. Veremos si le es fiel a la confianza del pronóstico.

 

Después de Lucía (México, 2012) 19 de octubre

Involucrados: Michel Franco, joven cineasta mexicano que hace algunos años puso de cabeza a la ética de su país con la polémica Daniel & Ana, se hace de un reparto totalmente desconocido inclusive para su industria natal en donde destaca la jovencita Tessa Ia, en este su apenas segundo largometraje.

Se dice que: Después de la muerte de su madre Lucía, Alejandra y su padre se mudan a la capital de México para empezar una nueva vida ¿Lo caótico del asunto? Es que esa vida estará llena de ese fenómeno social llamado bullying y de entornos depresivos que pondrían en jaque mate a cualquiera.

El Fett dice que: Bien por Franco, el cual después de una polémica opera prima ya ha alcanzado con este su apenas segundo film el reconocimiento en Cannes con el premio en la categoría Un Certain Regard Award, lo que de entrada nos dice que a pesar de una historia simplista con ambientes ya conocidos para la industria fílmica de su país, Después de Lucía es un relato de buena conciencia social, ágil ritmo y buena manufactura por parte del joven artista mexicano, el cual gusta de cimbrar los estándares cinematográficos de su país con historias que den a pensar algo, factor que el 90% de las cintas mexicanas no hace vendiéndose a la comedia barata o al consumismo televisivo de moda.

México ya suma dos grandes reconocimientos, y a diferencia del film de Carlos Reygadas, es de mención honorífica que la pequeña gran obra de Franco haya conseguido rápida distribución al menos en su país de su origen. Si por casualidad este Pronóstico llega a las manos del realizador, este cazarrecompensas lo felicita por su atrevimiento, hambre de triunfo y calidad autoral ya demostrado con su anterior film Daniel & Ana, a pesar de que este muestra la condena de un director novato con varias fallas en su estructura y ritmo narrativo.

¿Hay que verla? Totalmente, si de por sí es muy poco el cine mexicano que llega con reconocimientos internacionales, no hay excusa para que l menos sus compatriotas se nieguen a ver por fin algo de cine y no sus bobadas extraídas de televisión

 

Frankenweenie (E.U.A., 2012) 12 de octubre

Involucrados: Tim Burton vuelve mas refriteado y decadente que nunca para nuevamente intentar verles la cara. Al menos esta vez no hay esposa (Bonham Carter) ni esposo (Depp), pero si una serie de constantes amigos en su filmografía prestando sus voces como Catherine O’Hara, Martin Short, Martin Landau y la ratera de Winona Ryder.

Se dice que: Expansión del cortometraje que dio vida y notoriedad a la carrera de Burton en 1984 en la cual Victor, tras la inesperada muerte de su perro, utiliza la ciencia para regresarle la vida y en esta ocasión desatar una serie de acontecimientos en su vecindario. Como lo pueden notar, se trata de un homenaje infantil a la obra de Marie Shelley esta vez hecha largometraje, pero ¿Por qué?

El Fett dice que: Simple mis estimados cinéfilos, para que Burton trate de salir del hoyo creativo y narrativo en el que se encuentra con una historia que ya conoce y que le dio relevancia al comienzo de carrera. Por tal razón no dudemos que el cineasta logré en esta ocasión el dominio total del lenguaje cinematográfico que lo ha abandonado ya por largo tiempo, pero  ¿A qué precio? Con un refrito nada original, totalmente predecible y con los clásicos clichés que permite el género infantil, que si bien podrán entretener al escuincle más pequeño de la casa, a las generaciones conocedoras del fracaso Burtoniano se les hará más que tediosa y falta de humor creativo.

Sin embargo, habrá que reconocer el serio trabajo en su siempre honorable técnica del stop motion y en la que estética visual que promete al menos, un aplaudible homenaje a la obra original, también resaltando la acertada inclusión del blanco y negro. De ahí en más, Burton ya no tiene nada que ofrecer, su última oportunidad ya ha pasado y Frankenweenie solo viene a confirmar su muerte autoral de manera visualmente digna.

¿Hay que verla? Si es demasiada la insistencia lleven a sus escuincles a conocer los últimos vestigios de un cineasta sobrevalorado que en su tiempo produjo algún buen par de cintas que bien serán recordadas.

 

Siniestro (Sinister, E.U.A., 2012) 5 de octubre

Involucrados: Scott Derrickson, cineasta que dio el Ultimátum a la Tierra ¡Pero de ver cualquier otra de sus películas! Este infame va por otra de terror (También escribió y dirigió la malograda y cursi Exorcismo de Emily Rose) ahora con Ethan Hawke de protagonista ¡Qué carajo miedo!

Se dice que: Hawke es un novelista que se muda con su familia a una mansión macabra en donde anteriormente otro colectivo familiar fue asesinado. Por ende y como lo dictan los cánones del cliché, perdón, del género terrorífico actual, el curioso e idiota protagónico intentará descubrir con ayuda de unos fragmentos de película como se llevó a cabo el mencionado y  misterioso crimen, poniendo por lógica su integridad y la de su familia en peligro.

El Fett dice que: Si Hawke, su director y todos los cinéfilos pusieran atención en más del 75% de los actuales films del géneros, en primera, nunca nos pondríamos investigar asesinatos pasados en nuestro lugar de recinto y menos cuando este está más embrujado que un cementerio indio; en segundo lugar, todos ya sabríamos las consecuencias y final de un argumento repetitivo, cansado y a la orden de un director más que mediocre, que solo se pone en manos de los productores de Actividad Paranormal, quizá los embaucadores más grande en la historia de los films de “terror”.

¿Hay que verla? Una verdadera producción de terror, pero para nuestro bolsillo, tiempo y neuronas, que solo responde a la creciente demanda por parte del americano a consumir más desperdicio rellena – cartelera ¿Gustan? Nos cuentan después  como les fue.

 

La Cabaña del Terror (The Cabin in the Woods, E.U.A., 2012) 5 de octubre

Involucrados: Opera prima del experimentado escritor de televisión Drew Goddard (Buffy, Alias, Lost) y guionista de buen ritmo a la merced de churros insufribles (Cloverfield). En su inexperiencia en el género y como responsable del banquillo, se ayuda del vengador Joss Whedon para hacer el guion sobre otra manada de jóvenes cazados por un misterioso y extraño ente (¿O será sistema?). Entre estos modelos amenazados se encuentra Chris Hemsworth, el más conocido ahora sin martillo ni hacha que lo defienda.

Se dice que: ¡Que no los confundan los sabios del doblaje! Pues esta cabaña antes de ser del terror está en el bosque, donde un grupo de jóvenes se adentrarán para ser lógicamente puestos en peligro inminente y en donde seguramente algún porcentaje de ellos será aniquilado, en la que… esperen ¡Si era una cabaña del terror! Malditos seres del doblaje arruina giros de tuerca.

El Fett dice que: Debemos ser claros sobre esta película y aceptar que nuestros amigos del doblaje también pudieron haber optado por ponerle como título “La Cabaña de la risa involuntaria” o “La Cabaña más perdida que Lost” o bien “No es otra película de terror, porque te hemos visto la cara”. La cinta que data del año pasado (se atrasó debido a la insistencia de estrenarla en 3D, lo cual no fue al final posible) a pesar de contar con una inexplicable y absurda fama debido a la participación de Whedon como guionista, es un claro ejemplo de pretensión narrativa que bien podría ser tomada como una disfrutable broma o simplemente ser mandando directito al carajo por odiosa. A pesar de lo que puede sonar como “algo original” estamos ante la misma mierda de siempre forrada de manera linda por el director de The Avengers, el escritor de Lost y el mismísimo Dios del Trueno, así que ya se imaginarán la combinación y el casi seguro y cantado giro sobre giro, sobre giro de tuerca.

Quizá la dupla escritora podría proveer un ritmo al menos aceptable, haciendo que el tiempo se vuelva más placentero tratando de encontrarle las 19 patas al gato, fenómeno argumental que ya se profetiza, gracias a la naturaleza y estilo de los inmiscuidos, como ridículamente “complejo” y sin tantas escenas asesinas que parecen disco de acetato rayado, pero al final, nos encontraremos con una historia ya vista, nada trascendente y que nos hará confirmar que para renovar el género se necesita un verdadero milagro cinematográfico y no uno de fórmula televisiva.

¿Hay que verla? Si usted es necio y piensa que Lost es lo mejor de la televisión, créame que la disfrutara. Ahora, si sigue el pronosticó al pie de la letra no habrá perdida y se asegurará que no le tomen el pelo.

 

Las Ventajas de ser Invisible (The Perks of Being Wallflower, E.U.A., 2012) 26 de octubre

Involucrados: Un tal Stephen Chbosky hizo y hace todo aquí: escribió la novela, la adaptó, la dirige y hasta la actúa en papel de reparto ¡Cabrón gandaya! Pero al fin y al cabo buena decisión para que nadie le metiera mano a su best-seller, el cual pasa a pantalla grande con las actuaciones especiales de Emma “Hermione” Watson, Logan “Percy Jackson” Lerman y Ezra “Condenado hijo de puta de Kevin” Miller.

Se dice que: Basada en la novela homónima que ha vendido más de un millón de copias y que ya está considerada como un clásico moderno, la historia relata las andanzas del crecimiento entre amores, amistad, miedos y una serie de clichés moralistas entre tres chavitos de cara conocida en el Hollywood de hoy.

El Fett dice que: Inquietante teen movie que bien podría resultar en una cátedra de narrativa por parte de un completo y desconocido novato, sin embargo, no hay que dejarse llevar demasiado por las buenas y hasta cierto punto normales críticas, pues este tipo de cintas ya no tienen mucho que ofrecer, más que una correcta estructura de sus inmiscuidos personajes, buenas actuaciones y una moraleja final repetitiva.

Lo que llama la atención más que el desenvolvimiento del realizador, es el de sus actores, tres jóvenes que buscan quitarse la sombra de sus personajes anteriores y demostrar que pueden poseer más tablas actorales, en especial Lerman, el cual hasta ahora ha demostrado que hubiera sido mejor estudiar durísimo para convertirse en licenciado o ingeniero.

¿Hay que verla? Con nula esperanza de cualquier remembranza o trascendencia, el producto puede llegar a disfrutarse si uno tiene ganas de bonitos mensajes de vida contra toda adversidad juvenil. Absténgase los demás.

 

Carta Recordatorio

Mientras el terror sigue sin poder subsistir en el actual mundo cinematográfico, parece ser que la SF tendrá otra nueva oportunidad en esta década para dejar plasmado su sello ¿De Tim Burton? Ya no esperamos nada, solo su pronto retiro o divorcio de los seres que para nuestro parecer lo aquejan desde hace muchos años ¿Habrá aún chance para él o sus películas más renombradas fueron sencillamente un golpe de suerte? Por otro lado, hay que darle una obligatoria oportunidad a Michel Franco y su film, nueva oportunidad para el cine mexicano de pocrear algo de calidad este año.

Mis estimados mortales y queridos cinéfilos, estén atento a su cartelera, pues no vaya a ser que las distribuidoras se nos vuelvan dementes y cambien la fecha súbitamente de su bodrio o churro preferido. Como siempre este cazarrecompensas se despide, pidiéndoles que dejen de ver cochinada, vean lo que la vale la pena y consuman más cine foros, cine independiente e incluso luchen por conseguir esas películas que la cartelera desvergonzada osa en excluir debido a los interés económicos ¡Exijan cine!

 

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Triunfos robados: métsican olimpic edishon

“Mi felicidad consiste en que sé apreciar lo que tengo
y no deseo con exceso lo que no tengo”
Leon Tolstoi

Con el reciente triunfo del Tricolor en las olimpiadas estamos quienes nos emocionamos, gritamos, nos alegramos y hasta lloramos cuando comenzó a  sonar el himno en Wembley, pero eran de esperarse los juicios adelantados. Mientras unos  posteaban en redes sociales “viva México” “otro gol para el Tri” “a huevo, ganamos oro”, otros escribían “si pendejos, se les olvida el fraude” “el oro para tapar la situación política” “imbéciles sin memoria”. Vaya, nos quejamos de la ignorancia y la falta de tolerancia de los políticos corruptos, de los burócratas que nos ven como mugrosos sin futuro y de repente nos posicionamos en la postura de estos, y en lugar de festejar un momentito de alegría tratamos de hacer sentir como imbéciles desmemoriados a quienes lo hacen. Coherencia al 100…

Cualquier relación entre la postura nena de las "pantallas de humo" con la postura nena de cualquier chickflick, es mera coincidencia...

Cualquier relación entre la postura nena de las “pantallas de humo” con la postura nena de cualquier chickflick, es mera coincidencia…

Por alguna extraña razón, después de una terrible temporada de segregación y ostracismo que vivimos los “nacos de izquierda”, ahora nos encontramos con que una considerable parte del país de la nada se preocupa por los hilos que nos manejan. ¿Nos llegó tarde la conciencia o de a tiro nos quedamos paranoicos? No es que abandonemos nuestros ideales, no se trata de verle lo malo a todo siempre, no seamos tan reduccionistas y poco tolerantes, si tenemos un buen momento lo disfrutamos, y no me refiero únicamente al ámbito deportivo, sino a la vida.

“No quieran empañar con mierda politiquera el esfuerzo de los deportistas, cada cosa en su lugar, valor a quien valor merece” dijo acertadamente la blogger MariaCalavera. De lo contrario (agregamos), los esfuerzos de estos chavos se convierten en una más de las quijotescas justas que caen en el olvido de la ya muy golpeada moral mexicana.

No por un triunfo en el futbol vamos a dejar de pensar en nuestro país, en la situación que nos atañe, en esto que esta decidiendo el futuro de nuestro México, no sólo se trata de un deporte… ¿O qué si me alegro, me emociono y hago fiesta por ir a Oaxaca o por que hoy me voy a echar un chilito relleno también soy idiota? ¿Sólo porque disfruto de un momento y de un pedacito de mi país y de mi cultura, por eso voy a ser un tonto desmemoriado? No mamen…

"¿Que te gustan los chiles en nogada? VENDEPATRIAS!"

“¿Que te gustan los chiles en nogada? VENDEPATRIAS!”

La veloz y radicalizada politización de la victoria olímpica responde más, desde nuestra perspectiva, a una larga y penosa tradición de derrotas en los eventos internacionales que se han establecido en lo más profundo de nuestro ser. Todos apoyamos a México en nuestros partidos pero NUNCA esperamos que ganen, como si viéramos los juegos sabiendo apriorísticamente la derrota, y esperando que terminen los 90 minutos. Seamos sinceros, cuando la selección gana un partido no celebramos la victoria, sino la sorpresa que nos causa que efectivamente hayan ganado. ¿O van a decir que los chicos que ganaron oro en las olimpiadas de matemáticas también fueron pagados? Lo único verdaderamente politizado aquí es la costumbre de no creer en nosotros mismos como sociedad…

Si bien en estos momentos angustiantes hay muchas razones para seguirle chingando, pues que también las haya para darnos ese empujoncito y levantarnos, de traer las ganas de salir adelante y de no dejar que nos callen. Si esperamos que un montón de gente en los altos mandos nos escuche, si esperamos que todos aquellos que viven tras el televisor y son indiferentes ante la situación nos escuche, si queremos que los mas pequeños y los más grandes nos escuchen, si queremos demostrar que el cambio nos urge y lo exigimos porque nos hace falta, porque es lo correcto, entonces ¿por qué no podemos ser lo suficientemente tolerantes para dejar que alguien se alegre con sus 24 horas de triunfo futbolero? Al fin y al cabo el borlote no dura tanto, al menos éste no.

Pa'l que preguntaba: NO, la celebración no hace que se olviden las cuestiones importantes...

Pa’l que preguntaba: NO, la celebración no hace que se olviden las cuestiones importantes…

No se trata de apoyar posturas, simplemente nos ha resultado un tanto brusco el entrar a estas redes sociales y ver que, como dicen por ahí, “no faltaba el hipster” que le echa tierra a los festejos de hoy, que ponen etiquetas e insultan a quienes están contentos. Es válido tanto alegrarse como sentirse insultado. Bien lo mencionaba en entradas anteriores nuestro compañero Psiconauta en su entrada “la lógica de marchar tranquilo en un país emputado:La mayoría de los mexicanos en estas marchas no se ven enojados, se ven festivos, se ven amistosos.-“ Si la meta es la unión para lograr un fin  común, entonces no encontramos el sentido de machacar esos buenos momentos. ¿Por qué ese enojo no se demuestra mejor en estas manifestaciones públicas? Pues porque el ser humano a pesar de todo, siempre encuentra una razón para sonreír.

Decimos por ahí (sí, también por ahí) que es una distracción más para mantener al pueblo idiotizado, y quizá sí somos bien tontos, pero tampoco hay que seguirnos tachando de ello entre nosotros, sino ¿qué cara estaremos dando? No todo es malo muchachos, en estos tiempos de insatisfacción y amenaza para la mejora de un país tan bonito como el nuestro, también se vale sonreírle a los pequeños momentos y a los buenos detalles.

"¡Mira, Lusho! ¿A poco no se ve bien padre con el color de la selección?"

“¡Mira, Lusho! ¿A poco no se ve bien padre con el color de la selección?”

Queda entonces la pregunta: ¿quién tiene entonces la razón, el que ve pantallas de humo por doquier o un par de estudiantes derrochando letras? Como todo, la moneda tiene dos caras, pero la propuesta siempre es que hay que aprender a criticar, y hacerlo con fundamento. ¿O están cómodos de ser tachados de conformistas por alguien que se siente aún más cómodo en su torre de marfil de autoproclamada superioridad moral? ¡Hay que echarle coco, caray!

Para todos ustedes, Sweetbadass y Tortugueando. Cambio y fuera.

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Pronóstico Palomero de Agosto

Este cinematográfico mes de agosto se asemeja mucho a un hombre que acaba de tragar hasta el punto del hartazgo y está listo para dirigirse al sanitario, evacuar y seguir empachándose. Ahí defecará los sobrantes primero (Primera quincena del mes), para después de echarle agua y que todo se vaya al caño tan rápido como salió, seguir consumiendo fritangas comerciales, unas de mal sabor, otras podridas, otras que parecen crujientes y exquisitas, pero al final, pura fritanga. Qué bonita parábola.

 

Es normal que después de la histeria colectiva de la araña sin patas y del murciélago con todo, menos final “épico, la cartelera se dé un respiro y las productoras se vayan al sanitario para tirar alguno que otro sobrante para los chiquitines, algunos bodrios infumables para los mas brutos, algún ejercicio independiente que vera sucumbir su corrida comercial más rápido que Usain Bolttrotando 20 metros y por supuesto, el típico y apestoso blockbuster marca “patito feo”, el cual se lanza ya sin ninguna remota esperanza y  para ver si logra pescar algunos centavos ignorantes entre tanta fiebre de murciélago y una segunda quincena de mes que se viene bastante indestructible

Afortunadamente la taza del baño no se tapará, ya que después del chorrillo de nombre Nemo y unremake aberrante sobre un tipejo al que le borran la memoria y quiere jugar al Gobernatorvengador del futuro, el respetable podrá volver a masticar palomitas de la forma más comercial y decente posible con espías encabritados, chistosos gobernantes orientales y mercenarios con más clembuterol que la selección mexicana de fútbol.

Afortunadamente para ustedes mis queridos mortales cinéfilos, el cazarrecompensas siempre es puntual para traerles como siempre la sección que más salva neuronas, dinero y esfuerzo ¡El Pronóstico Palomero! La única guía inmisericorde del cine, 90% realista y avalada por el Instituto Universal de Predicción Cinéfila, apta para los chicos, grandes, los errantes y los sabios, geeks,hipsters, gordos, flacos, feos o atractivos como su servidor;  niñas y niños, con ustedes  ¡El Pronóstico Palomero!

 

El Vengador del Futuro (Total Recall, E.U.A. 2012) 10 de agosto

InvolucradosLen Wiseman, responsable de dos cintas de la sobrevalorada saga Inframundo, quizá sea un experto en dirigir chingadazos, pero esta vez y después de agradar medianamente a los fanáticos de Die Hard, solemnemente se acaba de echar la soga al cuello. Protagonizan un infame Colin Farrell, la mamacita Jessica Biel y por supuesto, la esposa del director Kate Beckinsale, a la cual le encanta pasearse en paños menores o mallas ajustadas para darle chamba a su marido. Completa reparto Bryan Cranston como el villano, al cual últimamente se le ve en todo.

Se dice que: Basada en el cuento corto de Philip K. Dick, este remake de la película de culto original de 1990 dirigida por Paul Verhoeven y estelarizada por el mismo Arnold (no escribiré su apellido), no aporta nada nuevo a la historia ni al género, al convertirse en una producción insulsa donde las nalgas de Biel y las piernas de Beckinsale serán la única innovación y aportación. El guion está a cargo de los responsables de Salt y Die Hard 4.0, así que la acción carente de actividad neuronal está asegurada

El Fett dice que: Sin temor a equivocarme, estamos ante el que quizá sea el bodrio mas asqueroso de la temporada, llevado a cabo y protagonizado por estilistas visuales y argumentales que lucharán solamente en no caer en el total absurdo aún tratándose de un relato de SF.

 

Es una verdadera pena que Hollywood haya escogido las películas de Verhoeven (Total Recall yRobocop) para inaugurar una próxima etapa en la cual la meca del cine se encargará de tratar de revivir clásicos de los 80’s y 90’s. Ahora, si bien la producción y campaña de Robocop se ven un poco más cuidadas, esta bazofia que tenemos enfrente ni siquiera se digno en contratar a diseñadores graduados para llevar a cabo sus pósters (¿¡De quien carajos es el cuerpo debajo de la cabeza de Farrell!?) ¡Imaginen su producción con esos nombres detrás! La historia y el giro, como todos ya lo conocemos, son buenos, sin embargo para esta época pueden resultar ya vistos o inclusive para los mas ignorantes, muy repetitivo, pero si algo contaba El Vengador del Futurode 1990, era ese estilo visual gore y narrativo irónico de Verhoeven, que inclusive podían posicionar al Gobernator como un espía espacial redimido y muy cool; además, seamos sinceros, y es que Colin a comparación de Arnold en el papel de Douglas Quaid se nota un tremendo marica ¡Por favor Gobernator arránquele al mocoso este esa cabeza sobrepuesta!

Paranorman (E.U.A. 2012) 3 de agosto

Involucrados: Chris Butler, director y escritor salido de las mismas entrañas del clan Burton –Selick, se lanza con su primer largometraje stop-motion en tiempos de decadencia Burtoniana. Prestan sus voces Anna Kendrick, Christopher Mintz-Plasse (más conocido como Mclovin), el talento juvenil de Kodi Smith–McPhee y los veteranos Casey Affleck y John Goodman.

Se dice queNorman es un niño marginado por la sociedad que tiene el don de ver y hablar con los muertos, virtud que pronto le servirá para vencer una añeja maldición que abarrotará a su pueblo de muertos vivientes. La cinta ha recibido medianas críticas y parece tener una muy buena recepción dentro del género infantil y adulto debido también a sus constantes referencias de clásicos del género.

El Fett dice que: Si bien es cierto que los primeros avances mostrados sobre este film infantil no le sacaban ninguna risa ni al más chiquito ingenuo de la familia, el elemento fantasma y zombie pueden acarrear a muchos infantes y padres de familia a disfrutar del que dicen, es un muy buen homenaje animado al cine serie b, y más especifico, centrado al de los zombies, los cuales andan de moda por todos lados.

Una de las ventajas de este film es también la manufactura artesanal del stop-motion, técnica que últimamente y con el declive de Pixar, ha entregado decentes productos de entretenimiento tanto para chicos como adultos. Habrá que ver solamente si uno de los discípulos de Burton logra llevar a cabo, argumentalmente hablando, un film que cautive a toda generación, y que no se quede solamente en una especie de sátira a películas como Sixth Sense y de la nueva ola zombie, pues no les sorprenda que su escuincle ya vea The Walking Dead encerrado en su cuarto yParanorman se le haga algo de lo más normal e infantil. Si se tiene que sucumbir a la cartelera esta primera quincena, definitivamente esta es una opción viable que pudiera ser entretenida, para tan siquiera no sufrir derrame cerebral en el intento (como lo harán los de Total Recall).

 

Buscando a Nemo 3D (Finding Nemo 3D, E.U.A. 2003) 10 de agosto

Involucrados: Mickey Mouse, apestosa rata de alcantarilla que con ayuda del 3D y su más reciente prostituta Pixar, reestrenan uno de los mayores éxitos de la mencionada casa animada, ahora fiel sirviente de Mickey y sus objetivos promocionales y monetarios. En aquel 2003 dirigía Andrew Stanton (otro que firmó su acta de esclavitud conJohn Carter) y las voces corrían a cargo deWillem Dafoe, Albert Brooks, Ellen Degeneres y Alexander Gould.

Se dice que: La multi premiada cinta animada y ya un clásico de Pixar ahora en 3D para el deleite de los chiquitines que crecieron viéndola y sus hermanitos que aún ni nacían.

El Fett dice que: Es evidente que después de la aberrante John Carter, el insolente comercial animado de Cars 2,  el atraso y complicaciones en la producción de The Lone Ranger (que le han costado a Mickey millones de dólares) y  el ahora estrepitoso fiasco en la crítica de Brave , Mickey tenía que echar mano de su “Ramera #1” para recaudar algunos millones perdidos. Así la triste profecía se hace realidad, pues de Pixar ya solo veremos reestrenos en 3D, precuelas y secuelas de sus más prolíficas fórmulas.

Como ya lo mencione anteriormente en la crítica de Brave, parece que este ratón tras la muerte del emperador Jobs, ha tomado las riendas del estudio. Mi duda recae en el paradero de Lassetter¿Estará muerto? ¿Secuestrado y encerrado en una torre de princesas? ¿O simplemente acepto un gran cheque? Bueno, al menos prefiero esto que Total Recall

Los Indestructibles 2 (The Expendables 2, E.UA. 2012) 17 de agosto

Involucrados: Le toca a Simon West tratar de controlar tanto poder y testosterona en un mismo film, de hecho, creo que desde  que Goku tratando de controlar la genkidama (gran fanático de Dragon Ball en mi infancia), nadie había intentado dirigir tanta energía conformada por Rocky (Sylvester Stallone), John McClane (Bruce Willis), WalkerTexas Ranger” (Chuck Norris), The Russian (Dolph Lundgren), Luc Deveraux (JeanClaude Van Damme), The Terminator (Arnold Schwarzenegger) y Frank Martin (Jason Statham). Completan reparto Terry Crews, Jet Li, Randy Couture y ¿¡Liam Hemsworth!? Insolente mocoso.

Se dice que: Los prescindibles nuevamente son contratados por Mr. Church para conseguir un arma que bien podría desatar la tercera guerra mundial ¿El problema? Otro grupo de mercenario malvados liderados por un lanzador de patadas violento esta también tras el botín ¡Sálvalos Chuck Norris!

El Fett dice que: Definitivamente la marca “The Expendables” se ha convertido en el gusto culpable por excelencia. Si bien la primera solo denota que Stallone en un verdadero peligro tras la cámara, el también actor y escritor dotó al relato de secuencia de acción y peleas en verdad memorables a pesar del sinvergüenza uso de maquetas en llamas, planos cerrados que mareaban hasta al más drogadicto de crack  y maniquíes cayendo a diestra y siniestra. Esta vez el  “botox man” sede la batuta (gracias a los dioses) a un no bueno, pero un poco mejor Simon West, el cual en sus tiempos de gloria hizo algo llamado Con Air.

Con la tercera ya anunciada (Steven Seagal suena fuerte para el villano), aquí lo que alborota la testosterona de todo macho es ver a junto a los ya sabidos mercenarios, a Bruce Willis, al Gobernator y a la mismísima divinidad Chuck Norris de nuevo en acción, además del morbo de apreciar a Jean-Claude como el villano principal en la que de seguro será una pelea de antología contra Stallone. A menos que su novia sea fisicoculturista profesional, caballeros, absténganse de llevar féminas, pues lo único que habrá aquí son trancazos, explosiones, cine serie b y ChuckFuckingNorris.

 

El Dictador (E.U.A., 2012) 17 de agosto

Involucrados: Larry Charles, personaje de la comedia norteamericana que ha dedicado su vida a dos principales objetivos: ser el guionista de la afamada serie Seinfield y dirigirle las bromitas cinematográficas a Sascha Baron Cohen, protagonista y guionista de la cinta, el cual fiel a sus estilo se hace acompañar esta vez de Anna Farris, John C. Reilly y Ben Kingsley, entre muchos demás cameos ya característicos en sus producciones.

Se dice que: Tras una campaña viral muy peculiar y siempre respetando su estilo (no como otros ¿Verdad Christopher Nolan?), Baron Cohen esta vez presenta la historia de Aladeen, gobernante de la República de Wadiya, que tras una visita y emboscada en suelo americano, luchará y arriesgará su vida para asegurar que la democracia nunca vuelva al país que amorosamente oprime.

El Fett dice que: Borat sin duda fue un fenómeno de la comicidad moderna, una sátira a los sistemas sociales, políticos, religiosos y culturales que Baron Cohen ha hecho muy propia en base a su brillante humor (quizá el mejor cómico americano moderno) y a la mancuerna con Larry Charles. A pesar de caer en lo burdamente pretencioso con Bruno, parece que este par ha regresado de nuevo para alterar las buenas costumbres americanas con un poco de sarcasmo político y terrorista en un film que hasta la fecha ha recibido regulares críticas.

Vale la pena en verdad echarle un ojo a la campaña previa donde el actor incluso fue expulsado de la ceremonia del Oscar por hacer algunas bromitas pesadas en plena alfombra roja, para después dirigir mensajes políticos contra los miembros de la Academia y torturar de paso a Martin Scorsese ¡Genial! A pesar de esto, es cierto que la comicidad del autor no es para todos los gustos, por lo que se ha ganado detractores y seguidores por igual en todos los rubros: crítica, público e industria, siendo este último también una de sus mayores virtudes, al contar siempre en sus films con participaciones especiales que suelen ser el deleite actoral y satírico.

Si en México se atrevieron a elegir como presidente a su ciudadano más inepto ¿No veo el porqué no arriesgarse con el General Aladeen?

 

La Era del Rock (Rock of Ages, E.U.A., 2012) 17 de agosto

Involucrados: Adam Shankman, coreógrafo y romántico empedernido, usa sus habilidades musicales adquiridas en Hairspray y en Glee para ponerse a cargo de un largo videoclip basado en la música de los 80’s. Para esta destructiva tarea, el director se hace cargo de un reparto encabezado por el desconocido Diego Boneta y la hermosa bailarina carente de talento Julianne Hough. Completan reparto Bryan Cranston, Alec Baldwin, Russell Brand y Tom Cruise.

Se dice que: Descarada adaptación cinematográfica de la fórmula Glee ahora ambientada en la década de los 80’s, donde se repite la típica historia de dos escuincles de rancho viajando a la metrópoli mientras cantan, bailan, se enamoran y persiguen sus sueños.

El Fett dice que: Independientemente del morbo y del gusto que alguna persona pueda sentir por la música ochentera (me incluyo), el efecto Glee consigue la confirmación del éxito de su fórmula, al ahora hacer un salto de década bajo el mismo atole argumental de siempre. El rubro cinematográfico, el cual es el que nos atañe, se verá completamente olvidado para dar paso a un formato 100% televisivo, sin embargo en términos culturales, dicha formulita  significa un escandaloso atropello a las obras y valores musicales arraigadas con grandes clásicos y artistas del rock, blues, jazz, metal, entre otros géneros. Por ejemplo, hacer una adaptación pop de Pink Floyd es un sacrilegio aberrante que solo denota la falta de cultura de la juventud americana que como plaga, se expande hace un mundo que ha sacrificado el arte por el mero y burdo aspecto comercial, factor que ahora y como era de esperarse se extendiera también al cine para convertir en ignorantes a muchos escuincles más.

A pesar de que muchos podrían argumentar que este vehículo podría familiarizar a la masas con la música leyenda de la década, la triste realidad es que solo fomentará el desconocimiento con adaptaciones artísticas al lenguaje inepto juvenil falto de cultura. Tom Cruise en papel de rockero y la belleza de la Hough no podrán justificar la misma novela televisiva de siempre y menos cuando los clásicos de Def Leppard, Foreigner, Journey, Posion, entre otros, se convierten en bailables digeribles para el mocoso falto de neuronas.

 

El Legado Bourne (The Bourne Legacy, E.U.A., 2012) 24 de agosto

Involucrados: Sin duda uno de los mejores guionistas del thriller y del cine de acción de los últimos tiempos, Tony Gilroy toma la batuta de la saga que él mismo catapultó tras su adaptación. Bourne sin Bourne ni Greengras y a su  merced, ahora cuenta con Jeremy Renner de protagónico, las nuevas adquisiciones de Rachel Weisz y Edward Norton y los recurrentes en la saga encabezados por Albert Finney, Scott Glenn, David Strathairn y Joan Allen.

Se dice que: Aunque el conflicto principal se ha mantenido como clasificado, esta expansión original de la obra de Robert Ludlum (creador de Bourne) se centra en la figura de un nuevo ex espía del proyecto Treadstone, el cual se ve afectado por los eventos de su agencia con y contra Jason Bourne. La película ha tenido un muy buen recibimiento en la crítica.

El Fett dice que: La duda es coherente ¿Concebir una nueva de entrega de la saga sin Bourne, obviamente sin Damon y sin el director Paul Greengrass era posible? Al parecer si, pues el guionista de la trilogía y verdadero artífice de la estructura del personaje que enterró y obligó al mismo Bond a renovarse, fue el responsable de mantener viva la leyenda en lo que dicen, es otro excelente libreto aún cuando este es un experimento fuera de la tinta de Robert Ludlum.

Si bien Damon y Greengrass había dotado al espía de una complejidad y agilidad narrativa increíble, no olvidemos que Gilroy también tiene experiencia en la dirección con otro thriller llamado Michael Calyton, y que Renner, últimamente se ha convertido en la nueva gallina de huevos de oro del cine de acción. Independientemente de estas buenas bases histriónicas y argumentales, la producción y el mismo director acertaron también en respetar la figura de Jason Bourne, los demás personajes inmiscuidos en su mitología, y agregando a nuevas fichas que de seguro darán mayor tridimensionalidad al proyecto político y de espionaje del gobierno americano bajo la peculiar visión y estilo de Gilroy.

Se augura lo mejor, tan así, que ya hay rumores que la quinta de la saga ya está en camino con Matt Damon regresando al que sin duda es el mejor personaje de su carrera.

 

Abraham Lincoln: Cazador de Vampiros (Abraham Lincoln: Vampire Hunter, E.U.A., 2012) 31 de agosto

Involucrados: Timur Bekmambetov, ruso excéntrico experto en acción, que después de entrarle al gringo cinema style con Wanted, adquiere un gratuito suicidio de la mano productora de Tim Burton. Junto a él, los sacrificados protagonistas son Benjamin Walker, Dominic Cooper, Anthony Mackie y Mary Elizabeth Winstead, que al menos, estos si son prescindibles.

Se dice que: Abraham Lincoln descubre que una secta de vampiros quiere apoderarse de su país ¡Malditos chupa sangre y democracia! El 16° presidente de los Estados Unidos y su hacha lucharán contra estos seres mientras se encarga también de la burda y aburrida tarea de abolir la esclavitud. Basada en la novela del mismo guionista Seth Grahame Smith y producida por Tim Burton, el presidente barbudo ha fracasado en la cítrica.

El Fett dice que: Antes de cortar cabezas vampíricas (aunque no caerían mal las de Pattinson y Stewart), Lincoln debería haber decapitado primero al guionista de Dark Shadows y al mismo Burton, el cual últimamente todo lo que toca, produce o dirige se convierte en cagada cinematográfica.

Aunque el film en si es un chiste, Bekmambetov, con todas sus virtudes en el gpenero fantástico y de acción, no logra sostener un argumento por demás ridículo, absurdo y ajeno a toda lógica interna incluso para un relato como este, consecuencia de un libreto escrito con las patas a pesar de que el mismo está hecho por el autor de la novela. El cansado recurso del slow motion y el pobre desempeño histriónico también son factores que entierran a esta cinta sin corazón ni decencia tan siquiera comercial. Si usted está deprimido y busca morir lentamente soportando más de 90 minutos de estupidez audiovisual, sin duda esta es su mejor opción. No cabe duda que Burton se ha vuelto más dañino que el sida ahora también como productor, un Rey Midas de la mierda que se ha convertido en el hazmerreir de la industria y critica.

 

Carta recordatorio

Mis estimados mortales cinéfilos, recuerden que el cazarrecompensas no se hace responsable que a la mera hora sus carteleras se vuelvan dementes y en una de esas ni estrenen su bodrio favorito en este mes, ahora que, si quieren mi consejo especializado, vale más encerrarse unos 15 días (a lo mejor por ahí Paranorman podría significar un buen viernes y más si se cuenta con chiquillos) y esperar a la segunda quincena de producciones que van desde los placeres culpables mas tentativos hasta regresos de sagas de acción que claman por llevarse las palmas.

Mientras tanto me despido siempre diciéndoles: ¡Exijan cine!

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La otra televisión: El cambio volvió, ¡EN FORMA DE FICHAS!

“Para vivir debemos comunicar, para comunicar debemos liberarnos del control de la comunicación”.

Antonio Negri- Meditando sobre la vida.

Ya se ha dicho varias veces, pero tal vez no se entienda, cambiar de opresor no significa ser libre. Muchos auguramos (práctica chaquetera) que estas elecciones traerían un cambio y tal cambio llegó, “ahora somos una sociedad más informada” dicen los optimistas que siguen augurando (compulsión chaquetera) y que ahora dicen que lo siguiente es el cambio real (deja vú).

-Veo un cambio…

-¡Oh! es usted sabia…espere ¿eso es un foco?

Tal supuesto cambio que transformó de la noche a la mañana a la mayoría de simpatizantes de los oprimidos, la moda verde, las bicicletas y la izquierda en unos eruditos críticos-portadores-del-verbo-liberador no es el indicio de una sociedad mejor, es una presunción fantoche de poder. En el centro del asunto se tiene a muchos jóvenes usuarios adaptados de tal manera al retuiteo, que  terminaron por olvidar pensar en aquello que reproducen. Alguien convencido de lo que no conoce, ni intenta conocer, es un lastre que hemos venido arrastrando durante décadas bajo el nombre de “televidente“.

¡Te acuerdas del cambio? ¡Volvió! ¡EN FORMA DE FICHAS!

 Un ejemplo de esto son los cientos de personas reproduciendo frases ajenas bajo el nombre de algún intelectual cuyas ideas no eran ni por lo menos afines a las que ellos “profesan”, o que peor aún, ni siquiera pertenecían al autor referido. Pseudo graffitis hechos con un indisimiluado photoshop con párrafos completos que inundan una pared desconocida. Miles de “likes” y “shares” regalados a notas que los desprestigian pero que por el título aparentan ser favorecedoras a sus ideales. Esa es la nueva sociedad informada que va a traer el cambio real a México. La apuesta actual repudia a la televisión, pero solo para cambiarla por su símil facebookero. No hay una verdadera emancipación, sigue habiendo un público idiota, la diferencia es que ahora se asume como inteligente.

Cambiar de canal no establece un cambio trascendental si los fines y la actitud son los mismos.

“¡Exigimos que nos pasen en la televisión!” gritan muchos, a sabiendas de que con aparecer en ella se rebajan a ser otra  programación hipnotizante. La exigencia es la de utilizar el medio omnipotente con una finalidad igual de perversa: convencer a todos de que sus ideas son la verdad ¿No sería propio de un movimiento crítico, pensante y super educado pensar en algo mejor?

Una propuesta que apueste a la comunicación liberada, a la construcción de una multitud de singularidades y no de un cuerpo viscoso de vísceras que se pudren rápido, ese sería un cambio interesante que no se ha intentado, pero nuestros ahora de repente más versados ciudadanos, dicen que todo aquello que no sea lo que ellos dicen es retrograda y debe ser exorcizado. Lo cual en el fondo no me importa, pero en la superficie me asquea ¿quién diablos les dijo que el poder se localiza únicamente en el Estado y sus secuaces mediáticos? ¿a quién se le ocurrió hacer que los simpatizantes se traguen la idea de que el anticristo está en la televisión? sus efectos ya están dados, el problema ahora es más complejo que eso.

“El Leviatán antiguo cambia de forma y se manifiesta en la omnipotencia del pensamiento unidimensional, en la condena a muerte de toda reflexión, por poco compleja o subversiva que sea, o, peor aún, en su recuperación de acuerdo con las voces de orden del teatro mediático circundante”.¹

La mayoría de los popurrís “beligerantes” que se vienen gestando desde antes del proceso electoral son producto de ese pensamiento unidimensional; sus artífices principales siguen siendo los niños que veían al Chavo del 8 y haber leído un libro de Carlos Fuentes no les quitará aquella impronta televisiva por arte de magia, sino la capacidad de pensar distinto y de asumir la responsabilidad de lo que como individuos produzcan. Con ello podrán salirse, aunque sea un poco del mar de ideas que ya están hechas. Aclaro con una imagen: no se trata de ser un gato que burlonamente se coma a los peces de la pecera, sino un pez consciente de su hábitat artificial ¿cómo si no intentar controlar la pecera?

Por si alguien objeta el típico “¿por qué no propones algo?” o el “si no estás haciendo nada no critiques”, recomiendo dudar de lo que parece bien hecho, de lo más alabado, de lo que está in, para proponer siempre algo distinto. Las ideas, los movimientos sociales y los objetos de crítica no se deben estancar, de lo contrario engendran mosquitos “indignados”. Sobre todo hay que dudar si alguien nos está diciendo que tal o cual es la mejor idea… sí, lo sé, este consejo cae por sí mismo, pero esa es precisamente la idea porque no hay recetas.

Y no se diga más, la próxima vez hablaré de otro tema porque este ya se volvió rancio 😉

¹ Onfray, Michel. Política del rebelde. Tratado de resistencia e insumisión, Barcelona: Anagrama, 2011, p.192.

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Yo no quiero ver marchar a Villa ni a Zapata. ¡Yo no!

“…por eso hagamos la revolución, de amor…”

Fher de Mana

 

Después del terremoto postelectoral, la población ha quedado en un estupor parecido a la  desesperanza aprendida. El clima que se percibe es de derrota, enojo, indiferencia y hartazgo. Desde el 1988, con tres fraudes perpetrados y permitidos por los dos partidos en el poder (PRI y PAN) el país no ha logrado avances en términos económicos ni sociales, y lo más penoso, cultural y/o educativos.

La gente carece de memoria y parece que el único culpable de la debacle y el estancamiento del país, se debe al “regreso” del gran reptil prista (como si se hubiera ido). La gente se olvida que el gran engaño de hace 12 años, con la cantaleta del cambio, solo vino a perjudicar mas a la inocencia de la gente permitiendo que otro partido (de ultraderecha) como el PAN, subiera al poder con más hambre y ineptitud que por el contrario del PRI, llevaba una marcha de estancamiento y mantenimiento de corrupción, violencia y pobreza estática.

La situación antes estas elecciones ha sido la misma. El pueblo, junto con algunas organizaciones en contra del fraude ha unido fuerzas para manifestarse de forma pacífica por medio de las marchas, acciones sociales y de medios masivos, para protestar en contra de la imposición. Sin embargo, surgen varias dudas con respecto a las formas de cómo la imposición puede ser rechazada y cuales serian los medios efectivos y eficaces para no permitir que la farse electoral se siga reproduciendo; recordemos que ya han sido tres fraudes sin ningún avance en términos de fondo y forma.

Las marchas festivas y su papel como legitimizadoras del poder

 

“…Los señoritos por siempre con sus desplegados,
los señoritos de siempre en el mitin de hoy (…)
los señoritos jugando a la revolución…”

Jaime López

 

El movimiento #yosoy132 nació en mal momento, especializado en marchas “muy cívicas” y con tintes festivos, más allá de sus actividades pro democráticas (ironía pura) el movimiento se ha vuelto un legitimador del poder, buscando la aprobación como ente político (la búsqueda infantil para ser escuchados y oídos) con el objetivo de jugar, participar y en un futuro poder acceder a los privilegios del poder político en un México en donde solo lo políticamente correcto es lo valido, lo reproducido.

Ya lo decía en un texto bastante claridoso mi compañero psiconauta en su articulo: la lógica de marchar tranquilo en un país emputado en donde exponía el fondo y la forma de las marchas, que se irían extinguiendo poco a poco, ante un poder de derecha (los dos hermanitos) a quienes no los oye ni los ve, compinches de la farsa y la enajenación. El poder ni se inmuta, el poder desde arriba de los edificios se ríe ante la multitud, el poder solo los ve de reojo.

Las marchas se han vuelto en su carácter, prácticamente como de orgullo gay, en donde la gente en su mayoría jóvenes con acceso a internet, buscan la manta cómica, la imaginación sin objetivo, para sacarse la foto en vías de un protagonismo gregario; para después de unas horas competir en términos “revolucionarios y snobistas”, cual foto o frase es la más ingeniosa para gritar y poner en los muros del espacio como las redes sociales, en donde no se respira la pobreza, ni la carencia.

 

¿Y porque no se marcha/o en contra del PAN?

“…revolución, lo que hace falta es una revolución

y proponemos una revolución, sin manos…”

Fobia

Hace doce años fueron engañados. Recuerdo gente que le reclame y les escupí su ceguera (estupidez) al votar por un personaje más ignorante y surrealista que el nuevo “presidente electo”. Ahora esos mismos bobos que cayeron en la trampa de la derecha radical, reclaman el porqué Peña Nieto llega al poder. Hace 6 años, los medios masivos de comunicación, en un acto de mercadotecnia muy barata, engañaron a la gente para que creyera que Andres Manuel López Obrador, era un peligro para México. Aun hoy en día la gente repite como zombie televisado, que AMLO sigue siendo un loco, comunista y demás estupidez digna de cualquier político. ¿Por qué hace 6 años no se marcho? ¿Por qué hace 6 años no se hizo nada? ¿Por qué no se “defendió” el voto? Ahora veo a tantas y tantos (al estilo Foxista y chepinesco) panistas marchar “indignadísimos” por el nuevo fraude. ¿Dónde está la responsabilidad de la gente educada, pensante y que no cae en la categoría de pobre intelectual?

Pero bueno pasó el fraude ¿Y la violencia? ¿Y el encarecimiento de la vida diaria? ¿Y el rezago educativo? Y sigo preguntando ¿Por qué no se ha marchado y proclamado el antipanismo?

 

Es una cuestión de personaje y no de posición ética

 

En un país como México y a estas alturas, la única y gran cualidad que debería tener una persona para gobernar el país seria honestidad. La segunda cualidad seria un poco más fácil de demostrar (con mis serias dudas) seria un poco de inteligencia. Lopez Obrador tiene estas dos cualidades (aun su mas férreos adversarios reconocieron la honradez del dirigente perredista). La responsabilidad de la población ante el escenario actual es mucha y evidente. No es el PRI y el retorno de la maldad (como si fuera Saruman); no es el PAN y su política mocha y ultraconservadora. Lamentablemente y aunque nos duela a la mayoría de la gente que tenemos fe en el pueblo, es la misma población quien se dejo llevar por las estupideces de la mercadotecnia, el miedo, la ignorancia y demás deficiencias para no observar que si había una manera para empezar con el cambio democrático, era por medio del personaje AMLO, quien será recordado por la historia de México por el gran luchador social que se enfrento a los dos más grandes fraudes de la historia de este país; y que por supuesto la gente (la clase alta y media del país, sin ánimos de generalizar) le dieron la espalda por la diversas carencias y adjetivos no positivos, ante su lucha honesta contra la corrupción y la mentira.

La izquierda como postura existe, también la derecha y su ideología. El que lo niegue o se haga el loco, es otra cosa

 

¿Y qué hará la gente si no puede comprar, ver tele y/o divertirse?

“…hacen la guerra con paz y amor,
son regañones como Greenpeace…”

Jaime López

 

La otra falacia de la mal llamada y castrante “revolución pacífica” son las acciones que invitan a no ver televisión (Televisa y Tv Azteca) no comprar en tiendas de autoservicio (Soriana) y demás elementos del “boicot fantasioso”. Los señoritos que mencionan la teoría del boicot, pueden no comprar en ciertos establecimientos y no ver televisión por el simple y sencillo hecho de que tienen otros medios (dinero) para poder argumentar esta mentira. No se puede comprar en Walmart porque acaban con el comercio nacional, la misma cantaleta con los productos chinos, y los Seven Eleven; no vean televisión abierta (si, para los que tienen cable y dinero), no, no, no. La enajenación televisiva es evidente, el consumismo feroz es claro, pero mas allá de toda esta falsa postura, la solución es individual, el darse cuenta siempre es individual. Si no analizamos las condiciones sociales alrededor de los procesos alienantes y las pocas opciones de diversión en la pobreza (monetaria y educativa), entenderemos que las falsas posturas solo generan fantasía. Y desde ahorita les diré: ni Soriana ni las televisoras quebraran.

No vayan al Corona Capital. También es de Televisa. Payasos

La vía solo política e institucional: los héroes (lamentablemente) ya no son revolucionarios

 

“…vale la pena pensar que somos diferentes clases de animales
y exterminar con seriedad, con frialdad y devolverte la dignidad.
¡Ay país!
Acaso no dormirías tranquilo sabiendo que existe
la respuesta del viento, el aliento doliente y el diente por diente…”

A.    Calamaro 

 

Las guerrillas en México han existido desde siempre, para los que creen que solo estuvo la revolución de 1910 y el personaje mediático llamado Marcos, los movimientos armados en el país se han sostenido en los estados en donde la pobreza es brutal. El Estado y el poder lo saben, y es por eso que las campañas en pro de las “vías democráticas” y las “protestas pacificas” solo han servido para legitimizar los actos de impunidad en que el poder ha vivido a través de más de 100 años. Estos mensajes en donde se nos dice que México ha llegado al estado llamado “demócrata” ha contagiado a la mayoría de la población (intelectuales, científicos, políticos, etc.) para hacernos creer que los cambios solo se pueden lograr escogiendo a un mono que nos gobernara por 6 años para segur manteniendo el status de miles de gobernadores, senadores, diputados y demás lastre político por el bien del pueblo y la nación. Mientras tanto en el México real, cada año nacen diferentes frentes revolucionarios en pos de proteger y hacer valer los derechos de los más desprotegidos. Esa REVOLUCION (con letras grandes y con el significado real, el del levantamiento armado) no está siendo televisada y ni siquiera la gente que ahora juega a las marchas y a las protestas lo sabe.

Es por eso que yo no quisiera ver (ni veré en la vida) a los Zapata, a los Flores Magon, a los Villa, a los Tupac Amaru, a los Sandino, a los Guevara, etc. Marchar para  otorgarle al poder, el reconocimiento por medio de la otredad.

Yo al poder no lo veo ni lo reconozco. Es por eso que no le grito ni le pido por favor que me vea, escuche, atienda y me vuelva persona.

Los revolucionarios no marchan, los revolucionarios hacen la revolución.

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Del Corona Capital a la Pena Capital, la moral y los bobos

Hay 2 fenómenos que siempre me parecerán, no solo tristes, sino profundamente desagradables, con todo los movimientos que surgen en este país, el primero es esa tendencia arcaica, espeluznante y definitivamente priísta, de burocratizar todo. Este escrito no intentará abordar el problema tragicómico del #YoSoy132 al generar “organización”, meta anhelada por muchos, para ver a su movimiento florecer, crecer, reproducirse y jamas morir, aunque vale la pena decirlo, un movimiento que nace de la espontaneidad debería de quedarse en ella, un movimiento intestinal, que salga de las entrañas y que llegue hasta las últimas consecuencias de la ira colectiva, no está de más decirlo, el movimiento (quasi) estudiantil se ha aligerado por sus dinámicas autoritarias y sectoriales, por más asamblearios que puedan ser, generan estructuras verticales de poder, ese es el costo de lo “organizado”, cuando se podría ser mucho más interesante con un colectivo que actuara desde el cansancio, la rabia o el saber grupal, no desde elites que dan línea, que hacen minutas y que planean acciones.

 Lo segundo, algo menos grave pero sin duda alarmante, es esa necesidad aparentemente nuestra de bañarnos en superioridad moral, ser activista en México es la nueva ideología conservadora que busca una religiosidad ciudadana del buen actuar, se construye una nueva moral desde una serie de supuestos del “hacerlo bien” porque quien peca de mal ciudadano es un “conformista” que no hace nada ¿la penitencia? se te desconoce el derecho a actuar, a opinar, a pensar “sí no haces nada mejor no te quejes” recitan hilarantemente los militantes de las más nobles causas.

 Ante la presentación del cartel del Corona Capital las distintas plataformas sociales en Internet se han llenado de pastores que indican a su rebaño que asistir a dicho evento es un acto de pena capital, ellos desde sus aposentos de la alta jerarquía eclesiástica ciudadana nos han hecho ver la contradicción, la blasfemia y la falta a la moral de asistir a un concierto organizado por OCESA, uno de los muchos rostros de Televisa.

 Quiero dejarlo claro, Televisa es la más grande mierda que hay en este país, algunos creen que lo digo de broma pero estoy convencido de la siguiente declaración, muchos ejecutivos, productores e incluso actores deberían de ir a la cárcel por sus crímenes, promover la alienación como un acto que se persiga de oficio es un sueño que sin duda jamas veré cumplido, además me sigue pareciendo sorprendente que no se haya impulsado quitarle la concesión a la televisora durante estas manifestaciones. También soy profundamente anti-priísta, partido que debe desaparecer para dignificar nuestra historia. Pero entre lo que los aires cambian de curso, me es imposible no ver lo bobo de muchas acciones y la impertinencia de muchas de las posiciones de los nuevos santos activistas.

 Yo conozco de gente cercana lo que significa el monopolio de OCESA, ese monopolio en la industria del entretenimiento que mantiene subyugada a las empresas pequeñas, a los promotores independientes y al público en general con sus lógicas mercantiles, costos altos, acaparamiento de músicos y eventos, etc. Pero ellos a pesar de ser directamente perjudicados, gente que realmente ama la música, dudo que en su sano juicio esperan que este tipo de eventos sean un fracaso, ellos entienden que estos eventos, a pesar de todo, ayudan a consolidar un cultura de eventos grandes en el país.

 También me declaro un enemigo de la industria musical, de las grandes disqueras, de las asociaciones de autores, de los modelos distribución, del derecho autoral y de los mecanismos de comercialización, y entonces mi querido lector se estará preguntando “¿No es contradictorio asistir al concierto?” la respuesta es clara, no. Los boicots son inútiles, no cambian nada, no enfrentan nada, no plantean nada, no asistir o asistir da completamente lo mismo, si no asistes no se volverán a realizar la elecciones, no se acabarán los pobres, no cerrarán televisa, no habrá un levantamiento armado, no renacerá la democracia, disculpen pero son mojigaterías bobas.

 ¿Qué es importante? Construir formas de acción, reacción y organización , necesitamos darnos cuenta que más que nuevas morales requerimos nuevas ideas, no solo ocurrencias, necesitamos pensar en alternativas al neoliberalismo, a las lógicas del mercado, a la premisa del desarrollo y el crecimiento eterno, ideas que no nieguen los beneficios y las carencias del sistema operante, debemos de ser los mejores lectores del espíritu del tiempo presente. Microacciones diarias en nuestras comunidades, en nuestros barrios, en nuestros cuerpos, se tornan más importante que la no asistencia a algún sitio, aunque claro, tampoco caigamos en la trampa de las acciones puramente individuales como actos contestarios, debemos de involucrarnos con el colectivo y oponer resistencia cuando se requiera la resistencia, luchar cuando haya que luchar, no solo con moral se revolucionará al mundo.

Nos vemos en el DF.

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La cultura geek y los nuevos “teísmos”

“Todos somos ateos respecto a la mayoría de dioses
en los que la humanidad ha creído alguna vez. Algunos de nosotros
simplemente vamos un dios más allá”.
-Richard Dawkins-

A lo largo de toda mi vida me he preguntado por qué es que la gente se empeña en creer en una religión; probablemente fue el hecho de haber nacido en el seno de una familia profundamente religiosa -que al paso de los años resultó no serlo tanto-, o la insistencia de mis padres de inscribirme en dos primarias y una secundaria católicas (no los culpo, a pesar de todo fueron buenas escuelas). Tristemente, al crecer ya no es tan fácil dormirse a propósito a media misa y roncar, por lo que uno se debe consolar con el ostracismo que conlleva simplemente no pararse en una iglesia (really?).

Cada vez que me paro en misa siento el mismo efecto...

Cada vez que me paro en misa siento el mismo efecto…

Con el paso de los años fui comprendiendo el por qué de las religiones: cómo es que el humano se crea a sí mismo la necesidad de creer en un orden o superestructura que le dé sentido a la existencia en un universo visiblemente caótico y accidental; despreciamos la entropía. Pero por supuesto, las conclusiones no sirven de nada si uno no abre los ojos a las realidades que estas develan. Hubo un boom de ateísmo en los 90, eso es innegable, pero ¿es que acaso hemos buscado como generación algún nuevo recipiente para derramar nuestra fe e inseguridad?

Vivimos en una cultura y un momento histórico donde ser un geek no sólo es aceptado sino perseguido, ya que para conseguirlo uno necesita ser -aunque tal vez de manera tácita- un conocedor en ciencias y lenguaje. Nuestros conocimientos de astronomía y aeronáutica se basan en el interés primordial por galaxias muy muy lejanas, los de la física y la química en superhéroes que trepan paredes o en encabronados hombres verdes (una suerte de Dr. Jekill y Mr. Hyde postmoderno), y los de genética evolutiva y estrategia marcial en monstruos de bolsillo que padecen de Afasia de Broca y Síndrome de Estocolmo… Incluso hay quienes a través de videojuegos han aprendido a hablar inglés y japonés, o quienes (en mi caso personal) aprendimos a leer a tempranísima edad con tal de descifrar un comic de los Power Rangers.

The Hulk: prueba irrefutable de lo que la ciencia le hace a la religión...

The Hulk: analogía irrefutable de lo que la ciencia le hace a la religión…

Uno como geek es una especie de “nuevo hombre religioso”: se pasa días enteros descifrando e interpretando lecturas fantásticas que lo llenan de vitalidad y armonía (sin contar que la biblia no es más críptica que cualquier libro de Lovecraft o Asimov), puede discutir durante horas sobre cuántas veces ha revivido o renacido Nuestro Señor Son-Gokú (que de entrada no es humano y se termina convirtiendo en un dios), y admitámoslo, está profundamente convencido del advenimiento de un Apocalipsis (zombie).

Inclusive, la cultura geek (por llamarla de alguna manera) provee a sus fieles con centros de reunión y eventos para profesar su fe. La teología y los seminarios, antiguos bastiones del conocimiento religioso, han sido cercenados y sustituidos por blogs y forums de internet, en los que aparte de discutir interpretaciones y sentidos ocultos del -Evangelion- en cuestión, también se pasan tips y passwords para capturar a Arceus (literalmente, ser uno con Dios). ¿Y que sería de una religión sin lugar sagrado donde convivir con su deidad? La Meca del geek es la ComiCon de San Diego… El Asgaard del brony es la BronyCon (in Faust we trust).

Pero ¿por qué es que queremos creer, en base a qué decidimos la conversión después de dar por borda la religión? Bueno, ciertamente hay importantes similitudes. En primer lugar no importa si se trata de un comic, un videojuego o una caricatura, SIEMPRE se libra una lucha campal entre el bien y el mal. Ya sea Superman contra Doomsday, o Spawn contra sí mismo, es difícil pasar por alto que tanto en la religión como en la ciencia ficción siempre podemos identificar tanto a los buenos como a los malos… Es una dicotomía fácil de explotar.

Does he look like a Sith?

Does he look like a Sith?

Por otra parte, el personaje principal (el héroe, pues) siempre es un ser poderoso y desinteresado que se ve inmiscuido en una compleja trama por voluntad de un tercero. Como el destino del héroe -y seguido el de la humanidad- recae únicamente en sus manos y las de sus achichincles (comúnmente hay un espadachín, algún tipo de mago, un robot y un animal), llevar a cabo la aventura es toda una proeza que les merece el máximo título al que se puede aspirar. I mean, COME ON! ¿O me van a decir que “El Caballero de la Noche”, “El Hombre de Acero”, o incluso “Campeón Mundial de las Artes Marciales” no da el mismo status que “Salvador” o “Cordero de Dios”?

Vale la pena mencionar que en la mayoría de los casos hay un sidekick que sobresale tanto en importancia como en capacidades. En la mayoría hay un Krilin, un Atreyu o un Tauro que hacen el máximo sacrificio -dícese dar la vida- para que el machín pueda concluir su lucha (muy al estilo de Pedro crucificado de cabeza). Hay aparte algunos casos en los cuales la justa no puede terminar con la hazaña del principal, sino que un nuevo héroe (muchas veces cercano al original) debe continuar con su aventura; así, no es coincidencia que Nightwing se convierta en el nuevo Batman, y Frodo se haga el nuevo portador del anillo…

Finalmente, aunque difícil de discernir entre los dos puntos anteriores, encuentro un tercero, probablemente el más importante: en TODOS están, en contraposición al héroe y villano, los que son pobres, inocentes o dependientes, que requieren de la intercesión de una fuerza externa a ellos para definir su destino; son víctimas de las circunstancias y los haceres de los principales. Pero eso sí, nunca están completamente desvalidos, ya que todos pueden poner su granito de arena para procurar el desenlace óptimo de la historia, ya sea por medio de la oración, poniéndole la máscara al monito en licras que le acaban de rajar la madre, o levantando las manos cediendo su energía para completar la Genki Dama.

El idioma no es obstáculo para entender, tú también lo hiciste...

El idioma no es obstáculo para entender, tú también lo hiciste…

A final de cuentas cada uno decide si creer en inmaculadas concepciones, 14 vírgenes en el afterlife, o que lo más chido es renacer como materia prima de hamburguesas, pero hay algo que sí es seguro: siempre va a haber trekkies en el mundo, así que has patria y échate una ñoña…

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Reflexiones de una tortuga disidente (soundrack incluido)

“[…] detesto que se me obligue a seguir unas pautas de
conducta y adoptar unos principios ajenos a mi sentir, hasta el
punto que estoy incluso dispuesto a sabotear una sociedad
empeñada en doblegar mis actos […]”
-Tomás Ibáñez- 

He de declarar, antes que nada, que esta crítica no es tanto a la sociedad a la cual tan abundantemente he atacado en el pasado, sino que esta es una fuerte auto-crítica. Está usted invitado, por lo tanto, a continuar leyendo y compartir el ánimo reflexivo, o bien a abstenerse y seguir nadando en las oscuras aguas de las redes sociales. Que quede en entredicho, se hace lo que se puede para no perder el buen humor, aún cuando el tema es serio.

Al contrario de mis insinuaciones previas en estas semanas, he de admitirles a tod@s ustedes, mis lector@s, que sí quiero escribir sobre política, pero también que lo hago con ese cierto sentimiento de desagrado igual al asqueroso sabor a edulcorante  que queda en la boca tras una deliciosa tarde de comer comida china.

Todos hemos tenido alguna vez una novia (o novio, cada quién) con la cual la relación se torna tóxica, y la dicotomía amor-odio, o bien blanco y negro, se rompe para crear un gris inestable. Muchas veces he sido yo mismo, lo admito, quien sin reparo ni consciencia ha roto dicha barrera, llevando la relación al inminente desastre, pero hay otras veces donde el truene recae en manos de un tercero. Ya sea a manos de la madre juiciosa, del amigo que borracho te quiere pedalear la bici, o de tu “rodilla”, todos estos rompimientos siempre son los peores, ya que sientes que te jugaron chueco. Justo así sentí las elecciones.

Hablo por mí mismo, y con mucho recelo, al decir que el domingo 1ro de Julio pasé la peor noche de mi historia política. Tras horrendas horas de espera, decenas de cigarrillos, y una cruda tal que apenas me permitió salir de la cama para ir a votar, el informe del conteo rápido del IFE asestó el golpe de gracia, como si Pacquiao o Chávez Jr. me hubieran dado un zape con una cubeta de metal cubriéndome la cabeza. Fue, abusando otra vez de la analogía, como si después de darme mis besos con la guapa República, me dijera “no eres tú, soy yo… hay alguien más en mi vida”.

"Se puede ver el cuadro exacto en que se le rompe el corazón... Yyyyyyy... CRASH!"

“Se puede ver el cuadro exacto en que se le rompe el corazón… Yyyyyyy… CRASH!”

Todavía recuerdo vivamente el sentimiento de impotencia revoloteando en mi estómago, las el peso de las lágrimas que produjo el enojo conteniéndose a duras penas tras mis párpados, y las violentas arcadas por el sabor a bilis. Sentía pena por mi país y vergüenza de ser llamado mexicano, pero más que nada, sentí una profunda decepción, y esperé sin éxito que todo fuera un mal sueño del cual estaba a punto de despertar.

Mis dudas y cuestionamientos, al igual que los millones de quejas que inundaron las redes sociales (de los cuales fui partícipe) no tardaron en llegar. ¿Acaso no existe justicia? ¿Dónde quedó la democracia? ¿Cómo es esto posible, después de tantos posts, tweets, gritos y marchas? ¿Por qué es que México, MI MÉXICO, no despertó? Todas preguntas sin respuesta. Y como siempre que acabas de cortar, te encierras a escuchar lo más cursi de tu repertorio…

Finalmente me rendí, por completo, y me acosté a intentar dormir. Pero ni el amparo de la oscuridad ni el olor a lluvia me ayudaron a conciliar el sueño, ya que una nueva pregunta, que como larva de un feo bicho se retuerce, se estaba gestando en mi mente; una pregunta que a todas luces SÍ tenía una respuesta, y que mi diálogo interno no dejaba de echarme en cara…

Yo -¿Es que acaso no hice lo suficiente?
Otro Yo -Pues, ¿el cielo es azul?
Yo -Sí…
Otro Yo -De todos modos no, no hiciste lo suficiente…

 Ahora, después de varios días del acontecimiento, me he visto orillado a replantear mi vida política, así como las posturas y acciones que he de tomar. Por supuesto que seguiré siendo -disidente- (compréndase como se prefiera), seguiré asistiendo a todas las marchas que pueda, y seguiré oponiéndome a toda imposición. Pero ¿qué puedo YO hacer para cambiar los resultados de mis acciones políticas?, ¿Qué puedo hacer yo para regresar a andar con República? Si bien mi proceso no ha terminado, sí he llegado a algunos consensos conmigo mismo:

En un primer momento, me he dado cuenta que mi enfoque personal sobre “qué piensan los chamacos de mi edad sobre toda esta trepidatoria político-social” (cito directamente a mi gran amiga y ex-profesora Itzia Gollás) debe cambiar, pues llegué a la fea conclusión de que todas mis asistencias a marchas, todas mis quejas, todas mis críticas y todos mis posts referentes al proceso electoral fueron completamente egoístas. No sin un gran dolor me doy cuenta que dejé muy por de lado lo que mi gente, mi pueblo, y (no me canso de decirlo) mi México necesita. Aunque mi voto habría sido emitido en favor de exactamente las mismas personas, lo hice por las razones equivocadas. Voté por quien yo quería y por las plataformas políticas que me beneficiarían a mí. Fue como caer en cuenta y decir “anduve con ella nomás porque está bien guapa”, en vez de preocuparme por qué sentía la chichona… Bien dicen que no valoras lo que tienes hasta que lo ves perdido.

¡Que no la extraño, se me metió algo en el ojo!

¡Que no la extraño, se me metió algo en el ojo!

En segundo lugar encontré en mí tortuguiento ser, si bien no tanto inconsistencias, sí una gran falta de compromiso con la información. Todos los días desde inicio de año leí innumerables notas, encuestas, blogs, periódicos, y tanta información como me fuera posible para mantenerme informado y transmitirlo a los demás. Pero el compromiso no es únicamente una acción, ya que sin atribuirle el valor que merece tu permanencia en el movimiento (o en la relación) no es más que “cumplir por cumplir”; es vacío y carece de sentido. Coqueteas con Garantías Individuales y hasta la enamoras, aunque sabes que sólo es para darle celos a República (práctica popular, más baja que el presupuesto para la línea 3 del Tren Ligero).

Finalmente, después de mucho cavilar y el par de pedas reglamentarias para llorar la pérdida, una tortuga debe de caer en cuenta de que aunque no es sencillo, hay que vivir el duelo entero y BAJO NINGUNA CIRCUNSTANCIA volver con la misma, siguiendo la regla que bien nos ha establecido el cine: si no está planeado desde un principio, la secuela va a ser una porquería (¿a poco no se les antoja pegarle en la cara a quien dice que la mejor Volver al Futuro es la segunda?). Tal vez está hasta de más decirlo, pero esto tampoco significa ni doblegarse ni aceptar la imposición, sino más bien levantarse y luchar para la construcción de una consciencia social sobre lo político que procure el establecimiento de una verdadera democracia en las próximas elecciones. No hay que seguir <buitreando> a República, hay que buscar quedar con su prima Democracia, asegurándonos que no se nos vaya con el primer copetón que se le cruce por ahí (o por hay)…

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Batman, ese gran hijo de puta: Reflexiones sobre la cobertura mediática de la Dark Knight Massacre

El viernes hubo un tiroteo en una sala de cine en Estados Unidos. No pondré más detalles sobre el incidente porque no es por sí mismo importante para lo que nos ocupa en esta ocasión; además de que seguramente ya habrán leído, visto o escuchado harta información del tema, como de que color eran los calzones utilizados por el perpetrador acompañado de algún estudio puñetero de que las personas que utilizan ropa interior de tono oscuro son más violentas.

Cuidado, este chamaco es un asesino en potencia. Al menos de tu pudor, ¡PAW, PAW!

Esta parodia no está muy alejada del tipo de notas que han surgido en torno a este desagradable acontecimiento. Un ejemplo es el artículo “Revelan el comic que inspiro la matanza en estreno de Batman” publicado en la web de10.mx propiedad del periódico el Universal. Desde el título uno encuentra una afirmación terminante frente a un hecho traumático, el comic inspira la matanza. Si uno lee el artículo (punto para el titular, logró el objetivo de acercar a un lector) se da cuenta que eso es solo una hipótesis de una agencia de noticia. No hay una declaración oficial por parte de ninguna autoridad, ni siquiera de un psicólogo que pueda ahondar un poco en los motivos del acto de violencia (aunque haya varios con la propensión de compartir enlaces sin siquiera un comentario crítico a un contenido tan burdo).

Los titulares amarillistas son el sustituto de la investigación periodística y la reducción al absurdo su principal arma aunque esta sea una falacia. Hay quien dirá: Mono estúpido, no mames, si quieres leer cosas serias revisa revistas científicas. No es mi intención imponer una manera de realizar contenidos pero sí al menos desenmascarar el embauco que resultan estás publicaciones que reducen una complejidad inmensa de factores a un único e indirecto fenómeno como lo es la historia de un personaje de ficción. En este caso en específico, habría que pensar tanto en el contexto como en factores biológicos; desde la afición por las armas de muchos estadounidenses y la facilidad para obtenerlas, pasando por el bullying, que parece una práctica cultural tan asumida en aquellos lares equivalente a lo que nosotros es tragar tacos en la calle, hasta un posible desequilibrio neurobiológico. Aunque siendo sinceros, ninguna de estas cosas vende tanto como relacionarlo con un comic.

Altos índices de promiscuidad y obesidad entre los lectores de Archie.

Para exponer el otro punto en relación a la cobertura de este suceso es necesario que revisen este video (Gracias a JMG por el enlace).

El Dr. en Psiquiatría Forense Park Dietz menciona algunos consejos a los medios de comunicación al momento de cubrir noticias relacionadas con asesinatos en masa por perpetradores solitarios.

  • No inicien la historia con el sonido de las sirenas
  • No pongan fotografías con la cara del asesino
  • No den covertura 24/7 al hecho
  • En la medida de lo posible, no hacer del conteo de víctimas el centro de la historia
  • No hacer del asesino un tipo de antihéroe
  • Hacer regional la noticia y mostrarla aburrida hacia cualquier otro mercado

Todo esto con el fin de desincentivar conductas similares. Lo curioso es que para la mayoría de los medios todas estas advertencias resultan más como un “checklist”.

Nota, no estoy diciendo que los medios tienen la culpa de que a un wey se le ocurra dispararle a la gente, pero sí considero. y estoy de acuerdo con el Dr. Dietz, que ellos proporcionan un buen incentivo al poner los reflectores para el circo que se hace cada vez que esto ocurre.

La responsabilidad de los medios es grande al tratar temas sensibles como el mencionado en esta entrada y su responsabilidad no es solo con el consumidor sino con la posibilidad de que existan más víctimas. Por otro lado la lucha por el “rating” entre las empresas de medios ha convertido la ética periodística en un estorbo más que en un valor de la profesión ¿o qué? ¿ya nos olvidamos de nuestras elecciones?

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Entre educar y adoctrinar

El concepto educación posee dos acepciones, la primera es que viene del latín: EXDUCERE, de ex, fuera; ducere: llevar. La segunda etimología, también del latín, es EDUCARE, que significa criar, alimentar o nutrir pero, culturalmente hablando, se utilizó para referirse al acto de alimentar al ganado. Si unimos ambos términos, nos damos cuenta que la educación, desde su raíz, pretende llevar desde adentro hacia fuera el potencial de un individuo y alimentarlo o, que es lo mismo, criarlo y nutrirlo como se tiende a hacer con cualquier otro ser vivo,  sea éste un ser humano, animal, planta o árbol. El lugar al que acudimos cuando deseamos obtener educación suele ser una escuela, sin embargo, ‘la educación como práctica de la dominación […] al mantener la ingenuidad de los educandos, lo que pretende, dentro de su marco ideológico, es indoctrinarloS en el sentido de su acomodación al mundo de la opresión.’[1] El atender a una escuela para nada garantiza el que se pueda obtener una educación, antes bien el alumno va siendo moldeado para recibir las premisas del discurso de la cultural dominante y esto es precisamente de lo que se hablará.

Ahora nos interesa saber qué es el adoctrinamiento. Este concepto viene de la palabra doctrina la cual se conoce como un conjunto de ideas u opiniones sustentadas por una persona o grupo; así, nos podemos encontrar conque una doctrina no nace exclusivamente de la experiencia y técnicas adquiridas durante la vida cotidiana de una comunidad, sino que puede incluso darse a partir de las ideas de un individuo que influya a un determinado grupo social. En la práctica resulta que el adoctrinamiento termina siendo una suerte de aislamiento, en otras palabras, está deliberadamente desconectado de la realidad inmediata y es estéril pues no da cabida a otras formas de expresión; es estático y por lo tanto está muerto. Otra característica importante es que es para prosperar requiere ser una imposición, una realidad absoluta cuyo cuestionamiento es propiamente penalizado e incluso ridiculizado. Las religiones tienden a versar sobre esta descripción y su naturaleza es destruir cualquier manifestación de diversificación aunque, es justo mencionar, las instituciones educativas también pueden ser parte de esta praxis.

El adoctrinamiento niega cualquier vía alternativa hacia un mismo propósito –en este caso, el obtener conocimiento de uno mismo, de nuestro hábitat y el cosmos–, pues para la doctrina sólo hay un camino, sólo hay un Dios, sólo hay un ethos humano y éste debe ser universal. Resultaría difícil en nuestros días contradecir el hecho de que imponer no es educar, ridiculizar no es educar, penalizar no es educar, obligar no es educar; todo esto se llama adoctrinar. Por igual, estas tendencias no sólo existen en un ámbito académico sino que se pueden ver desde los hogares, instituciones, e incluso es posible observarlo hasta en la cultura industrial de la cual formamos parte y se manifiesta al grado que podemos entender al adoctrinamiento como una manifestación de propaganda.

Hay diferentes vías hacia la sabiduría y ninguna es inferior a la otra, prueba de ello es que incluso las religiones populares de hoy en día están de acuerdo en respetar la vida y con quienes se vive. Tanto el Talmud, como la Biblia, el Corán, el Libro de los Muertos, y otras literaturas religiosas están de acuerdo en que no es deseable robar, engañar y matar, mas son aquéllos que quieren imponer determinada visión los que terminan robando, engañando y matando todo en beneficio propio y esto, en nuestros días, se traduce en la acumulación de bienes y dominio sobre la Tierra. Como ejemplo, preguntémonos, ¿qué nos hace pensar que los pueblos indígenas no estaban a gusto con sus estilos de vida? ¿Qué les hizo pensar a los conquistadores que su visión era superior a la de esta gente que ni siquiera se dieron la oportunidad de conocer a fondo y ni se mencione comprender y respetar? ¿Acaso esta forma europea de interactuar con el mundo es lo óptimo? Pero sobre todo, ¿acaso no el que conquista y sobrevive es siempre el mismo que se encarga de proveer el discurso y por lo tanto escribir la historia? ¿Acaso no es esta una imposición, una forma sofisticada de  esclavitud o de adoctrinamiento que, en todo caso, viene siendo lo mismo?

A diferencia del adoctrinamiento, la educación está viva y como todo ser vivo crece, se nutre, se adapta y está en constante movimiento; aquél y ésta son diametralmente opuestos. Claro que, por ejemplo, podemos imponerle nuestras condiciones a un manzano para que crezca donde uno quiera, cuando uno quiera y como uno quiera, pero a través del tiempo hemos aprendido que los que crecen naturalmente o, en su defecto, en un entorno propicio para su desarrollo, tienden a dar frutos nutritivísimos y mucho más deliciosos. Esto se incrementa cuando el mismo árbol crece en su entorno nativo pues ya está, desde hace tantos años, biológica y químicamente preparado para crecer en esos suelos.  Así, podemos decir que los seres humanos somos muy parecidos, pues, si el entorno es idóneo, es decir, si contamos con profesores preparados y sensibles a la realidad inmediata, si el currículum empleado es flexible y toma en cuenta el contexto social en sus aspectos cruciales, si se le da suficiente libertad a los estudiantes para que no sólo tengan conocimientos básicos de sus alrededores sino que se hagan de otras tecnologías que le permitan desarrollarse de manera plena adonde quiera que se encuentren. De esta manera, se puede crear una atmósfera dentro del aula donde haya diálogo, razonamiento, resolución de problemas y crítica de lo establecido.

“He enseñado a niños también y la verdad es que siempre hay algunos que no les convence lo que dices. Y es una desafortunada tendencia que siempre los queramos controlar porque son un dolor de cabeza pero ellos deberían de ser alentados. Por supuesto: ¿por qué habrían de creerme? ¿Quién soy yo?  Ingénienselas como puedan. Eso es lo que la educación debería ser. “ (Noam Chomsky, The Function of School)

Otras diferencias son: el adoctrinado generaliza y no tiene referentes o información válida que respalde sus afirmaciones; el educado usa calificativos y sus declaraciones están respaldadas. El adoctrinado piensa que sólo hay dos maneras de resolver un problema “el correcto” o “el incorrecto”; el educado sabe que hay diferentes caminos para resolverlo  y sabe apreciarlo desde otro punto de vista. El adoctrinado suele basar su opinión por consenso; el educado forma su criterio al discriminar información irrelevante y contrastando la que sí lo es. El adoctrinado ignora distinciones y las diferencias sutiles agrupando todo lo que tenga similitudes superficiales; el educado puntualiza las distinciones y las diferencias sutiles y las analiza cuidadosamente, entre otras.

Claro que todo lo anterior raya en idealismo, pues crear tales condiciones está, más que nada, limitado por la situación socioeconómica de la región en donde se lleva  a cabo la labor educativa, es por eso que resulta de grave importancia la aplicación de una pedagogía crítica a nivel individual, es decir, concientizar a mayor cantidad de docentes acerca del impacto, o más bien, la resistencia que se puede poner en práctica ante este panorama de opresión que es el adoctrinamiento, ya que no hay individuo que no sea capaz de aprender ni de modificar su comportamiento si se le proveen las herramientas y el entorno indicado –al menos que el individuo en cuestión tenga un desorden neurológico o patológico– pero, sobre todo, si se le da la libertad de que llegue a sus propias conclusiones, de que cuestione las que ya están establecidas para que pueda hacer de su educación un proceso que se llevará a cabo durante toda su vida y, además, guiarlo para que se dé cuenta –como los mismos educadores deben hacer al momento de impartir sus lecciones– que lo que se dice o se piensa puede estar totalmente equívoco y que se debe de tener la suficiente madurez y apertura como para redimir nuestros errores porque eso es en sí un pilar que nos permite construir nuestro conocimiento, promueve nuestro crecimiento y nos ayuda a través de nuestra travesía educativa. Lo que se propone, finalmente, es a enseñar desde una edad temprana a que el estudiante sea una parte activa en el proceso educativo.  Basta mencionar que las doctrinas –o la escolarización que, para estas alturas, ya nos debe sonar a sinónimo–, distan de fomentar esto e incluso tienden a no aceptar ni mucho menos redimir sus faltas.

Lo anterior nos lleva a analizar al proceso de escolarización precisamente por su tendencia hacia el adoctrinamiento. No hace falta indagar demasiado para darse cuenta que el sistema de educación pública no nos ha brindado suficiente gente educada, cívica, humana y que pueda resolver los problemas de su comunidad y del mundo, pues, una de las misiones de las escuelas contemporáneas es aculturar a las nuevas generaciones, esto es, forzarlas a que adquieran una cultura antagonista  –en el caso de nuestro continente, la cultura capitalista-industrial que no engendra más que consumidores– a la de la cultura regional o reforzar el paradigma que se encuentra en efecto. Dicho de otro modo, la escolarización sirve como una herramienta excelente para comprometer la integridad así como la voluntad de los individuos y llevarlos hacia una uniformidad que sea obediente, temerosa y cumplidora. El proceso de escolarización no nos educa, más bien nos inculca; es una pieza clave del status quo.


[1] Freire, P.,  Pedagogía del Oprimido, Siglo XXI Editores, 1970, p.83

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Pronóstico Palomero de Julio

Después de una merecidas vacaciones de tanto bodrio, el cazarrecompensas preferido de todos ha vuelto para guiarlos mis estimados mortales en las artes predictivas de la cinematografía. Faltan 15 días para que se nos vaya Julio y al parecer el blockbuster mas grande del 2012 ya esta a la vuelta de la esquina

 

Ha llegado la segunda mitad de julio y con ella la enajenación global que nos causa a todos los cinéfilos (y también a los no tanto) un tal Christopher Nolan y su renovado quiróptero patea traseros ¡Y a que buena hora! Pues después de arañas cojas, consoladores descompuestos y sustos que deprimen, no hay mejor opción que una refrescante dosis de calidad argumental  cortesía de uno de los genios cinematográficos de nuestra era.

Lástima que nada es perfecto en su vida mortal, así que mientras Woody Allen les enjareta otra cansada conglomeración de personajes melcoches y el hijo de la no vergüenza Adam Sandler defeca otro de sus porquerías “cómicas”, quizá en la espera del caballero de la noche el cinéfilo pueda saciar su ansiedad con una Valiente cachetona de rizos rojos y falda escocesa  cortesía de Pixar, y una atrasada oda a la Melancolía del recientemente declarado nazi Lars Von Trier.

Mientras yo me sigo preguntando bajo que influencia de drogas se encontraba Von Trier en aquella legendaria conferencia de prensa donde se declaró fanático #1 de Hitler, aquí os dejo con vuestro piadoso, genuino, veraz y aprobado por la Asociación Universal de Predicción Cinéfila ¡El único e inmisericorde Pronóstico Palomero! Lo quieren, lo necesitan y se lo merecen

El Caballero de la Noche Asciende (The Dark Knight Rises, E.U.A., 2012) 27 de julio

Involucrados: Christopher Nolan, genio cinematográfico y publicitario que anuncia el fin de su estancia en el concepto Batman que él mismo rediseño y plasmó. Como la cara de murciélago repite el últimamente desapercibido Christian Bale, junto a sus conocidos allegados Gary Oldman, Morgan Freeman, Michael Caine y CillianMurphy. Se estrenan en la saga la gata de Anne Hathaway, Marion Cotillard, Joseph Gordon-Levitt y Tom Hardy. El misterio aquí es ¿Ra’s Al Ghul es inmortal? ¿Liam Neeson hará presencia?

Se dice que: Ocho años han pasado desde que The Joker se burló totalmente del murciélago. Ahora es turno de un misterioso villano que ha llegado a Gótica para crear el caos y derrotar a nuestro héroe de voz ronca. Como ya es costumbre, la trama puede acarrear varios giros (Batman quebrado, Ra´s Al Ghul detrás de todo el complot, posible muerte del héroe), pero lo que es seguro es que esta cinta significa el fin de la saga con ¡140 minutos de duración! Una duración bastante agradable para que Nolan se regodee, pero…

El Fett dice que: ¿Nolan podrá superarse? Todo apunta a que sí, con una duración que justifica el fin de su llamada épica historia, el director tiene todo a su favor para sobrepasar a la magnífica The Dark Knight, la cual vio en la interpretación del difunto Heath Ledger su mayor virtud, cosa nada fácil para Tom Hardy, el cual aún es un misterio ¿Será el principal villano o solo un vehículo para la posible sorpresa?

No hay duda que la calidad argumental, directiva, visual e histriónica es garantía ¿pero serán suficientes para satisfacer toda la expectativa? Recordemos y es justo decirlo, que estamos ante la súper producción más esperada por la comunidad cinematográfica en este 2012, que no solo debe saciar las necesidades de un público poco exigente y adepto a las aventuras risueñas de The Avengers y a la fresca pero tropezada renovación del Hombre Araña , sino también a esa otra porción que además de disfrutar el buen entretenimiento otorgado por Marvel este año, también busca en Batman una cinta madura, compleja, con la calidad argumental y el lenguaje cinematográfico que maneja un verdadero artista moderno, y no solo fuegos artificiales bien dirigidos.

Una lástima que la producción ya haya tomado la decisión de un remake demasiado prematuro para la consecuente Liga de la Justicia, pero a pesar de esto, esta saga de Nolan no perderá su lugar de culto en la cinematografía, conociendo su compromiso y sea cual sea el resultado de este último episodio.

Valiente (Brave, E.U.A. 2012) 20 de julio

Involucrados: Trío  de directores y guionistas, comenzando por el protegido de Pixar Mark Andrews, la primera fémina en dirigir un film animado (El príncipe de Egipto), BrendaChapman, y el novato Steve Purcell. Un clan de actores escoceses prestan sus voces, protagonizando la de Kelly MacDonald y Billy Connelly, con apoyo de colegas británicos como Emma Thompson, Robbie Coltrane yJulie Walters.

Se dice que: La primera princesa del clan Pixar se centra en las costumbres escocesas para relatar la historia de la rebelde princesa Merida, la cual enfrenta las costumbres de su reino mientras libra varias pruebas y desafíos, entre ellas un bestial oso. El film que duró 6 años en realizarse pretende superar el primer bache que sufrió la casa productora.

El Fett dice que: Nadie es perfecto, al menos eso demostró Pixar con Cars 2, la cual fue un estrepitoso bodrio de moda infantil. Brave se convierte así desde su estreno en uno de los últimos vestigios “originales” que se verán de la casa de animación en un largo tiempo, pues después de esta tendremos que apreciar una nueva etapa de precuelas y secuelas de sus productos más prolíficos (Monsters Inc y The Incredibles confirmados, Finding Nemo rumoreada). La interrogante es ¿La frescura y originalidad de Pixar entran en una etapa de declive? ¿Calidad por cantidad? Y la que nos concierne ¿Será Brave un nuevo clásico u otra animación pasadera?

Aunque no hay excusa de perdérsela, el pronóstico apunta a que la calidad visual prosperará, pero distará mucho de la trascendencia de otros verdaderos clásicos (Wall-E, Finding Nemo, Toy Story), primeramente por el factor de la proliferación de directores (3 + 1 si contamos la eterna supervisión de Lassetter) y guionistas (4 en total). Sin embargo, la historia promete no solo la peculiar estética animada que caracteriza a Pixar, sino también un contexto 100% respetuoso a la cultura en la que se basa, pues la mayoría de los inmiscuidos provienen de la nación escocesa. Aquí el factor sorpresa y el desarrollo de la trama es la que contará al final

De Roma con Amor (To Rome with Love, E.U.A., 2012) 20 de julio

Involucrados: Escrita, protagonizada y dirigida por Woody Allen, esta nueva comedia romántica parece un club de teatro italiano con algunas invitaciones especiales internacionales, entre ellas Jesse Eisenberg, Alec Baldwin, Ellen Page, Penelope Cruz y como anfitrión, el salta butacas Roberto Benigni.

Se dice que: Muchas historias de amor y desamor ambientadas en Roma a través de varios de sus residentes y visitantes. Woody Allen se pone de nuevo a trabajar, dice la crítica, sin buenos resultados generales, pero resaltando en algunos desempeños histriónicos, sobre todo, en los talentos locales

El Fett dice que: Cuando no hay nada mejor que hacer  o simplemente ya no se te ocurre nada, la mejor opción es usar la vieja rutina de cruzar un sinfín de historias para completar 120 minutos, salir a cartelera y seguir vigente aún cuando la mediocridad te persigue como moscas a la mierda. Eso le pasa a un Woody Allen de 77 años que le encanta hacer por hacer, un cineasta que no ha parado desde 1983 en llevar a cabo una cinta anual y que en la última década solo ha conectado 2 hits, productos de mediana a buena calidad (Match Point y Midnight in Paris).

En esta ocasión esta película es apta solamente para aquellos aferrados fanáticos del famoso neoyorquino que gustan de sus diálogos repetitivos y excentricidad ya insufrible, aunque dicen por ahí, que un Jesse Eisenberg podría postularse para ser una digna copia de la peculiar y cansada actuación al estilo Allen. Hay otras mejores opciones para invertir este mes.

Melancolía (Suecia, Dinamarca, Francia, 2011) 27 de julio

Involucrados: El hijo adoptivo de Hitler y uno de los cineastas más polémicos de nuestra era, el danés Lars Von Trier por fin llega a cartelera con su  más reciente obra protagonizada por la sorpresiva Kirsten Dunst y la flaca ya fetiche del realizador Charlotte Gainsbourg. Completan reparto John Hurt, Kiefer Sutherland y Stellan Skarsgard.

Se dice que: Multi nominada y multi premiada, Von Trier lleva a cabo una oda a la tristeza  en este relato de tintes dramáticos aderezada con una pizca de ciencia ficción, donde el planeta llamado Melancolía está a punto de estrellarse con la Tierra mientras dos hermanas con serios problemas mentales y depresivos nos muestran su la visión de la vida, unidas por el funesto y final suceso.

El Fett dice que: Alejado millones años luz de asquerosidades apocalípticas que me hacen desear el apocalipsis, cortesía de Roland Emmerich o Michael Bay, no cabe duda que Von Trier es un visionario sin igual, un cineasta que filma metáforas de la vida dentro de varios contextos argumentales que van desde el cine noir hasta la ficción especulativa. Aquí resaltan varias cosas, la primera es la introducción de una extrema belleza visual que sirve como una especie de prólogo para una historia en la que gracias al mismo realizador y a una muy sorpresiva y grata Mary Jane Watson (una Kirsten Dunst la cual ya no grita gracias a todos los diosesnunca se pierde el interés aún cuando ya todos sabemos cuál será el desenlace.

Aunque ya se ha podido apreciar en varios cineforos en países latinos, las cadenas por fin se dignan en proyectarla, teniendo al menos otro muy diferente y recomendable visión sobre el cine. Con el sello de garantía de su cazarrecompensas, vale la pena echarle un ojo a esta cinta que viene significando también quizá la película más comercial del Von Trier.

Ese es mi hijo (E.U.A, 2012) 20 de julio

InvolucradosSean Anders, otro títere de la comedia americana más estúpida de la historia al servicio de la inmundicia llamada Adam Sandler, una escoria de Hollywood al cual le encanta coleccionar razzies  y mantener su status como el ente más ridículo del género, inutilizando a todos su reparto y producción, incluidos todo el club de SNL involucrado.

Se dice que: Sandler logra su cometido, nuevamente defecar otro bodrio asqueroso que de seguro lo llevarán a ganarse todos los premios a lo peor del cine este 2012 como ya lo hizo en otros años. De un humor escatológico y grotesco, la premisa se resume en nuevamente el rol de padre inmaduro – hijo para rescatarlo.

El Fett dice que: Ya es buena hora para darse cuenta de dos cosas; que las distribuidoras deberían mandar directamente a video esta sarta de sandeces, y Adam Sandler se debería exiliar permanentemente del negocio. Estamos ante otro de esos ejercicios de ego en donde Sandler se desenvuelve tal y como es, haciendo mofa del espectador que sigue inexplicablemente asistiendo a tremendas idioteces que, de querer consumirlas, solo bastaría con sintonizar cualquier sábado SNL e inclusive se gozaría de mejor calidad argumental.

Hay otra cosa muy segura, Adam Sandler seguirá  y seguirá tratando de ser el actor y cómico mas estúpido de la historia mientras el espectador se siga tragando su mierda. ¡Es cosa de demanda y oferta! ¡Demanda y oferta!

Carta Recordatorio

Mis estimados cinéfilos, recuerden que este cazarrecompensas y el Pulpo no se hacen responsables de sus carteleras sufran cambios inexplicables en cuanto a fechas de estreno se refieren.

Estén al pendiente mis estimados mortales cinéfilos y amigos del siguiente Pronóstico, sin olvidar claro que todos sus comentarios y opiniones son muy bien recibidos. Si no lo han hecho, es imperativo darle una checada al film de Von Trier, así como no olvidarse de ver la conclusión de la saga de Nolan y el regreso de Pixar (solo para corroborar su incierto futuro). De ahí en más, guarden sus centavos y maldigan a Adam Sandler lo más que puedan

Es mi deber recordarles que estamos a solo a un poco más de un mes para que esta sección cumpla su segundo aniversario, así que esperen una celebración muy especial en donde todos ustedes están invitados a participar.

¡Exijan cine!

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La lógica de marchar tranquilo en un país emputado

Más que pensar en la lucha social en términos de justicia, hay que poner el acento en la justicia en términos de lucha social (…)  Si se hace la guerra es para ganar, y no por el hecho de que dicha guerra sea justa.

Michel Foucault. De la naturaleza humana. Justicia contra poder.

El mexicano es raro, lo sabemos, suele emplear algunas conductas que no tienen mucho sentido para alegrarse ante distintas adversidades. Las marchas siempre me han parecido una de esas extrañezas porque tienen más elementos de desfile que de verdadera manifestación de inconformidad. No es algo que se construya solo desde dentro con los que las conforman, también lo hace desde fuera con los que las ven divertidos ante las proclamas, los disfraces y los carteles. Ya me lo ha dicho una amiga extranjera en estos días al ver un vídeo de las virulentas marchas que se han desatado “¡pero si se ven felices! así yo mejor les daba más para que sigan igual…” . La mayoría de los mexicanos en estas marchas no se ven enojados, se ven festivos, se ven amistosos.

A pesar de mi poca afinidad por la práctica de marchar, la indignación que sentí luego de las evidentes prácticas despóticas de las pasadas elecciones para presidente de México me llevó a ir a una. Las pruebas descaradas que empezaron a salir a flote y la ira y consternación manifestada por muchos “activistas de facebook” me motivó a pensar que probablemente tuviera algún sentido ir a una por primera vez.  Lo pensé y lo dije a quien me acompañó al llegar : “No creo en las marchas, me cagan, pero estoy enojado y me quiero desahogar.” He ahí el primer problema de la marcha mexicana, que más que un medio para unir sectores y planear acciones reales aprovechando la conglomeración de simpatizantes, es más bien un instrumento catártico, un saquito de box, un judas para quemar en forma de calle.

-¡¡VAMOS A GRITARLE A LOS EDIFICIOS! *¡SI!* -Y… y… ¡Les vamos a cantar! *¡SI!*

Esta marcha se asumió como una marcha pacífica, una curiosa modalidad que se vio acrecentada con el movimiento por la paz encabezado por Javier Sicilia que tuvo su auge el año pasado. Lo curioso es que parece que nadie pone en cuestión el hecho de que los motivos que mueven a las actuales marchas son distintos a los “siciliescos”, en este caso se trata de una indignación generalizada por parte de grupos sociales conscientes de lo absurda que es la idea de democracia en su país, dispuestos a hacer algo aún a pesar de que las instituciones oficiales (IFE, televisoras y gobiernos extranjeros) hacen lo posible por legitimar al supuesto ganador ¿No se lee esto como un evidente desafio a las normas? Para los lúcidos que acepten una respuesta afirmativa entonces parecerá ridículo pensar que en una marcha que enarbola estas ideas se impida caminar por los carriles de dos sentidos a la vez. Es estúpido, es ilógico y es hasta denigrante.

“Recuerden que al llegar al IFE nos vamos a tomar todos de las manos”, “No pisen los camellones”, “No obstruyan al camión” … ¿”No se enojen”? 

Las reglas hacen la institución, la institución a su vez dispone de distintos dispositivos para asegurar su poder y su presencia. Este tipo de marchas damas y caballeros, son un dispositivo que asegura a la institución. Los asistentes podrán ir a una, dos, hasta seis marchas, pero tarde o temprano comenzarán a cansarse, habrán gritado tanto que se habrán desahogado y resignado, pues eso de gritar al final no resuelve una democracia. Es una idea romántica, pero el poder de la palabra no reside precisamente en esa práctica feroz de desgañitarse varias veces.

Varias prácticas evidenciaron la carencia de sentido en la marcha pasada, entre ellas las propuestas “revolucionarias” lanzadas por un sujeto que sin identificarse pedía calma a todos para ser escuchado. En medio de una plaza con un aforo grande logró obtener la atención para simplemente decir que no teníamos que usar armas, que bastaba con no comprar artículos a ninguna macrocorporación, no ver los canales de las grandes televisoras y todos esos remedios que ya son recetarios de la conducta ejemplar del neo-hippie. Luego la marcha se levantó para caminar a algún lugar desconocido sin rumbo y rutas claras, para que en el camino los agotados comenzaran a hacer paradas en esas tiendas a las que se había invitado a derrumbar  con el desprecio de nuestros bolsillos.

¡Orden, ¡orden!, ¡orden!

La ilusión más interesante es que muchos le llaman a eso “tomar las calles” lo cual no responde a la idea de empoderamiento necesaria, a eso no llamaría yo tomar la calle, sino rogarla, igual que estamos acostumbrados a rogar para todo, le rogamos a las autoridades de todo tipo desde que somos niños, a los papás, a las parejas, a los oficiales de vialidad, a los profesores y a Dios. Ay de aquel que se atreva a exigir algo porque será tildado en el mejor de los casos de un frívolo soberbio. Y al decir esto comparto la opinión de muchos que están más molestos por no poderse molestar que por la situación que detonó todo.

Lo que viví en la marcha del 4 de julio del 2012 en Jalisco fue como haber montado un caballo sin cabeza que anduvo desangrándose por toda la zona centro y algunos de sus alrededores, un caballo potente pero que terminará muriéndose. La gente esta enojada y las marchas le están haciendo el favor al poder de tranquilizarlas para dejarlas desalmadas nuevamente, con la ilusión de poder hacerse escuchar dentro de 6 años o la resignación de morirse antes de aburrimiento.

Fuente de la imagen principal.

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Gastronomía electoral

“La perfecta hora de comer es, para el rico, cuando tiene ganas;
y para el pobre, cuando tiene qué”
Luis Vélez De Guevara

Como todo buen mexicano, uno no puede pasar por alto la bien conocida frase “la panza es primero” y tomando en cuenta que, aunque bien agraciado, “El Pulpo de Diógenes” no sería un nombre muy popular para una marisquería, en esta ocasión todos comeremos de gorra un delicioso guisado que si bien está lejos de convertirse en nuestro favorito cada seis años, todos tragamos hasta el hartazgo: Mar y Tierra tricolor.

Nota cultural: en esta foto, Quadri es el pepino...

Nota cultural: en esta foto, Quadri es el pepino…

INGREDIENTES:

LAS CARNES
– 1 filete de Pejelagarto tabasqueño, añejado
– 1 ala de Gaviota Copetona machito, entre más carita mejor
– 1 pierna de Burra Diferente, alimentada con PAN
– 10 onzas de Ladillas Delbaester

PARA SAZONAR
– 4 cucharaditas -una por espécimen- de propuestas scargott (dícese babosas)
– 3 gotitas de títulos de libros mal recordados
– 1 ramita de Rencor Bienfundado crecido en Atenco
– 1 Ex-presidente voltea-bandera
– Antidepresivos y alcohol al gusto

PARA LA SALSA
– 3 tazas de Locutores vendidos marca Teidiotiza
– 3 tazas de Locutores vendidos marca Teapendeja
– 25 hojitas de Prensa Vendida (puede ser Mileño o EncuestaMientofsky)
– 131 jitomates sembrados en Universidad Privada
– 1 movimiento estudiantil, para darle un toque acidito, rico…

"Esta receta se la aprendí a Chepina... Peralta, por supuesto"

“Esta receta se la aprendí a Chepina… Peralta, por supuesto”

MÉTODO DE PREPARACIÓN

Todo el proceso inicia, queridos amigos, metiendo todas las carnes en una cazuela lo suficientemente grande (recomendamos la marca IFE, bien conocida por sus ollas para dar atole con el dedo) y poner a fuego lento. No importa cuál se ponga primero ni los tiempos de cocción, ya que entre ellos mismos se calientan solos; sería recomendable poner las ladillas limpias, pero no hay trip, nadie las pela.

Después de un rato podremos notar que la carne se pone dura, ¡pero no desesperemos! Hay que sacarla (… la carne, por supuesto) y meterla (ídem) en un cuenco para partirla con nuestros cuchillos con hoja de Campaña inoxidable, para machacarla y que suelte todo su jugo;  es muy probable , vale mencionar, que todo esto haga mucho ruido. Terminado este paso se pasa el contenido por una coladera de manifestaciones a nivel mundial y se vierte en un molcajete de redes sociales para aplastarlo todo hasta que quede una masa informe y confusa –¡Om, nom nom!– . Regresamos la mezcla a nuestra cazuela IFE, damos dos vueltas con nuestra palita de Debate para que parezca que esto tiene consistencia, y la metemos en el horno precalentado a 3 Grados hasta el día de las elecciones.

Ahora, amantes de la buena mesa, la salsa. Tomamos todos los ingredientes restantes y los ponemos junto con el jugo que salió de la carne en nuestra licuadora PláticaDeCafé, y la servimos en una ollita de barro para no perder el estilo ni el orgullo nacional.

Para finalizar, sacamos el burbujeante guisado del horno y lo servimos con tortillas de Profesorado oaxaqueño, que si bien tal vez no tienen mucho sabor, siguen bien aplastaditas. Decorar al gusto con una bailarina de video de Luis Miguel o con la sonrisa de Lupe Juárez.

"Híjole, este copete todavía apesta a FOBAPROA"

“Híjole, este copete todavía apesta a FOBAPROA”

¡LIIIIIIIIIIIIIIIISTOOOOOOOOOOOOOO!

Si le gustó, repita, y si no, no hay de otra…

Para más recetas, querido lector, manténgase en contacto y exíjale a este equipo de huevones tirados a escritores (¿o era al revés?) mayor producción.

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¿Quién #NoEs132?: Fauna nociva de la crítica social

“Intentos complementarios [e] inútiles de, por un lado hacer cosas que llenen la vida de algo para que parezca que ésta tenga algún sentido; y a la vez, que mientras las estén haciendo el tiempo no se note, para que así uno sienta que no esta esperando sino que esta actuando.”

 Pablo Fernández Christlieb. Cultura juvenil (conferencia).

Hace años que la expresión “el mundo está de cabeza” perdió sentido; hace meses que los verbos cambiar, cumplir y diferenciar fueron lanzados como cada seis años al lodazal de las elecciones; hace días que muchos vivimos en una ceguera irremediable ante los procesos electorales  porque simplemente no se le puede creer a nadie. Y hace un par de minutos me volví a topar con cientos de actualizaciones igual de carentes de sentido, enlodadas y ciegas en mis cuentas de “redes sociales”, la mayoría en contra del candidato santificado por los medios de comunicación y el olvido del mexicano promedio.

El frenesí desatado a partir del rechazo explícito por parte de los estudiantes de la Universidad Iberoamericana en México al candidato del PRI marcó un cambio importante:  rompió con el cliché del “estudiante privado” que cumple la función de ser un emisario del mal y  dotó de identidad a las multitudes hartas de la manipulación mediática de las televisoras. Pero también se convirtió en el recoveco perfecto para anidar a las sanguijuelas ideológicas más representativas de la vida pública. Alimañas que se aparecen en cualquier movimiento crítico para secarlo a costa de las metas que este persiga, siempre aplicando un mismo patrón de infección destructiva. La carencia de sentido comienza a manifestarse como un síntoma de infección en el cuerpo joven del movimiento #YoSoy132, por lo cual se presenta el siguiente contenido preventivo.

Las 3 fases de la infección

  • Fase #1- Reconocimiento. En esta fase la sanguijuela busca un huésped en el cual alojarse, da igual el tipo de manifestación crítica, la única condicionante es que el fluido crítico sea afín al de sus anteriores victimas.
  • Fase #2- Hospedaje. Una vez que la alimaña a identificado a su victima se introducirá en el movimiento para aprovecharse de sus virtudes de forma parásita sin importar su integridad.
  • Fase #3- Migración. La emergencia de movimientos es tan común en tiempos como el nuestro que a la fauna nociva no le importa acabar con su huésped a sabiendas de que podrá encontrarse otro pronto, impidiendo con esto el cambio.

Representación gráfica de la fauna nociva en fase # 2

Principal fauna nociva de la crítica social

El académico

Reconocido también como la sanguijuela más experimentada, se trata del ente más pernicioso pues ataca varios puntos vitales de los movimientos sociales. Una vez identificados los fluidos críticos que tiene el organismo colectivo se acerca bajo su camuflaje de experiencia ofreciendo posibilidades de perfeccionamiento para después legitimarse como parte del colectivo. Cuando el parásito ha anidado en el huésped, deposita sus huevecillos en forma de declaraciones y se marcha a buscar más victimas. En este proceso se mimetiza y comienza a aparecer en los medios simulando la voz y las ideas del huésped, de ahí que se les vea opinando de todo y quitándole la escena a los verdaderos artífices de la crítica.  Una vez que el movimiento ha sido infectado con las ideas viejas del parásito  se vuelve más inmune a los ataques de aquello a lo que se oponía e inicia su decaimiento.

Cuando la organización desaparece sin dejar rastro, el académico se regocija y se encuentra fortalecido pues conserva en su panza la imagen de aquel movimiento utilizándola nuevamente como camuflaje para atraer más presas. Se les identifica en las redes sociales como aquellos que emiten constantemente mensajes de algarabía y cambio mezclados con indicaciones de lo que “deben hacer”, escriben por doquier y en ocasiones aprovechan para hacer publicaciones “científicas” que aseguran la jerarquía que mantienen entre los de su propia especie.  Su principal presa son las ideas de los jóvenes.

“¡Es nuestro momento! amo a la juventud. Mañana estaré en entrevista en radio bla,bla,bla.”

El chairo

Este es más bien un ente pasivo que carece de las habilidades ideológicas para sobrevivir a solas, se mueve en grupos no muy extensos y se distingue por su monotonía discursiva. Se han registrado casos de colonias de esta especie que se mueven durante algún tiempo hacía los mismos huéspedes, pero también se ha documentado su poca capacidad de convivencia interespecie ya que no soportan la contradicción ante cualquiera de sus ideas. Este ser ataca principalmente a la imagen de las organizaciones críticas restándoles su credibilidad y alterando la organización de forma constante, por este motivo representan un problema endémico del nivel mediático y difusivo. En algunas ocasiones pasan de su estado larvario para convertirse en dirigentes de nuevas causas, mismas que carecen de sentido y que suelen atraer a las personas deseosas de invertir su fuerza crítica acumulada durante años. Por esto, las colectividades acríticas suelen denominarlos como los “pinches huevones que mejor se deben poner a trabajar”, mote con el que se termina adjetivando a todo grupo al que se le acercan.

Su procedencia es variable y se les encuentra por igual en ámbitos académicos y populares. Su período de vida suele ser corto debido a su mutación a otro tipo de fauna nociva. Algunos sugieren que su origen se remonta al decaimiento de la educación universitaria.

Los pseudoindignados

Constituyen un enjambre ensordecedor de seres que se hacen llamar originales con sus actos y reclamos. Se trata de una especie sumamente hábil para cambiar de piel ideológica pues lo mismo se les puede escuchar disgustados por el aumento al precio de la tortilla como por el aumento de disgustados. El simple hecho de que más gente pueda molestarse les molesta. Sus colonias se conforman de una gran diversidad de edades pero rejuvenecerse es uno de sus elementos claves, esto pretenden conseguirlo con el uso y consumo de diferentes gadgets tecnológico-informáticos. Son  asépticos ante el discurrir temporal más allá de la aparición o desaparición de sus modas. Todo ello debido a la cruda e imparable necesidad de identificarse como único o diferente.

Se les reconoce por definir lo que es “mainstream de lo que no lo es, pero además por quejarse de aquello que los mantiene vivos.

“¡O sea! que horrible que haya tanta clase política que abusa… aunque mi papá me mantenga mis lujos por ser diputado”

Advertencia final y recomendaciones

En el contexto de la nada en que nadamos, la presencia de un pseudo-cambio produce exaltación frenética porque la mejor forma de sentir que se existe, que se vive, que se mueve, es en estos tiempos el indignarse por algo. Ser un activista de teclado, un enemigo del mainstream que en el fondo sabe que no es antítesis de una situación, sino su amante más revolcado es una constante. Ante este panorama los nuevos movimientos críticos requieren de miembros adherentes y simpatizantes capacitados en identificar a la  fauna nociva antes descrita para evitar sus ataques sutiles, pues además son tan comunes y tan pequeños al verse desde la perspectiva del organismo crítico que suelen pasar desapercibidos.

Para el bienestar del cambio, esta fauna nociva no debe ser erradicada, pues son parte de los procesos humanos, pero si mantenida en límites que no transgredan la organización ni sus metas originales, ya sea alterando su cara pública, su integridad ideológica o la originalidad de sus propuestas. El movimiento #YoSoy132 no puede ignorar la presencia parasitaria en sus manifestaciones si pretende subsistir a las epidemias acríticas que las múltiples entidades  infectas (no descritas en su totalidad aquí) han legado al país.

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Pronóstico Palomero de Mayo

¡En la madre! Comienzan la temporada veraniega de blockbusters mis estimados mortales, así que su piadoso cazador se ha dado la tarea de sugerirles y/o advertirles de las mejores y/o peores alternativas para este mes de la madre, el cual literalmente apunta para ser otro periodo más para el olvido, aunque siempre hay sus ciertas excepciones.

Mes de la madre y en su mayor parte la cartelera carece de dicha y gloriosa figura. Después de que el mes de abril fue literalmente vengado por un colectivo de superhéroes bastante divertidos, el consecuente periodo  sirve principalmente para forjar las bases de un verano cinematográfico bastante pero bastante interesante y entretenido, sin embargo y para vuestra desgracia la primera quincena se ve plagada de algunos impresionantes churros que no aportaran más que la pérdida de tiempo de algunos incautos e ingenuos individuos, sin hacer de lado alguna que otra producción aún proveniente del muerto 2011 que intentan recaudar sus últimos centavos en un pequeño espacio de cartelera latinoamericana, mientras que la segunda parte del mes es aderezada con más churros de mayor envergadura, currículo y morbo.

¡Pero no se preocupen mis estimados y queridos mortales! Que el cazarrecompensas ha llegado para ungirlos con su dosis de Pronóstico, ciencia que en esta ocasión nos advierte del regreso del inútil de Tim Burton con el objetivo de reconciliarse con el espectador, de un rockero gótico retirado y caza nazis, de una parodia pocha dirigida con las patas, de fantasmas a los que les encanta asustar a escuincles de internados, de juegos de mesa con extraterrestres encabritados incluidos, de psicoanalistas más dañados que Mel Gibson, el mismo antisemita preferido de todos en su afán por destruir ahora mexicanos y unos hombres vestidos de negro que también intentan remediar su asquerosa predecesora.

Se quedan con su inmisericorde y 90% atinado Pronóstico Palomero ¡Comprobado!

 

Batalla Naval (Battleship, E.U.A., 2011) 11 de mayo

Involucrados: Esto es a lo que llamamos una gran cubeta de mierda, empezando por el director de la asquerosa Hancock (2008), Peter Berg, pasando por los hermanos guionistas de bodrios de la talla de Whiteout (2009), Erich y Joe Hoeber , y desembocando en un reparto  encabezado por Alexander Skarsgard, Taylor Kitsch y ¡Rhianna! Un panorama más decadente sería imposible de imaginar aún con Liam Neeson en la nómina, pues sabemos que el experimentado actor ya aceptaría papeles hasta en un remake de Furia de Titanes ¡Ah perdón! Ya lo hizo.

Se dice que: La película está basada en el famoso juego de mesa de Hasbro por una simple y sencilla razón: tiene submarinos. Ahora agréguenle un campo de fuerza, extraterrestres, efectos especiales a lo Michael Bay, el cliché veraniego, la cubeta de mierda involucrada y ¡Voilá! Una adaptación fiel de cuando yo jugaba a hundir submarinos con mis primos.

El Fett dice que: Esto es un ejemplo claro de aquel entretenimiento burdo y con menos sesos que un taco que Hollywood puede ofrecer. Si bien nos acabamos de empachar un blockbuster de magnífica calidad en abril (The Avengers), el mes comienza de manera miserable, con un director que en una entrevista ha mencionado literalmente sandeces como: “Creo que las mejores películas son las supercaras, ya que requieren de más efectos especiales y creatividad” o “Siempre he sido fan de Transformers y de Michael Bay y en verdad creo que Transformes 3 equivale a 5 películas de los Coen”. Poniendo en evidencia su ineptitud, ignorancia y total demencia, podemos dar cuenta que este mes Peter Berg ¡No tiene madre!

Con las ya obvias malas críticas de la prensa americana en los hombros, el director también ha declarado que el 3D es un recurso injustificado para el cine, así que para los fanáticos de las luces y juegos pirotécnicos también les será un poco difícil sorprenderse con el circo de Batalla Naval, la cual promete acción y destrucción no solo en la pantalla, sino también de la inteligencia ¡Allá ustedes!

 

Sombras Tenebrosas (Dark Shadows, E.U.A., 2012) 18 de mayo

Involucrados: El cada vez más humillado Tim Burton tiene una oportunidad más para limpiar su nombre tras más de 8 años de pura bazofia (Big Fish marca su último buen film). En esta ocasión (y como en casi todas las demás) recurre nuevamente a su compadre Johnny Depp y a su enamorada Helena Bonham Carter, además de unas inclusiones bastante interesantes encabezadas por una chula Eva Green, la escuincle talentosa de Chloe Grace Moretz, Michelle Pfeiffer y Christopher Lee.

Se dice que: Basada en la serie de televisión transmitida de 1966 a 1971, esta oscura comedia narra la historia de Barnabas Collins, un arrogante lord que es convertido en vampiro y hecho prisionero por la malvada bruja a la que le rompió el corazón. 200 años después Barnabas es liberado solo para enfrentar sus pasados demonios y lidiar y salvar a su disfuncional familia heredera.

El Fett dice que: ¡3 son las oportunidades que tiene Burton este año para ya no andar recurriendo a sus glorias pasadas y salir de su obvia mediocridad como autor y cineasta! Siendo esta la principal y más llamativa que por fin le podría significar el perdón del público y la crítica, pues la adaptación de la serie de culto sesentera cuenta con todos los elementos oscuros para que Burton pueda recobrar su naturaleza oscura y cómica. A eso súmenle su fuerza actoral recurrente que si bien se han hundido junto con él, podrían significar esta vez su mismo salvavidas debido a los pintorescos y complejos personajes que supone presentar.

El tráiler pinta bien en todo sentido, una ya característica ambientación siempre aplaudible y un humor agradable, mostrando también un destello de calidad narrativa por parte del ya incipiente director. Debemos darle una oportunidad más al realizador de obras como Batman, Big Fish y Ed Wood, pero hay que hacerlo con reserva, pues solo hay que recordar las expectativas alrededor de Swenney Todd y Alice in Wonderland, las cuales terminaron siendo dos desagradables bodrios.

 

Hombres de Negro 3 (Men in Black III, E.U.A., 2012) 25 de mayo

Involucrados: Barry Sonnenfeld regresa después de 6 años de merecido exilio a la saga que el mismo posicionó dentro del gusto mayoritario y consecuentemente destruyó de forma aberrante. Repiten sus personajes Will Smith y Tommy Lee Jones, siendo las nuevas contrataciones unos siempre gratos Josh Brolin y Emma Thompson. Como curiosidad, Justin Bieber y Lady Gaga aparecen en su faceta extraterrestre.

Se dice que: Will Smith, productor también de la cinta, se despertó un día tras una pesadilla de que tan asquerosa había sido la segunda parte, sin embargo en su mente también tenía la solución, una nueva trama para revivir a la franquicia la cual centra su problemática en el asesinato de K, el cual deberá ser impedido solo de una manera: viajando al pasado y contratando a David Koepp para escribir el libreto.

El Fett dice que: Han pasado 10 años desde aquella abominación llamada MIB II, la cual hizo pensar a todo mundo que la saga en apenas dos entregas estaba más muerta que Michael Jackson ¡Pero no contaban con la astucia del productor Will Smith! El cual en su afán por revivir glorias pasadas (y de paso darle un aventón a su carrera venida a la baja) se sacó de la manga una premisa que parece interesante y bastante adepta para el ambiente de SF  que viviremos este 2012 y, que al menos en su tráiler, parece honrar la frescura de su primera incursión en el cine en traje de negro hace ya más de 14 años (¡Como pasa el tiempo!).

La mala pata aquí radica en el guionista titular de la misma llamado David Koepp, archienemigo del cine que gusta de incluir una serie de sandeces que desmeritan todo género (aún no puedo comprender como Indiana Jones puede sobrevivir a una explosión nuclear con solo esconderse en un refrigerador); Koepp y otros ¡4 guionistas! Intentarán devolver la gloria a los Hombres de Negro, aunque seamos sinceros, nada puede ser peor que la segunda parte, la cual causó una inminente diarrea en su servidor. Como mención aparte, todo el reparto, equipo de producción y prensa precoz ya alaban el trabajo de Josh Brolin, el cual ha declarado que la actuación más complicada que ha hecho en su vida es la de Tommy Lee Jones en la película en cuestión.

 

Casa de mi Padre (E.U.A., 2012) 11 de mayo

Involucrados: Saturday Night Live invade territorio mexicano con uno de sus directores de sketches de cabecera que responde al nombre de Matt Piedmont, así como también uno de sus guionistas llamado Andrew Steele. Si esta invasión no fuera ya de por sí una barbarie, Will Ferrell protagoniza junto a los menguados charolastras Diego Luna y Gael García Bernal. Completan reparto el difunto Pedro Armendáriz Jr. en unos de sus últimos papeles y la bella Génesis Rodríguez, irónicamente, en uno de sus primeros.

Se dice que: 84 minutotes de sketch cómico bajo el sello de SNL, donde se narra la historia de dos hermanos rancheros mexicanos, uno al cuidado de patrimonio de su familia, honesto y un poco imbécil, y el otro acabado de llegar después de experimentar las delicias del poder y el crimen auspiciada por el narcotráfico. Lógicamente esto traerá mucha ¿comicidad? al conflicto que está por desatarse.

El Fett dice que: Parodia pretenciosa que en suelo americano hasta se le ha acusado de racista ¡Contra los gringos! Sin embargo, estas pobres víctimas del humor mexicano son las responsables de llevar a cabo una de las más horrendas comedias jamás realizadas en la industria fílmica. Aquí la verdadera víctima es el mexicano, el cual abarrotará las salas de cine para ver a sus dos más grandes y eternos íconos juveniles nuevamente reunidos, los cuales siguen comiendo de una sola gloria llamada Y tu mamá también.

¿Cuáles el problema aquí si ya sabemos el humor manejado en SNL? ¿Cuál es el problema si el film de hecho está vendido como una gran broma satírica? Simple, imaginemos a un comediante en un stand-up decir un chiste que de tan malo causa risa en su primer remate ¿El problema? Que el mismo comediante lo remata una, dos, tres y hasta cuatro veces al término del mismo chiste; ahora súmenle a este comediante una serie de bromas de la misma naturaleza durante una presentación de una hora y media ¿Tortuoso no creen? Así es este film, que con sus sobreactuaciones, su parodia al videohome mexicano, al cine serie b americano y al mismo western y sus efectos nada especiales hacen de esta mezcolanza una verdadera tragedia fílmica. Sumamente asquerosa y con el conocimiento de ya haberla visto, advierto la estupidez que significa esta combinación, y eso que a su servidor gusta en veces del humor de SNL. Solo esperemos que esta sea la última cochinada de los llamados charolastras y que Diego Luna mejor se ponga a dirigir.

 

Atrapen al gringo (Get the Gringo, E.U.A., 2012) 25 de mayo

Involucrados: Para ser más claros en este caso aplicaré una perfecta comparación. En México hay elecciones presidenciales este año, y si un tal Enrique Peña Nieto llegara a ganar, el que en verdad gobernaría dicho país sería un tal Salinas de Gortari. Aquí dirige un total desconocido sin currículo previo como realizador llamado Adrian Grunberg (alumno de Tony Scott), el cual también comparte el crédito de guionista junto a Mel Gibson, el cual produce, protagoniza y técnicamente… dirige. Lo acompañan Peter Stormare, Bob Gunton, Jesús Ochoa y Daniel Gimenéz Cacho.

Se dice que: Un criminal (obviamente gringo) es atrapado por las autoridades mexicanas  en la frontera con su vecino del norte y posteriormente encarcelado. Ahí aprenderá a sobrellevar dicho infierno gracias al apoyo de un niño de 9 años, el cual le devolverá la fuerza de voluntad que necesitaba para su inminente venganza. El film ha recibido buenas críticas por su óptima combinación de acción y comedia.

El Fett dice: ¡El antisemita demente preferido de todos ha vuelto! Y nada mejor que acción y comedia (después de haber experimentado el drama en la mediocre The Beaver) para intentar restablecer su prestigio en Hollywood. Aunque ahora se la pasará matando mexicanos, dicho nuevo genocidio no será un impedimento para que dicha raza pueda también disfrutar de las peripecias de este loquito extremista.

Digan lo que digan y esté como esté de su salud mental, Gibson ha sabido ser prudente después de su trifulca con el pueblo judío (el 90% de Hollywood), escogiendo proyectos que le devuelvan el respeto no solo como histrión, sino que también le sirvan como una digna campaña publicitaria y social para disipar su mala imagen mediante ahora la parodia ultra violenta. Como alguna vez lo dijeron en South Park:Pueden pensar lo que quieran de Mel Gibson, pero no cabe duda que el cabrón sabe idear las cosas”… sublime frase para resumir la personalidad del corazón valiente.

 

Un lugar donde quedarse (This Must Be the Place, Italia / Francia / Irlanda, 2011) 11 de mayo

Involucrados: Paolo Sorrentino, director de aquella película nominada al Oscar a mejor maquillaje en 2008 llamada Il Divo (y única referencia en suelo latinoamericano), en apenas su quinto largometraje buscar internacionalizarse con Sean Penn como carta de presentación. Acompañan al protagónico experimentados histriones como Frances McDormand y Harry Dean Stanton.

Se dice que: Un músico gótico retirado viaja de Europa a Nueva York para reconciliarse con su padre, pero este muere antes de su llegada. Cheyenne ahora para expiarse, decide dar cacería al ex nazi que atormentó a su progenitor durante la estadía de este en Auschwitz. Este papel  (que recuerda también al nombre del mítico vaquero que interpretó Jason Robards en Once Upon a Time in the West) le ha otorgado a Penn otros cuantos elogios que el ya legendario histrión puede agregar a su colección, sin embargo…

El Fett dice que: La cinta desde su premiere en Francia ¡Hace 9 meses! Ha recibido en general malas críticas por parte del  público, pero no así de la crítica, pues además de obtener un premio especial del jurado, su director compitió por la Palma de Oro. Una difícil dualidad, pues al parecer el desempeño de Penn podría ser la luz en la oscuridad en esta peculiar tragicomedia.

El film del italiano podría ser un caso más de brillantez histriónica sobre la calidad del mismo metraje, sin embargo el morbo por ver al actor en un papel totalmente fuera de su costumbre pintado como mimo, de greñas a lo The Cure y labios pintados, podría ser suficiente y demasiado interesante para aquellos entes que prefieren ver cine de naturaleza más artística. Ahora que si no se deciden ¡No se preocupen! Pues seguramente ya la pueden ubicar en algún videoclub ¡Para que tanta complicación!

 

Despertar de los Muertos (The Awakening, Reino Unido, 2011)

Involucrados: Novato Nick Murphy escribe y dirige su primera intrusión en el celuloide con la hermosura de Rebecca Hall en el protagónico. Acompañan a la belleza de cara larga, labios carnosos y ojos grandotes el pacotilla de Dominic West y la experimentada Imelda Staunton.

Se dice que: Aunque gracias a mis estimadísimos amigos del doblaje uno se podría ir con la finta de algún remake de zombies de George A. Romero, la cinta al menos en su premisa se asimila más a una especie de El Orfanato en versión británica, y es que Rebecca Hall llega a un internado aquejado por la recientemente finalizada Primera Guerra Mundial, para desenmascarar un supuesto fraude asociado con la aparición de un espíritu ¿Será chocarrero o ultra violento?

El Fett dice que: Al leer la sinopsis no puedo dejar de pensar en algo parecido a Scooby Doo, pero la realidad no puede ser más alejada, pues la crítica londinense la ha alabado en varios de sus puntos; el primero, un guión bien trabajado que logra apoyarse en una impecable manufactura visual que promete sacar sustos y sorprender más de uno ¿la segunda? La actuación de Hall, la cual ha demostrado su pericia y talento en cada papel que desempeña desde aquella primera aparición comercial en The Prestige de Nolan.

Valdría mucho la pena echarle un vistazo a esta nueva propuesta de terror y thriller para quitarnos el mal de ojo que nos causó no solo la estafa de Harry Potter y la fugaz resolución del misterio de la dama de negro, sino también la de muchas otras producciones que bajo este género (el cual insisto que es el más complicado de llevar a cabo en el cine) han visto su desgracia premeditada en casi todos los casos, pero por favor ¡No me asusten a la chula de Rebecca Hall! Eso no lo puedo soportar.

 

Un método peligroso (A Dangerous Method, Reino Unido / Alemania / Canadá / Suiza, 2011) 11 de mayo

Involucrados: David Cronenberg le juega al psicoanálisis y crea una sesión bastante interesante con 3 prolíficos actores en su mejor momento: Viggo Mortensen como Sigmund Freud, Michael Fassbender como Jung y Keira Knightley como una loca masoquista esquelética, en esta película que tiene ya casi un año de haberse estrenado en otros suelos de habla inglesa.

Se dice que: Multi nominada y multi perdedora en cuanto festival se le venga a la mente, este drama de época enfocado en la relación Freud – Jung y el desarrollo del psicoanálisis basa su reputación en el duelo actoral de la pareja protagónica masculina.

El Fett dice que: Cronenberg no suele tropezar mucho, pero cuando lo hace lo hace con ganas. En esta ocasión el ridículo marco narrativo es la excusa para explayar una pretenciosa trama sin pies ni cabeza que basa su menguado éxito en las interpretaciones, sobre todo la de Mortensen, el cual ha encontrado en el realizador un vehículo de explosión histriónica que le ha significado los mejores momentos de su carrera; sin embargo y a pesar de que Fassbender en momentos puede sostenerle el duelo actoral, la que causa pena ajena y desmerita aún más todo el numerito es Knightley, a la cual le quedó gigante un personaje tan complejo como grotesco y absurdo, mero pretexto para el morbo que conlleva el film.

El diálogo puede resultar difícil de entender para aquel que no domina la ciencia, siendo en momentos cansado y hasta redundante. Ni a mis conocidos psicólogos les gusto y eso es mucho decir, pero si usted es terco e insistente y quiere ver a Knightley recibiendo latigazos y nalgadas durante toda la segunda mitad del film, pues mejor réntela en su videoclub favorito para calmar su inexplicable ansiedad, que de segurito ya la tienen.

Carta Recordatorio

Recuerden y estén conscientes de que el Pulpo ni su servidor somos responsable de que sus distribuidoras locales se me vuelvan locas y decidan cambiar la fecha de estreno de su obra de arte o cochinada preferida, pues las fechas aquí descritas son las que nos marcan la misma cadena.

Este es todo su Pronóstico Palomero en lo que refiere a la primera quincena de mayo, el cual espero analicen y sigan en cuenta por su bien, el de su retina y el de su familia, y por favor, si se les salen los ojos debido al bodrio que vieron, luego no digan que el cazarrecompensas no les aviso. Exijan cine

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The Avengers for dummies

Hay una explicación lógica y matemática para sin rodeos saber que carajos esperar de The Avengers, el proyecto rompecabezas que de la mano de Disney se cocina desde el 2008. Claro que después muchos podremos criticar de buena o mala manera, alabar sin justificación o despotricar en contra de los dioses, pero no hay técnica más sencilla en el cine que la simple predicción basada en los proyectos pasados y todos los inmiscuidos en dicho súper blockbuster.

Esta requetefácil y su misericordioso cazarrecompensas ha llevado a cabo una explicación con peras y manzanas. A continuación cada ecuación con su explicación y al final el posible resultado y/o predicción realista y meramente matemática de lo que podemos esperar con este tan esperado estreno el 27 de abril.

Ecuación Hulk

En primera instancia tenemos fuera de todo contexto ratonesco al Personaje más unBuen Director (y muy sorpresivo para dicho concepto) ¿El resultado? Una Buena Película en formato de thriller psicológico injustamente ignorada. Después restamos aBuen Director y agregamos La mira de Mickey y un Director Mediocre; estas últimas dos variables se sustituyen según la regla “Disney domina” dejando aPersonaje con Títeres Payasos elevados a la Disney y da como resultado Bodrio.

Ecuación Iron Man

Sencillo. Primero sumamos al Personaje un Director Fan y nos da como resultado unaBuena Película. Proseguimos agregando a la Buena Película el Disney y da como resultado Bodrio.

Ecuación Thor

En este caso agregamos a Personaje un Buen Director y el Disney, pero de nuevo y bajo la regla “Disney domina“, el Buen Director se debe eliminar totalmente para dejar a Mickey Director y dar como resultado Cenicienta, que es lo mismo que Bodrio.

Ecuación Capitán América 

Para este último caso, a Personaje agregamos Títeres Payasos y el Disney, las cuales se sustituyen fácilmente por Director Mediocre dando como resultado a Rocketeer, que es lo mismo que Autoplagio Mediocre.

Ecuación The Avengers

Esto nos da como resultado la siguiente ecuación: Bodrio + Bodrio + Cenicienta +Rocketeer + Títeres Payasos + Disney; como ya lo sabemos las dos últimas variables se sustituyen por Director Mediocre (aunque en este caso hay que dar un rango de error ya que el Joss Whedon podría ser también Director Fan), dando como resultado la variable que buscamos, The Avengers.

Solo falta ver a que es igual The Avengers, pero ya se pueden ir dando una idea mis apreciados mortales ¿Su estreno? el 27 de este mes

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¡Feliz día del pacheco! (porque, es como, ajá)

Amiguitos, amiguitas, y l@s que no lo son tanto:
¿Ya saben qué día es, verdad?

Como a estas alturas ya han de saber, en El Pulpo nos encanta criticar, y entre más delicado sea el tema, más disfrutamos de picarles las costillas. Por supuesto, no podemos olvidar que es el 20 de abril, mejor conocido como 4:20. Esta fecha, sin duda controversial, nos recuerda cuán inconsistente y boba es nuestra sociedad.

La Pocahontas hablando con un árbol, que aparte es su abuela. Tiene sentido...

La Pocahontas hablando con un árbol, que aparte es su abuela. Tiene sentido...

Para el que diga que no sabe de qué se trata, haga favor de darse a sí mismo un manazo y recriminarse: “no te hagas pendejo…”
En cambio, para el que en verdad no sabe, ha de saber que es la fiesta magna de María Juana, también conocida como la verde, la pura vida, la siempre seca y a veces la regañona… O nomás mariguana, para los más ortodoxos (que sé que de todos modos no nos leen). Han de saber, aparte, que este movimiento nace en Estados Unidos -pa’ variar- en pro de la legalización de la mariguana no medicinal.

Que quede claro (sin afán de justificaciones) que ni apoyo ni vomito la “festividad”. Lo que sí apoyo es el ejercicio del derecho constitucional de las personas de manifestarse pacíficamente -lo que sea que signifique la “paz”, de entrada- para la búsqueda y defensa de sus… dejémoslo en intereses. Por otra parte (o de lo contrario no sería yo mismo), he de aceptar que me aberra la idea de marchar u ocupar un espacio público blandiendo el estandarte de persona libre únicamente como excusa para poder quemar en la calle, escudándome en el supuesto anonimato que proveen los eventos masivos.

Una vez más, podemos encontrar un bonito ejemplo de cómo los mexicanos copiamos vilmente los movimientos/motivos/métodos de otros países y los “tropicalizamos”. Ok, es algo válido, sobre todo si uno solito no había tenido la idea, y es mucho más fácil justificar tus acciones cuando se tiene el precedente de alguien que de entrada consideramos más avanzado.

Marcha... marcha... maaaaaaaar-chaaaaaa... hahahaha, marcha...

Marcha... marcha... maaaaaaaar-chaaaaaa... hahahaha, marcha...

¿Dónde está, pues, la inconsistencia?
-En primera instancia, citando a un conocido a quien no voy a manchar: “es una m@#4&a que toda la banda va a pelear por el derecho a fumar mota, pero nomás se acercan a darse un toque y salen corriendo, no vaya a ser que lo ubiquen después”. Seamos realistas, en nuestro México lindo y querido no hay voz sin rostro, por más ciegamente que confiemos en Anonymus.
-En segundo lugar, hay quien va a luchar contra la discriminación contra el consumidor. ¿Qué clase de coherencia manifiestas realmente al salir a la calle UN DIA, cuando por el resto del año ya se te hace por pasar por debajo del radar? Sería como cambiarte el apellido a VonGlummer mientras portas el nopal en la frente, pero te sales a gritar como desaforado el 15 de Septiembre.
-Y la tercera y más caótica de las inconsistencias: dejando proselitismos o teorías conspiracionales de lado, hay un zotaco alcohólico viviendo en Los Pinos (recordemos que el alcohol también es droga) que se desgañita en público por querer limpiar los vicios del país cuando parece que se fue de fiesta el día anterior con los hijos de Marthita y el gober de Jalisco. Pero claro, como la Cuauhtémoc-Moctezuma sí paga impuestos, no le pasa nada…

Si no pega, nos podemos contentar con que en México es legal "el hada verde"

Si no pega, nos podemos contentar con que en México es legal "el hada verde"

Entonces, ¿vale la pena? Cada quién decide, pero es innegable que a estas alturas del partido ya no nos podemos hacer los ciegos, como tan bien nos sale a los tapatíos, sobre algo es es tan obvio que está sucediendo.
¿Que si estoy de acuerdo con la legalización? A fin de cuentas las tortugas también somos verdes, ¿no?

*Pie de página*
Recomendaciones para la asistencia a la manifestación:
-No menos de 2 litros de agua por persona
-Ropa holgada y cómoda… pantuflas de preferencia
-Una bolsa de Doritos, un Milky Way, una Coca de lata por persona
-Un pollo de goma, un delantal con frases soeces, o cualquier artículo fuera de contexto. Entre más random, mejor

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Pronóstico Palomero de Abril

Estimados mortales, mis más sinceras condolencias este mes, pues como lo podrán apreciar a continuación, mi labor como su exquisita guía cinéfila se ha transformado en una urgente llamada de atención a la cartelera y un aviso de peligro inminente para ustedes. Espero en verdad que ninguno de ustedes sufra una diarrea o vómitos siendo seducido por alguno de los bodrios de abril, un mes que es gobernado por la demanda de aquellos que tienen mantequilla en lugar de masa encefálica. 

Que fea es la cartelera de abril. Es uno de esos meses que la industria ignora estúpida e irónicamente, pues si bien esta exento de la clásica proliferación de blockbusters (solo suela haber de 1 a 2), tampoco la cartelera se digan de presentar alguno productos independientes con mucho tiempo de atraso (también solo 1 o 2). En cambio lo que tenemos es nada más y nada menos que pura y sencilla mierda por todos lados, desde  7 enanos, una reina y una princesa al más puro estilo estético hindú, una manada de adultos retrasados mentales que follan con pasteles por cuarta (¿o acaso es quinta?) ocasión, la insistente locura en tercera dimensión del sinvergüenza James Cameron, secuelitis de la nueva ola de moda zombie, el Joel Schumacher en su máxima expresión y una que otra comedia idiota que pretende sacarles sus centavos a la desamparada taquilla.

Quizá un montón de superhéroes y la esperada inclusión de una excelente película iraní puedan rescatar este cinematográficamente hablando apócrifo mes, porque ni siquiera Edgar Allan Poe jugando al detective puede solventar la baja calidad presentada. Este pronóstico palomero se transforma en una advertencia palomera, y en verdad os digo estimados cinéfilos, que el ayuno de cartelera sería una elección más que sabia ¿No lo creen? Pues tengan, empáchense, absorban el conocimiento que sus mentes mortales sean capaces y disfruten el único, incomparable, 90% verídico (y comprobado), inmisericorde y favorito de todos ¡Pronóstico Palomero!

Espejito Espejito (Mirror Mirror, E.U.A. 2012) 5 de abril

InvolucradosTarsem Singh, hindú asesino de la calidad argumental y fiel seguidor de la exageración visual, lastimosamente dirige su cuarto largometraje (¡Y el segundo en dos años consecutivos! ¡Que alguien lo detenga!). En esta locura lo acompañan la actriz de la boca grande y capacidad actoral pequeña Julia Roberts, el joven actor ansioso por terminar su carrera antes de que empiece Armie Hammer y la cara bonita de Lilly Collins para atraer a uno que otro adolescente calneturiento y atolondrado.

Se dice que: Primera de las tres adaptaciones ya anunciadas sobre el cuento original de los hermanos Grimm Snow WhiteSingh en esta versión decide simular el concepto argumental de la película de Disney con los toques estéticos que lo caracterizan y una pizca de humor muy voluntario y tan criticado desde un penoso tráiler.

El Fett dice que: Los hermanos Grimm se han de estar revolcando en su tumba al saber que este infame realizador le echó mano a su cuento. Singh es un caso muy especial, pues a pesar de chapear sus producciones con efectos especiales impresionantes y asociarlos con una estética visual espléndida, su argumento, desarrollo y concepción del cine sigue estando podrido (recordemos el bodrio de Immortals el año pasado) al sacrificar el contexto por la supremacía visual, en otras palabras, la mierda aunque se envuelva de seda, mierda se queda.

La película ha sido severamente castigada por el público y la crítica en el mercado americano; crónica de un fracaso anunciado, que inclusive desde su primer avance contó con menos simpatía que su ya próxima directa competencia encabezada por Charlize Theron y Kristen Stewart en los protagónicos. Verla sería como atragantarse con la manzana envenenada pero sin masticarla.

American Pie: El Reencuentro (American Reunion, E.U.A. 2012) 5 de abril

Involucrados: Por favor estimados cinéfilos, conozcan a este infame director bicéfalo conformado por Jon Hurwitz y Hayden Schlossberg, vean sus caras, échenle un vistazo a su filmografía y ténganlos en mente al menos un par de años ¿El misterio? Esperen un poco. Ellos dirigen a toda la manada fiestera que dio el boom en 1999 con la primera entrega de la saga, a los cuales no vale la pena ni mencionar (bueno, Mena Suvari si).

Se dice que: La reunión preparatoriana sirve de excusa para una secuela más. No estoy seguro si esta es la cuarta o la quinta entrega de esta misma y perdurable excreción.

El Fett dice que: Cualquier mortal con poquito talento técnico podría llevarse una cámara a una fiesta y producir algo mejor, pero ese no es principal problema que ocasionó esta profana reunión; Hurwitz y Scholssberg  traen algo entre manos, y es que si este endemoniado bodrio resulta al menos un mediano éxito, ellos podrán cerrar el trato con Universal para llevar a cabo el remake de Back to the Future, un sacrilegio que inminentemente llegará, pero dependerá de la taquilla si la querida saga ochentera quedará a cargo de estos  dos realizadores que solamente llevan a cabo zonzas cintas para zonzas audiencias. Con estos directores, la broma de mal gusto que rumoró a Justin Bieber como el próximo Martin McFly no se ve tan chistosa e imposible ya ¡Que los dioses y los traga palomitas con mantequilla como líquido encefálico se apiaden de nosotros!

Titanic 3D. 13 de abril

Involucrados: La tecnología 3D hace que la cabellera de hongo de Leonardo DiCaprio y los senos de Kate Winslet salten de la pantalla y de paso, llevan a James Cameron a embolsarse otros cuantos millones por quizá la película más sobrevalorada de la historia.

Se dice que: El reestreno de la inexplicable ganadora de 11 Oscar le da un time break a Cameron para que este terminé con la segunda parte de Pocahontas en el espacio (mejor conocida como Avatar).

El Fett no dice nada

Comando Especial (21 Jump Street, E.U.A. 2012) 13 de abril

Involucrados: Los directores de la mediocre Lluvia de HamburguesasPhil Lord y Chris Miller, dan su paso fuera de la animación con esta comedia policíaca juvenil estelarizada por un Jonah Hill con muchos kilos menos y Channing Tatum.

Se dice que: Adaptación al cine de la famosa y homónima serie ochentera que lanzó a Johnny Depp a la fama. Aunque el factor Apattow ya en decadencia está impreso en su argumento, producción y elenco, lo interesante radica en el nombre de Michael Bacall, guionista responsable de Scott Pilgrim, con la cual demostró que el cine juvenil puede aún encontrar algunos destellos de calidad.

El Fett dice que: Ni siquiera la posible frescura de su guion a cargo de Bacall puede asegurar un buen augurio para esta comedia de relleno dentro de este ayuno cinéfilo. La crítica no la ha tratado del todo bien y, aunque seguramente su ritmo será ágil y sus diálogos divertidos, la historia de dos jóvenes policías encargados de descubrir una red de drogas dentro de una universidad se convertirá seguramente en una de esas experiencias para pasar solo un entretenido rato de entre tanta putrefacción en cartelera (además un flaco Jonah Hill ya no se ve tan chistoso).

Aunque usted no lo crea, esta con todo y su penoso doblaje en el título se convierte en una de las dos mejores opciones por si su conyugue, pareja o amigo no para de joder que quieren ir al cine dentro de esta primer quincena de abril ¡Imagínense!

Sin Salida (Trespass, E.U.A. 2011) 6 de abril

Involucrados: Cuando alguien dice que Batman & Robin es la mejor cinta sobre personaje jamás filmada, claramente la demencia ha alcanzado límites inexorables, pero, cuando alguien decide participar en la nueva película del responsable de tal sandez, se convierte en una inexplicable estupidez. De Nicolas Cage no me sorprende, pero ¿Qué carajos le pasa a Nicole Kidman para aceptar el protagónico en el nuevo film de Joel Schumacher?

Se dice que: Un matrimonio supuestamente estable emocional y económicamente, es secuestrado en su casa por un grupo de maleantes que no solo les robarán todas sus preciadas joyas, sino que también les sacarán todos los trapitos al sol a esta inestable familia.

El Fett dice que: Que bajo ha caído Kidman al aceptar trabajar con Schumacher, el cual le ha otorgado a cambio su primera nominación a un Razzie. La cinta fue catalogada como una de las peores del 2011 (varias nominaciones a los mencionados premios que acabó por arrasar Adam Sandler), posicionando a su director como una figura ajena a todo talento cinematográfico, quizá con oficio, pero nunca poseedor de ese lenguaje que hacen al menos a algunos blockbuster disfrutables.

Nicolas Cage, ni que hablar, pues el histrión de dos actuaciones en su carrera, se ha transformado en una especie de comodín para cualquier película ¡Alguien por favor consígale un carajo agente! Mención aparte merecen los del doblaje que aquí le dieron al clavo, pues la cinta no parece tener ninguna salida ante su inminente fracaso, pero por piedad, alguien asesine al diseñador del póster o de perdida, paguenle un curso de fotochop.

REC 3: Génesis.13 de abril

InvolucradosPaco Plaza sigue explotando su prolífica saga zombie. En esta ocasión dirige a dos actores con experiencia más televisiva que cinéfila, la bella Leticia Dolera y a Javier Botet, así como también a toda una horda de extras infestados.

Se dice que: Tercer paso para la próxima REC 4: Apocalipsis. En esta ocasión la cinta funciona como una especie de precuela (dando datos sobre el origen de la infección), así como secuela (dando seguimiento a la expansión del virus fuera de la ambientación claustrofóbica de las dos primeras partes). Plaza pretende dar un nuevo giro a la saga centrando su supuesta frescura ahora en escenarios abiertos.

El Fett dice que: Ser zombie está de moda, y la producción española ha sabido explotar este factor con una saga que seamos sinceros, raya en la mediocridad, pues nunca se podría comparar con el cine de Romero, pero tampoco la fórmula cae en la ridiculez de un concepto como Resident Evil. Lo interesante sería apreciar si esta tercera parte será capaz de redimir una miserable segunda parte, volviendo a la agilidad y “originalidad” de la primera.

Mientras el concepto zombie siga siendo respetando (no vaya a ser que después alguien se atreva a sacar zombies pensantes y enamorados), al menos propuestas como estas seguirán siendo aceptables, con el precepto de que toda moda tiene que morir y todo argumento tarde o temprano se desgasta. La más interesante opción para la primera quincena de abril sin duda.

Los Vengadores (The Avengers, E.U.A. 2012) 27 de abril

Involucrados: Joss Whedon, súper geek comiquero mas guionista que director, ha conseguido su sueño más mojado, que es dirigir la tan esperada adaptación del homónimo comic (del cual se declara fan #1) sobre el grupo de superhéroes de la Marvel. Como todos ya saben, Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, Chris Evans, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Samuel L. Jackson, Mark Ruffalo y Tom Hiddleston están preparados para patear todo tipo de traseros.

Se dice que: Toda la producción y el casting están retecontentos con el trabajo de Whedon, el cual, dicen, que como buen fan ha provisto a la cinta no solo de espectaculares secuencias de acción, sino también de un fresco y divertido libreto que desnuda la relación disfuncional y el choque de poderes de todos los personajes, mencionando que Los Vengadores se centra en la historia de una familia en la búsqueda de su equilibrio frente a un ambiente caótico. Dice la Johansson que los diálogos son excepcionales ¿Será cierto?

El Fett dice que: A pesar de que todos los productos que han formado parte de este gran rompecabezas han resultado cintas mediocres o bodrios sinvergüenzas (con excepción de la primera parte de Iron Man), resulta simplemente imposible perderse esta súper experiencia con todo y Mickey Mouse echándole totalitarismo.

Habrá que ver si el altar que le han puesto al director es al final justificado, pues si bien Whedon se ha caracterizado por llevar a cabo series de TV bastante ágiles y con un número considerable de fans, también es de notarse que esta es su primera experiencia cinematográfica, y no por ser un supuesto erudito en el guion, significa que su dirección será adecuada. Todo está por verse ¿The Avengers será trascendental para el género? ¿O solo quedará como una pasadera experiencia para calmar el apetito en espera de The Dark Knight Rises?

El Cuervo (The Raven, E.U.A. 2012) 27 de abril

Involucrados: Nefasto director James McTiegue, que en este apenas su tercer film opta por convertir a un ficticio Edgar Allan Poe en una especie de detective protagonizado por el inconsistente John Cusack. Completan reparto Luke Evans, Brendan Gleeson y Alice Eve.

Se dice que: Cuando un asesino en serie comienza a inspirare en la obra de Poe para ejecutar sus sangrientas acciones, es hora de que el escritor junto a un joven detective unan fuerza para atraparlo. Ficticio momento en la vida del personaje que sirve como cimiento para toda una ola de cintas venideras de relatos fantásticos sobre personajes históricos.

El Fett dice que: El panorama es funesto para una cinta que en sus previas presentaciones hacia la crítica ha sido totalmente repudiada. Yo en lo personal no entiendo como alguien como McTiegue puede sobrellevar esperanzas para solventar relatos ficticios tan presuntuosos, siendo V for Vendetta el mejor ejemplo, una cinta sobrevalorada que presenta fallos  impresionantes desde su libreto, actuaciones y dirección (su ritmo es somnoliento y su contexto desperdiciado). Pero al parecer con este bodrio cantado por fin se le hará justicia a este criminal del séptimo arte; a esto súmenle que los dos guionistas son debutantes y su actor protagónico se ha convertido en algo similar a un zombie, un actor ya muerto que aún se mueve. No se dejen embaucar

My Week with Marilyn. Estreno 20 de abril

Involucrados: Simon Curtis, un experto en televisión que se lanza a la pantalla grande a revivir a Marilyn Monroe bajo la gloriosa interpretación de Michelle Williams. A ella se le une el mas actor que director Kenneth Branagh, Emma Watson y Toby Jones

Se dice que: Con retraso de 5 meses y nominada a 2 Oscar en rubros histriónicos, la película se centra en un lapso de tiempo no muy conocido de la legendaria estrella, centrado en el detrás de cámaras y la relación de Monroe con el director Olivier durante la filmación de la película The Prince and the Showgirl.

El Fett dice: Glamorosa y perfecta interpretación de Williams como la hermosa y radiante Monroe, la cual hace que valga la pena ver toda una película que cae inevitablemente en un formato televisivo gracias a su director, asemejándose más a una película apta para canal Hallmark que un ejercicio cinematográfico. Sin embargo y como lo mencione, esto no desmerita la actuación de una de las jóvenes actrices más talentosas de los últimos tiempos, así como también de un experimentado Branagh, que bien podría dar la sorpresa en el rubro de mejor actor de reparto en la venidera entrega del Oscar.

El reparto se encuentra “bien a secas” resaltando la nula sorpresa de Emily Watson, que tendrá que trabajar aun mas para sacarse a Harry Potter de la cabeza. Para los adictos al Oscar es un deber observar a la Williams aún cuando la dichosa distribuidora se tardó más de 5 meses en ponerla en cartelera mexicana, pero para otros gustos, en verdad os digo que si se esperan a su formato en video no sufrirán nada.

A Separation. 20 de abril

Involucrados: El cineasta Asghar Farhadi escribe y dirige esta este excepcional drama teniendo a cargo un elenco y producción 100% iraní.

Se dice que: Ganadora del Oscar como mejor película extranjera, este cinta ha recolectado más de 50 premios en su paso internacional, inclusive siendo ya tomada como una de las más grandes películas de todos los tiempos por la crítica y público (#67 en el TOP 250 de IMDB).

El Fett dice que: Sin duda la opción artística de este mes recae en la cinta iraní elogiada hasta ahora por todo el mundo (menos por Latinoamérica, claro está). El cine de medio oriente poco a poco se ha ido tejiendo de un lugar dentro de la industria con muchos títulos que han destacado más por retratar conflicto bélicos y sus consecuencias, sin embargo, este magnífico drama también demuestra que los realizadores tienen el talento suficiente para narra un contexto de ficción, emocionar, causar el derrame de la lágrima y no morir en el intento. Vale mucho la pena, y su usted estimado cinéfilo no se deja seducir por la parvada de súper héroes, definitivamente esta es su mejor opción

Piratas! Una Loca Aventura (Pirates! A Band of Misfits, R.U. 2012) 20 de abril

Involucrados: 12 años tuvieron que pasar para que uno de los creadores de los queridos Wallace & Gromit se dignara nuevamente en dirigir. Ahora junto a su productora Armand y después de más de 3 años de producción en stop-motion, la aventura pirata se hace real con las voces de Hugh Grant, Brendan Gleeson y Salma Hayek

Se dice que: Un inadaptado pirata intenta ganar el premio del pirata del año ¿El problema? Su tripulación de segunda mano y él mismo, pues digamos que es un poco estúpida.

El Fett dice que: Aunque siempre Armand es calidad en animación, fuera de sus prolíficos Wallace & Gromit, sus demás historias no han contado con el éxito esperado y esta no es la excepción, pues a pesar de contar con toda la tradición en su manufactura combinada con la green screen para sus fondos y con el mismo Peter Lord a bordo, el film no ha recibido buenas críticas, argumentado que la historia es trillada y se ha convertido en una canasta de reciclaje de sus demás guiones y películas.

Aún así cinéfilos, recuerden que la técnica stop-motion y los relatos de esta productora no son en sentido estricto dirigidos hacia los escuincles de la casa, sino a audiencias más maduras que pueda disfrutar del muy característico humor británico. No pinta para nada bien.

Carta recordatorio.

Recuerden y estén conscientes de que el Pulpo ni su servidor somos responsable de que sus distribuidoras locales se me vuelvan locas y decidan cambiar la fecha de estreno de su obra de arte o cochinada preferida, pues las fechas aquí descritas son las que nos marcan la misma cadena.

Este es todo su Pronóstico Palomero de Abril que espero analicen y sigan en cuenta por su bien, el de su retina y el de su familia, y por favor, si se les salen los ojos debido al bodrio que vieron, luego no digan que el cazarrecompensas no les aviso. Estén al pendiente de la segunda parte quincenal y por favor, no acepten imitacionesExijan cine

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Pronóstico Palomero de Marzo

Saludos estimados mortales. Su cazarrecompensas ha regresado para cazar ese bodrio que usted debe evitar o bien, darle visto bueno a ese blockbuster y/o peculiar producción que usted merece observar. Si usted cuenta con una relación íntima con las palomitas o el cine ¡No importa! Pues este pronóstico y su humilde servidor no es racista, y todos merecemos de vez en cuando de una guía en nuestras nubladas vidas. Disfrutad. 

Han pasado las fiestas mediáticas de la industria, sus alfombras rojas, sus Oscares y su siempre titubeante credibilidad ¿Qué tenemos ahora? Un siempre valeroso mes de marzo, que siempre carga no solo los primeros intentos por explotar la cartelera y volver a los empleados de dulcería seres dementes con la velocidad de Flash, sino también con los productos post-premios que necesitan el empujoncito de cualquier galardón para una decente distribución, los primeros avisos del consumo infantil y ¿Por qué no? Una que otra grotesca porquería mata neuronas que solo los que tienen demasiada mantequilla en la cabeza podrán disfrutar de lo lindo mientras desmeritan más su misma industria fílmica nacional (¿Alguien dijo México?).

Así pues, marzo y su cartelera se honra en traerles desde conflictos épicos en el planeta Marte, juegos mortales y particulares romances en pleno apocalipsis, hasta caballeros Jedi modernos, ex mandatarias británicas ganadoras de Oscar, una criatura guardabosques con voz de Danny DeVito e  inclusive hasta desvergonzadas promociones televisivas en plena sala cinematográfica ¿Cómo ser advertidos de tanta mezcolanza? Solo con su único, crudo, realista y siempre efectivo ¡Pronóstico Palomero!

 

John Carter. Estreno – 9 de marzo

Involucrados: Andrew Stanton, director parido por Pixar y ganador de 2 Oscar (Finding Nemo y Wall-E), sale de su cascarón animado y resulta ser el escogido para llevar a cabo tan maldecida adaptación con el talento televisivo Taylor Kitsch al protagónico. Completan reparto humano y extraterrestre Lynn Collins, Samantha Morton, Ciaran Hinds, Willem Dafoe, Thomas Haden Church, Mark Strong y Dominic Cooper.

Se dice que: El famoso personaje literario creado por Edgar Rice Burroughs (que también ideo Tarzán) ha sido un verdadero dolor de muelas para Hollywood por más de 80 años, el cual en su primer intento por llegar al cine (1931 por Disney), fue descartado por la complejidad de su historia para dar paso a 7 enanos y una princesa envenenada. En los 80’s y 90’s el proyecto tomó nuevos bríos sin ningún éxito con nombres como los de John McTiernam y Robert Rodríguez y en la pasada década con Jon Favreau (que abandonó por Iron Man). Ahora, por fin el militar transportado a Marte para liderar la revolución del planeta rojo ha vuelto a sus orígenes ratonescos para el cine.

El Fett dice que: Obviamente los piratas de Disney han terminado su navegación, así que la productora al fin echa mano de esta historia almacenada desde sus nacimientos, tomando también prestado al director más prolífico de su socia Pixar; pero a diferencia del Caribe, este producto fantástico y de SF parece tener más bases de éxito, primero, por los nombres que conforman el trió de guionistas (donde figura el mismo director) y por la misma naturaleza de la obra, la cual es una serie de novelas bastante queridas por sus fanáticos que de una vez por todas se verán recompensados.

Se espera lo mejor, el director, los guionistas, el mismo reparto y su avance lo avalan, pero seamos sinceros ¿El público está preparado para un personaje tan viejo que ha visto su mitología segmentarse ya en varios proyectos a través de todo la historia cinematográfica? Inclusive un ignorante sector de la población podría pensar que esto es una copia o plagio de otros productos, o aún peor ¿John Carter acarrea una maldición fílmica como “Si me adaptas al celuloide acabaré con toda tu reputación y seré un gran bodrio espacial”? Veremos…

 

The Hunger Games (Los Juegos del Hambre). Estreno – 23 de marzo

Involucrados: Gary Ross, un director virgen en cuanto a superproducciones se refiere, se pone la soga al cuello con esta adaptación de la famosa novela juvenil. La hermosa y talentosa Jennifer Lawrence estelariza junto con otros jóvenes en pleno apogeo (Josh Hutcherson, Liam Hemsworth), otros histriones al parecer más experimentados (Woody Harrelson, Elizabeth Banks, Stanley Tucci, Donald Sutherland) y hasta un músico metiche (Lenny Kravitz).

Se dice que: De la novela de Suzanne Collins, la historia pretende ser a primera vista, una fuerte crítica hacia el entretenimiento de los medios en la misma fórmula de una película ochentera a la “Gobernator” llamada The Running Man, solo que aquí enfocada a la moda literata juvenil bajo un contexto más dramático, donde en un futuro apocalíptico, en un mundo dividido por distritos, se escoge a 12 hembras y 12 machos para competir en los mencionados juegos transmitidos por  televisión en vivo ¿Quién gana? El que quede con vida (ojalá y Big Brother fuera igual).

El Fett dice que: Harry Potter ha terminado, y los vampiros chupa brillantina están por hacerlo, entonces ¿Quién podrá llenar ese hueco cinematográfico de consumo juvenil? Nada más y nada menos que estos mortales juegos que, a diferencia de su más inmediata referencia (Twilight), parecen ser un producto literato más serio, complejo y con más bases y justificaciones de existir.

Aunque su servidor no esta familiarizado con la fuente original, la promesa cinematográfica resulta atractiva, pues no solo el director cuenta con buenas bases tras el banquillo (Seabiscuit, 2003), sino que la mejor noticia radica en que el guion corre a cargo de la misma autora en asociación con el mismo Gary Ross, por lo que podemos esperar una adaptación fiel a la novela, y por lo menos, una actuación decente de Lawrence, la cual ya sabemos que se entrega en cada papel. Todas las dudas sobre su calidad se verán reveladas en esta primera entrega, pero seamos sinceros, nada ¡Nada! Puede ser peor que los vampiros pálidos, los perros gigantes y la promiscuidad juvenil de Crepúsculo.

 

The Iron Lady (La Dama de Hierro). Estreno – 2 de marzo

Involucrados: Phillipa Lloyd, directora inglesa relativamente novata, dirige a la 17 veces nominada y llamada “La mejor actriz de HollywoodMeryl Streep en esta biopic sobre Margaret Tatcher. Completan reparto Jim Broadbent y Richard E. Grant.

Se dice que: Los 2 premios Oscar ganados (maquillaje y actriz) han dado el empujón final a esta cinta para tener una mayor distribución en los países latinoamericanos. El film relata la llegada al poder y el término de la vida de la polémica ex mandataria británica de una manera muy atropellada.

El Fett dice que: El perfecto ejemplo de cómo una actuación es infinitamente mejor a la misma película. Meryl Streep le come el mandado no solo a un guion que nunca se decide si centrarse en el aspecto ansioso de la trama (con la enfermedad terminal de la política) o su evolución como persona mediática y su llegada al poder, sino también a una dirección que nunca sabe dar la credibilidad e importancia requerida a la trama en un personaje tan polémico como este.

Streep da una cátedra de actuación, literalmente transformándose en Tatcher y sobresaliendo de toda la mediocridad que inunda el film y de una dirección en verdad absurda que denota solo una cosa: Streep sabía que con este desempeño podría ganar su tercer y tan anhelado Oscar sin necesitar la dirección de la tal Phillipa… eso se llama capacidad histriónica.

 

El Cielo en tu Mirada. Estreno – 2 de marzo

Involucrados: Un títere promocional de nombre Pedro Pablo Ibarra, dice dirigir a una serie  de estrellas de la televisión mexicana en pro de la promoción de sus nuevas producciones discográficas y de telenovela, para que toda la sociedad amante de la más degradante programación televisiva pueda saciar su repugnante consumo también en el cine.

Se dice que: Jaime Camil promociona su nueva telenovela mexicana y Mané de la Parra su nueva etapa como cantante en este film que pretende ser un remake de la película ochentera “El cielo se equivocó”, con la diferencia de que en esta ocasión el telón de fondo es un reallity show de voces, también para promocionar los nuevos productos televisivos de la cadena Televisa.

El Fett dice que: En verdad es increíble el nivel de ignorancia que persiguen los productos Televisa, gracias a que, desgraciadamente, hay mucho mercado para ello. Esto no es cine, es una vendimia del entretenimiento más burdo que se puede desarrollar sin ninguna pizca artística, creatividad u originalidad, que va enfocada a esos seres que derraman mantequilla hasta por las orejas y que se han convertido en insolentes zombies gracias a que aceptan la repugnante calidad televisiva de su país como algo realista, cotidiano y bueno.

Da vergüenza que estos productos enfocados a vaciar los bolsillos de los mas ignorantes (que pueden ver esta película en cualquiera de sus telenovelas), le quiten lugar en la cartelera a la verdadera cinematografía; no es culpa de la cadena ¡Ni siquiera de la productora o distribuidora! Sino solamente de la demanda.


El Lórax. Estreno – 30 de marzo

Involucrados: Director y guionista de la efectiva Despicable Me (2010), unen de nuevo fuerzas (con todo y nueva casa productora) para llevar a cabo otra animación basada en el mundo del Dr. Seuss. En el reparto de voces destacan Danny DeVito, Zac Efron, Taylor Swift, Ed Helms y Betty White.

Se dice que: Esta prolífica unión intenta revivir otro cuento del Dr. Seuss, el cual ha sido masacrado en sus últimas entregas, nunca logrando la aceptable mediocridad de El Grinch. En esta ocasión, uno de los miedos más profundos de Greenpeace se hace realidad ¡Ya no hay árboles! Solo sintéticos que aparentan serlos. Bajo este contexto, Ted debe encontrar el bosque de trúfulas y a El Lórax, una criatura guardián de la naturaleza que pueda otorgarle un árbol real para enamorar a su querida Audrey.

El Fett dice que: La mancuerna creativa de Chris Renaud, director, y Ken Daurio, guionista, han irrumpido grata y sorpresivamente en el mundo de la animación con dos producciones de buena calidad, y ahora con esta tercera, pretenden darse una buena carta de presentación para su recién estrenada casa productora y la secuela de Despicable Me.

El avance tiene buena pinta gracias a un Danny DeVito que parece haber hecho suyo el personaje, y lo interesante radica en que el experimentado actor pidió doblar la voz de su personaje también al español, así que regocijaos raza latinoamericana, pues al menos no tendrán que aguantar a un inservible actor de televisión local  traduciendo al Lórax. En conclusión, parece un film agradable para llevar a los escuincles y pasársela bien sin morir en el intento.

 

Perfect Sense (Al final de los sentidos). Estrenos – 9 de marzo

Involucrados: Un muy independiente David Mackenzie, dirige a Ewan McGregor y a la bellísima y últimamente desapercibida Eva Green en este peculiar relato dramático, romántico y de ciencia ficción muy bien recibido por los lados europeos.

Se dice que: Ganadora en el Festival de Edimburgo y nominada a los BAFTA, esta cinta se centra en el romance de una científica y un chef frente a un apocalipsis bastante original, el cual estipula a través de una epidemia, la pérdida del humano por percibir al mundo a través de sus sentidos, lo que nos hace pensar, que fiasco ha de ser ligarte a Eva Green y no poder sentirla.

El Fett dice que: Es muy raro que una película de corte tan independiente llegue a estos mercados, suficiente razón para darse un tiempo pensante y disfrutar con su pareja  de este romance tan insensible (en todo el sentido estricto de la palabra). Aunque su director no ha tenido corrida comercial, es una buena oportunidad para este y para el público, ver su desempeño en una historia que pretende mezclar 3 géneros, donde también el recurrente Ewan McGregor sigue luchando por quitar su rostro de la escena taquillera para centrarse en films que le otorguen mas credibilidad artística; por la otra parte ¿Qué mas decir de Eva Green? Una actriz totalmente desperdiciada y poseedora no solo de una innegable belleza, sino también de un talento pocas veces antes visto en una histrión de su edad.

Si usted es un geek todo romántico(a), perfectamente este producto se ajusta a sus necesidades: novio, novia, abrazo, ciencia, ficción, buen cine, McGregor o Green ¿Qué más puede pedir?

 

Trust (La perdida de la Inocencia). Estreno – 9 de marzo

Involucrados: Aunque usted no lo crea, el Ross que todos conocimos en la serie de Friends, es también un director de cine y de televisión, y en este su segundo largometraje, gusta de traer un thriller con niña y depravado sexual incluidos. Protagoniza Clive Owen, Catherine Keener, Viola Davis y la joven revelación Liana Liberato.

Se dice que: La actuación de Liberato es excepcional (premiada en el Festival Internacional de Chicago), al dar vida a una joven que mantiene una relación con su “novio perfecto” por internet, el cual, al momento de por fin ser revelado tras la invitación de la escuincle a su casa, resulta ser un hombre ya maduro con pinta de depravado sexual (por si lo dudaban) ¿El problema? La chiquilla hormonal se deja seducir por este mayorcito y los conflictos familiares solo será el principio.

El Fett dice que: Interesante premisa la de este thriller que ha tenido un mediano recibimiento tras su poca corrida comercial inclusive en su país de origen. Lo mas interesante aquí, además de la actuación de Liberato, es ver el desempeño del buen David Schiwimmer en el banquillo de la dirección al contar con un libreto del guionista de la efectiva In the bedroom (2001).

Pese a la enfermiza tarea de doblaje en cartelera mexicana, el título original promete una ágil y eficaz premisa que intenta distinguirse de otros productos de similar argumento y muy recientes como Hard Candy. Todo depende de que el buen Ross tenga un estilo propio por imprimir o al menos, una pericia directiva por encima de lo mediocre para saber llevar una trama tan inquietante. El buen Ross…

 

Black Gold (El Príncipe del Desierto). Estreno – 23 de marzo

Involucrados: Jean-Jacques Annaud, legendario y minucioso director, que en esta ocasión se ve atraído por el medio oriente y el desierto para relatar una historia de poder y conflicto bélico, cosa rarísima por esos rumbos del globo terráqueo. Protagoniza Tahar Rahim (que lo pudimos conocer en la magnífica A Prophet), Antonio Bandera (el cual no me explico que carajos hace ahí), Mark Strong y Freida Pinto.

Se dice que: Ambientada en la década de los 30, el film relata un conflicto entre dos familias árabes, las cuales han conservado un pacto de paz hasta el momento en el que aparece un texano y la palabra “petróleo”, el cual se encuentra curiosamente en el lugar que puede o no desatar de nuevo el arraigado problema. Estos gringos siempre vienen con el plan de joderle la existencia a cualquier raza.

El Fett dice que: Annaud es un director ajeno a las tibiezas, bien puede sacarse de la manga obras maestras (Quest for Fire, The Name of the Rose, The Bear) o simplemente defecar tremendas cochinadas (Enemy at the Gates, Two Brothers), desgraciadamente, este film recae en el segundo de los casos. La película ha tenido un pésimo recibimiento por parte de la crítica en todos sus aspectos, resaltando la grosera y presuntuosa manera en que Annaud ha reflejado a la sociedad árabe en su imagen más ingenua y fácil de influenciar, así como también del pobre desempeño histriónico del que solo resalta Mark Strong.

Spielberg bien lo dijo: “siempre he querido hacer algo acerca del desierto, pero ¿Qué se puede hacer cuando la mejor película sobre el tema ya se filmó?” (Refiriéndose a Lawrence of Arabia); parece que Annaud nunca escuchó a Spielberg, el cual, tenía razón ¿Moraleja? Nunca te metas con David Lean y su Lawrence of Arabia.

 

The Grey (Un día para sobrevivir). Estreno – 16 de marzo

Involucrados: Joe Carnahan, director especialista en excesos de acción, adapta el cuento corto Ghost Walker junto a su mismo autor y guionista Ian Mackenzie Jeffers. Liam Neeson, nueva figurilla de acción (que pide a gritos un papel en The Expendables), protagoniza esta dramática aventura junto a nombres como el de Dermot Mulroney, Dallas Roberts y Frank Grillo.

Se dice que: Al estrellarse su avión, un equipo de excavadores tendrá que sobrevivir a una mortal naturaleza cortesía de Alaska, la cual incluye frío, mucho frío, y una manada de lobos que no están nada contentos con estos intrusos humanos liderados por Liam Neeson. La película ha recibido muy buenos comentarios tras su estreno, lo que le otorgó una buena distribución comercial en varios mercados.

El Fett dice que: Es interesante ver cómo ha cambiado a través de los años la carrera de Neeson, primero como un actor de cine serie b, después como un serio histrión al servicio del drama, y en estas últimas ocasiones, figurando como una de las mayores estrellas de acción de la última era. Carnahan por su parte ha ido evolucionado en sus escritos y direcciones, logrando posicionar a esta su última experiencia como una preferida del público en este aún tempranero año.

Independientemente de los factores prometedores que rodean esta producción, no hay nada más atractivo que ver a una manada de lobos enfrentarse contra el maestro de Batman, el caballero Jedi y el dios mitológico de Neeson; estos lobitos definitivamente no saben con quién se han metido.

 

Carta recordatorio.

Recuerden y estén conscientes de que ni el Pulpo ni su servidor somos responsable de que sus distribuidoras locales se me vuelvan locas y decidan cambiar la fecha de estreno de su obra de arte o cochinada preferida, pues las fechas aquí descritas son las que nos marcan la misma cadena.

Este es todo su Pronostico Palomero de Marzo que espero analicen y sigan en cuenta por su bien, el de su retina y el de su familia. Exijan buen cine. 

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La maldición de Cerbero

Nota: En esta ocasión, su siempre tortugueante amigo ha decidido cambiar la modalidad del texto; por lo que en vez de esa suerte de ensayo chafa que suele hacer, ahora le presentará un pequeño cuento. ¿Como por qué? Nomás porque se le antojó. Disfrute.

*Se agradece especialmente a Manu Aviña por la idea original.
**Cualquier similitud con el actual régimen político es mera coincidencia.

La maldición de Cerberos

-Como que quiere llover…- dijo Neto sin muchos ánimos.
-Ajam… – contestó Queta, como quien no quiere la cosa.
El humo de los cigarrillos que fumaban se eleva y difumina en lo alto. La pareja, completamente entregada a sus lecturas casi ignora los deliciosos acordes de Back of a Truck que suenan desde las bocinas sobre la mesa, tras el sillón en el que ambos pasan su poco tiempo disponible en el pequeño departamento.

-¿Este fin de semana trabajas dobles turnos otra vez, verdad?
-Ya te la sabes, mi amor… – contesta ella, mientras se acomoda las gafas sobre la nariz.
<<Chinga… otra vez no toca…>>
-¿Sabes? He estado pensando… casi nunca estamos en la casa y ya van dos veces que se meten al  edificio este año… ¿y si nos compramos un perro? O no sé, algo que haga ruido pa’ que no se meta alguien…
-Pues igual… – responde enojada, por haber perdido de vista el párrafo que leía, mientras recuerda los destrozos ocasionados por su anterior mascota.

Días después, al abrir la puerta, entra el susodicho: un rottweiler enano, viejo y cabizbajo. En comparación al perro, los muebles parecen todos bastante grandes, y tras una rápida olfateada al piso y la alfombra éste se postra, irreductible, en la silla a la cabecera de la sala.
-En serio, Neto, ¿qué pinche necesidad de conseguir otro animal igual? ¿No te acuerdas del desmadre que nos dejaba siempre el “Quesos”?
-Ya, ya- responde condescendiente. -El “Quesos” era otra onda. Aparte ve cómo está este, todo tranquilito…
-Tiene cara de menso…
-¡Sí, pues! Pero lo queremos para que nos cuide el depa, no para que haga gracias, ¿verdad?

Tentando sus bolsillos a modo de búsqueda,  las llaves de la puerta tintinean en el morral de Queta. En una fracción de segundo, el recién bautizado Cerbero ladra como desquiciado mientras golpea la puerta desde el interior del departamento. <<Al menos le queda el nombrecito, al guardián>> se lamenta Queta para sus adentros.
Al abrir la puerta, un hedor nauseabundo llega de las penumbras de la sala. Dando manotazos a la pared, Queta encuentra y activa el switch de la luz, sólo para descubrir la fuente del asqueroso olor: una montaña de palomas muertas junto a la mesa. Cerbero juega con una entre sus patas delanteras, mirando a la rubia Queta, con una mueca que asimilaba perfectamente una sonrisa. orgullozo por su obra.

-A ver, cálmate, mi amor. ¿Cómo que otra vez?- pregunta Neto, genuinamente asombrado, por el celular.
-¡Te estoy diciendo que me mordió! ¡El méndigo me volvió a dejar afuera del depa! – se escuchan los gritos histéricos de Queta por el auricular – ¡Aparte, estoy segura de que cuando se quede dormido y por fin pueda entrar, el desgraciado ha de tener sus PINCHES palomas muertas escondidas otra vez!
-Bueno, amor, tranquila… al menos ya no las anda presumiendo, el baboso…

Neto camina lentamente, triste, hacia la mesa de Robles. La nueva taza de café que le espera frente a su amigo hace poco para animarlo, pues no sabe cómo la va a pagar. Se deja caer sobre la silla y suspira largamente mientras recuesta su cabeza en el respaldo.
-Ya wey, cálmate. Vamos viendo cómo le hacemos, ¿ok?
-No chingues, carnal, ¿cómo me voy a calmar? Ya van para seis días que no podemos entrar a la casa porque el pinche perro no nos deja, ¡se pone bien bravo!
-Ya sé, wey, ya me habías dicho que…
-Está como loco- replica Neto, interrumpiéndolo-. Nos fregó toda la ropa, y estar viviendo con la mamá de Queta está del nabo…
-¿Y nadie en la chamba te ha dicho nada? – pregunta Robles, mientras apaga su cigarro en el cenicero, como si jugara con las brazas encendidas.
-… Me acaban de correr- dice Neto en voz casi inaudible-. Dijeron que ya estaban hartos de que llegara todo cansado y con la misma ropa siempre. No puedo creer que el pinche perro me costara el trabajo…
-¿Y por qué no lo sacan, de plano?- interroga Robles- Digo, a fin de cuentas es nomás un animal.
-Ya sé, ya sé… pero me da como cosa… a final de cuentas yo quería al perro ahí, yo lo escogí… ¡Ni modo de echarlo así nomás a la calle!
-¿Por qué no? Es UN perro, si nos organizamos entre varios, fácil lo sacamos, inclusive sin tener que lastimarlo.
-¿Te digo la neta? Porque le tengo miedo- responde Neto, claramente perturbado-.  Aparte, no sabría qué hacer sin perro guardián en el depa…
-Chale, wey. Te lo digo porque te quiero: ya no sé quién es más tarado, el perro que se la pasa haciendo sus desmadres, o tú que te dejas.

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¡¡Sí, es 14 de febrero!! Guía de supervivencia para el día de los enamorados.

Cuando me decidí por el título para este escrito, estaba irónicamente pensando en zombis, y digo irónicamente porque, seamos honestos, el 14 de febrero es la fecha más comercial del año, por lo tanto es cuando más aglomerados se ven (desde las plazas más fufurufas de la ciudad, hasta los puestecitos callejeros que hay en el centro) las hordas de gente se amontonan para comprar un peluche, envolver regalos o comprar los chocolates que vienen en la choteada caja con forma de órgano muscular impulsor de la circulación (corazón, pa’ los compas); inclusive, a los vendedores en los semáforos ya no se les ahuyenta, al contrario, su presencia es bastante requerida para comprar las populares rosas rojas que, cual arma de conquista, siempre serán eficaces para combatir a todos esos zombis enamorados que no se surtieron a tiempo para su cita del popular y concurrido día del amor.

 Don Erich Fromm dijo que el amor era “la penetración activa en la otra persona”

tal parece que nos la tomamos tan en serio que queremos penetrarle

por toda parte del cuerpo y bajo cualquier medio algo que diga “te amo, se mí@” para retenerle.

Estos zombis manejados por su área tegmental ventral (búsquele mi chavo) y con el cerebro bien regado de dopamina y noradrenalina, tienden a atribuirle las cosas maravillosas de su relación al día, por lo tanto, si han habido bajas de pareja por esas fechas, es el pretexto perfecto para volver a darse sus ricos repegones de “hoy todo se perdona porque es día del amor” y sonreírle con actitud burlona a las personas tratando de enviar el mensaje de “soy fulanito, tengo tantos años, y hoy, en San Valentín, no estoy solo”.

 

Pero esperen, hay una contraparte: quienes se han preparado a lo largo de los solitarios años para la llegada de tan esperada horda de zombis. Aquellos apáticos de la fecha, desinteresados por las relaciones amorosas, asqueados de tanta hipócrita cursilería; unos se denominan a sí mismos “grinch del amor”, otros se enganchan del título “forever alone” (cabe mencionar que, por lo general, se adueñan del título un día antes y se deshacen de él uno después) y algunos más fingen demencia y prefieren no salir de casa, porque saben de antemano que es el único lugar donde la infección no lograra atacarlos, a parte, ¿que son 24 horas de total aislamiento?.

Es por eso que aquí le vengo manejando unas cuantas recomendaciones para sobrevivir al día más “amoroso” del año:

  1. No trate de hacerse el interesante tratando de explicar a diestra y siniestra la ganancia de las cadenas comerciales que lucran con la desactivación de la corteza frontal de dichos mensos vivientes, estos están en un estado casi hipnótico y pueden tratar de agredirlo, no hay razón aceptable en dicho discurso para sus actos románticos.
  2. Evite los chistes acerca de la condición por la que the walking lovers actúan, estos no le encontraran gracia, y en caso de que alguno salga momentáneamente del trance, terminara sintiendo la mirada crucificante de su pareja en cuestión y habrá represalias para ellos, no le haga usted más daño y absténgase.
  3. Si se recluye en casa, que para muchos es opción, aléjese de la televisión, de no ser así, se encontrara con todas las películas cursis y patéticas habidas y por haber; no quiere entrar en estado Bridget Jones, se lo aseguro.
  4. Evite visitar cualquier red social existente, de lo contrario terminará o vomitando arcoíris o lleno de enojo y envidia por tanto mensaje cariñoso y extremadamente amoroso que encontrara en dichas vecindades virtuales (es posible que hasta termine llorando, todo depende de su susceptibilidad y claro, del mood que se cargue).
  5. Por último y no menos importante, NO, NO ES DÍA DE REVELAR SU AMOR SECRETO, nadie es menos cabrón el día del “amor y la amistad”; no se deje usted afectar con la infección del baboso enamorado. Acompáñese de un amigo, y así, si siente la necesidad de hacerlo, su compañero del día apocalíptico tendrá la responsabilidad de abofetearle hasta hacerlo entrar en razón, logrando usted salir ileso de dicho día.
Este es totalmente mi mood hoy. 

Para cerrar y dejar de lado el aspecto chistoso y con el cual todos nos reímos irónicamente, hablemos de cómo la fecha no es más que el resultado del -interaccionismo simbólico- que llevamos a cabo alrededor de ese día. Si bien somos el resultado de lo que nos rodeamos, con lo que estamos relacionados, este día(que no es más que uno cualquiera) ha sido legitimado por el hecho de dicha interacción. Cuando se habla de un constante trueque de regalos, palabras, actitudes, se habla de una relación con la cual interactuamos directa (amigos, pareja, familia) o indirectamente (televisión, películas, publicidad); es por esto que, siguiendo las bases de Mead y continuando con la descripción de Blumer, se socializa (que es el proceso por el cual el individuo se vuelve social con ciertas delimitaciones, en este caso, dicha fecha), haciendo un tanto más fuerte la concepción en torno al 14 de febrero. Posteriormente vienen los actos donde entra todo ejemplo (chistoso o no) que mencioné antes de este párrafo, concluyendo así con una realidad subjetiva, algo que no era pero hicimos mediante los procesos anteriores.

Finalmente, no somos más que presa de un movimiento popular social, adoptado por todos de una u otra forma según los procesos de percepción de cada uno, si bien eres un “forever alone”, estas permitiendo que este fenómeno te afecte o tenga una relación directa contigo, ya que eres parte, al igual que los tortolitos enamorados, del febrero amoroso.

Ahora que cuentas una base practica y fundamentada para esta popular fecha, no me queda más que desearte éxito y esperar que no sólo quede en lo sarcástico, quizá nada haya cambiado en tu forma de pensar o en tu concepción acerca de “San Valentín”, pero si así fue, ahora tus actos serán consientes y tú decidirás cómo quieres participar en este día.

Venga cupido, ¡¡release the kraken!!

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¿Qué premian los Grammys?

Después de la 54th entrega de los premios Grammy lo único que puedo decir es What the Fuck?. Me parece muy buena la idea de reconocer a todos aquellos músicos y productores que se han ganado la vida a través de este difícil negocio, pero me indigna en lo que se ha convertido dicho evento, cada año es más y más denigrante y la única sensación que me produce es impotencia así como perder mi fe la humanidad.

La entrega de anoche fue tan predecible, aburrida y poco interesante para aquellos que conocemos un poco más del ambiente musical, es triste ver a los mismos músicos nominados en  la gran mayoría de las ternas y obvio saber que la señora Adele sería la estrella de la noche. ¿Qué fue lo peor de la noche? Que los verdaderos músicos no son invitados a este evento, hace más 30 años sólo la elite de la música podía ser parte de la premiación y aquellos “tocados por dios” tenían el privilegio de poseer un Grammy. No tengo nada en contra de la Paquita Británica (Adele) pero ella y la otra bola de artistuchos que estaban nominados al álbum del año no merecían formar parte de la terna.

La triunfadora de la noche

¿Cuál fue la patada en las bolas que me hizo escribir esto? Los ganadores de mejor álbum rock, mejor actuación rock/metal y mejor álbum latino… Foo Fighters y Maná. Are you fucking kidding me?.  No sé quienes sean los encargados de realizar las ternas (lo voy a investigar) pero creo que no conocen nada de lo que realmente escuchan las personas, esta premiación sólo me confirma el por que hay millones de músicos desempleados que pasan toda una vida para pulir su técnica y se rompen la cabeza componiendo grandes obras para que llegue una bola de fenómenos de circo y les arrebaten todo ese reconocimiento.

No es por sentirme hipster y decir que todo lo que se premia en los Grammys sea mainstream, pero sinceramente, ¿a cuántos de ustedes les parece justo que Rihana, Bruno Mars, Nicki Minaj y David Guetta sean reconocidos en el mundo por ser lo “mejor” de la música?.

El freakshow de los Grammys

Cada quien es libre de escuchar lo que quiera y descomponer sus oídos como se le de la gana, pero creo que la decaída de los Grammys es una seria llama de atención de la ya golpeada y prostituida escena musical, desde mi punto de vista lo más importante es apoyar a aquellos artistas, bandas y productores que realmente merecen tener dinero de mi cartera al comprar un álbum o asistir a sus presentaciones y demostrar que no necesitan de un pedazo de madera con metal para ser reconocidos.

¿Qué fue lo bueno de la noche? El troll que le hizo Deadmau5 a Skrillex

U mad ?

Se aceptan comentarios, mentadas de madre y recomendaciones musicales.

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Manual de muletillas y falsas afirmaciones

“El lenguaje es la capa de ozono del alma,
y su adelgazamiento nos pone en peligro”.
-Sven Birkerts- 

Desde hace algún tiempo decidí ver la menos televisión posible. Si bien hay muchas caricaturas o programas que todavía me gustan, prefiero verlos en la computadora; y no es tanto por mantener un status ni por la idea de que “es la opción más culta”, sino porque de plano no soporto los comerciales.

Sí, es muy divertido ver a Mr. T vendiendo un hornito, y muero de ganas de poseer la cajita esa que hace cupcakes al instante (la mercadotecnia hace muy bien su trabajo), pero a la tercera vez repito de memoria las muletillas del mensaje y ni un Happy Chop me hace muy feliz después de eso.

HEY BOY! I pitty the fool who doesn't use mah Flavo' Wave!

Lo mismo pasa, por supuesto, en esa otra y desgraciada vida alterna (léase como: fuera de la tele). Al convivir por algunas horas con alguna persona, uno termina por darse cuenta de cuál es su catchphrase, y se convierte en casi un deporte contar cuántas veces la maestra dice “…¿sí?” al final de una explicación, o cuantas veces el mirreyesco novio de tu mejor amiga dice “PAPAHW”.

En sentido estricto, una muletilla es una palabra o frase innecesaria que se repite en la conversación, pero  por otra parte y tal vez la más triste, es que es moda. Toda palabra o frase es cultura (en tanto producción humana), por lo cual también lo son las muletillas por fea extensión. Es por esta razón que ahora tiene ante usted, queridísimo y siempre bien ponderado lector, el “Manual de muletillas y falsas afirmaciones”, ¡ahora adicionado con ejemplos prácticos! (chance y se lo vendo a Larousse) :

Nota editorial: El siguiente Handbook está jerarquizado en orden de dificultad, se recomienda al usuario dominar cada muletilla antes de pasar a la siguiente (o no, como usted quiera).

Pueeeeeeeeeeeeees
¿No sabe qué decir o cómo concluir su argumento? Inserte un “pues” de más de 2 segundos en su conversación y quedará perfectamente claro; puede ser intercambiado sin problemas por “esteeee”. Será valorado por hacer el intento y NADIE querrá darle la espalda por menso.
Ejemplo: [en un pasillo de la escuela] ¿que qué hay de tarea? Pueeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeees…

Wey, we, gooey, etc.
Esta palabra es, sin pedos, el clímax de la confianza y el sentimiento fraternal. Ni la atención, ni el amor, ni cualquier regalo dice mejor “te quiero” como un wey bien dirigido. Cuenta también con características superlativas, así que no escatime a decirlo siempre que pueda en una sola frase.
Ejemplo: [con el colega del trabajo en el que llevas 3 días] -Oye wey, ¿quieres de mi chángüis, wey?
-Gracias, wey. Ta’ bien bueno…

Es que es así como medio…
Frase infalible que le permitirá agregar un juicio totalmente fuera de lugar a su afirmación que de cualquier otro modo, parecería insípida. Agregue un adjetivo, al fin y al cabo que no está mal, ya que nomás está dando su opinión.
Ejemplo: [chicas echando el chisme] ¿Cómo que por qué no me gusta Pepito? Es que es así como medio… raro.

El deste de la desta
La herramienta más útil cuando no se recuerda el nombre exacto del objeto al que se refiere. Emplee esta frase y todos pensarán que es más políglota que el Papa, y perdonarán su lenta capacidad de evocación en el arcaico idioma español. De ser necesario al momento de una petición, haga un ademán con la mano dando círculos en el área donde se encuentra el objeto en cuestión y afirme que la persona debe saber a qué se refiere, y si no lo consigue, es culpa del otro.
Ejemplo: [en el cuarto] Pásame el… el… el… el deste de la desta, ¡tú sabes cuál!

Hey, el deste... ya sabes cuál... no, wey, el otro... ¡Ándale, ese mero!

¿Verdad? (o el más sencillo, ¿edá?)
No hay nada más agradable para su interlocutor que ser espectador de su necesidad de reafirmación personal en temas que muy probablemente ni le importan. El hijo de esta frase, -¿sí, no?- es un aún más efectivo, ya que crea tal disonancia en su contradicción aparente, que obligará al escucha a estar de acuerdo con usted. Venga, ¡que se lo merece!
Ejemplo: [comida familiar] -El puré de papaya con trocitos de jícama caliente y mermelada quedó buenísimo, ¿verdad?
-Pueeeeeeees, ¿sí, no?
(nótese el nivel de maestría con la cual se hizo el combo)

Hey
Fiel argumento de que los dominios de la física trascienden al lenguaje: para todo ¿edá? hay un hey igual y contrario. En un duelo de ingenio lingüístico, conteste toda muletilla con otra diametralmente opuesta, de preferencia más larga que la pregunta en sí. Si lo logra, es usted un campeón.
Ejemplo: [en la calle, escuchando radio] -¿Ta’ buena la rolita, eda?
-Heeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeey.

No, ‘pos sí te digo…
¿Ya no tiene tema de conversación y la situación se torna incómoda? Salga del paso con esta joyita, y confíe ciegamente en que 1) el otro estará agradecido por romper el silencio, 2) la situación NO SERÁ  más tensa aún, y 3) el otro estará obligado a contestarle y volver a los derroteros de la conversación sin sentido. Tip para los pro: dígalo con flojera para aumentar el impacto.
Ejemplo: [casa de la suegra, alguien hace un comentario con elevado inuendo sexual] Nooooooooooooo, ‘pos sí te digo… muy bonito el cuadro… levanta el ánimo, sí…

De mi, de ti, de usted, de él/ella
Todo el mundo valora una deliciosa y bien atinada redundancia al hablar de propiedad. ¿Por qué hacer esperar a su interlocutor? Conviértase en el alma de la fiesta y complemente todo -mi-, -tu-, -tuyo- o -su- con estas muletillas. Prepárese para la ovación y el aplauso.
Ejemplo: [reunión con los ex-compañeros de la prepa] No pues, es que el otro día vi al profe Joselo con su novia… de él.

Ese “no se qué” que “qué sé yo”
La más fina y poética adaptación del cliché de origen francés (llenesecuá, pa’ los compas) usado para referirse a las cualidades estéticas de una persona. Úselo para parecer romántico e inocente cuando se refiera al chunte de la compañera o la menor de edad que va pasando cerca, sobre todo si su amiga o hermana (de usted) se encuentra cerca, de esta manera jamás se darán por enteradas de que esa otra está como quiere, la desgraciada.
Ejemplo: [en el bar con un grupo unisex de amigos] -Wey, ¿te gusta la Martha, verdad?
-Pues es que tiene ese nosequé que queseyó que como que sí, wey.

No, pos sí te digo, tiene ese nosequé que queseyó... como que me llama la atención, leve...

Le vengo manejando lo que viene siendo su…
Este es el último escalón, la cima de la montaña, y se recomienda discreción y sutileza al usarlo. Esta fabulosa muletilla es la puerta perfecta para comunicarse en toda América Latina, y es más empleada incluso que el “ganarse un carrito sangüichero”. Se recurre a esta maravillosa frase para elevar sin esfuerzos el status intelectual y la calidad del argumento AL INSTANTE. Nadie podrá evitar voltear a verlo y estar en total acuerdo con usted. Es simplemente fantástica y nadie puede negarlo. NADIE.
Ejemplo: [vendedor de pomadas homeopáticas en el transporte urbano] Yo no le vengo a mentir, yo no le vengo a engañar; hoy le vengo manejando lo que viene siendo su pomada de cacahuananche con mentol y aceites NA-TU-RA-LES. Le quita la reuma, le calma los nervios, le mata el dolor. Laboratorios Roque, ¡caaaaalidaaaad iiiiiiniiiiiguaaaaalaaaable!

Ojalá este manual le sirva de guía para mejorar sus relaciones. Satisfacción garantizada o la devolución de su dinero (se chingan, la compañía de internet no me paga por que me lean, así que estamos a mano).

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Penes feministas y vaginas machistas

Los hombres y las mujeres no son iguales ni mucho menos son unos mejores que las otras; no se diga más. Tenemos algunas similaridades y somos parte de la misma especie, sí, pero somos biológica y psicológicamente diferentes y eso es lo que hace interesante todo este asunto. Ésta ha sido, a mi parecer, una de las comparaciones más detestables y necias pues es como comparar a los Beatles con Pink Floyd; sabemos que algunos prefieren a Floyd, tantos a los Beatles, aquéllos les gustan ambos y otros detestan a ambos.

Antes de que ustedes, lectores, me empiecen a dar todo un sermón acerca de qué tan equivocado estoy en mi aseveración, me gustaría que primero estuvieran al corriente con algunos hechos sobre mi crianza: soy un hombre heterosexual criado por dos mujeres  —mi madre y mi hermana—,  y, gracias a ellas, he aprendido a atesorar y amar a las mujeres —aunque no es todo miel sobre hojuelas, de vez en cuando tiendo a hacer comentarios y tomar acciones machistas, lo cual es uno de las delicias de tener un pene y vivir en un patriarcado tan marcado como lo es la cultura mexicana—. Sin embargo, también llegué a idealizarlas al grado que pensaba que ningún daño podía provenir de tales criaturas divinas —no, no estoy bromeando—. También crecí pensando que todo hombre es egoísta, libidinoso e imbécil cuya única obsesión recae en ser un agente activo en cualquier manifestación de poder que exista y que, además, tiene una predisposición a la violencia y falta de consciencia en cuanto a preservación de las especies se refiere. Mis madres jamás prounciaron palabra alguna que atente contra la integridad de los hombres, al menos mientras estuve creciendo con ellas, así que estas ideas que tengo no son completamente influenciadas por ellas sino, más bien, son el producto de simples y obvias observaciones. Entonces, desde el principio, reconocía a las mujeres como  “el otro” y esperaba mucho de ellas —redención incluida—. Conforme pasó el tiempo, tuve muy buenas relaciones amistosas —incluso tengo más amigas que amigos—, teniendo así la oportunidad de compartir experiencias con el sexo femenino. Como solían hablar conmigo sin reservas, me di cuenta que disfrutan el sexo, los libros, las bebidas, los cigarrillos, las peliculas tanto como los hombres pero tenían menos oportunidades para expresar dichos gustos —aquí léase como patriarcado—, pero sus puntos de vista tendían a ser diferentes aunque la intensión permanecía igual que la de su contraparte masculina. Todo esto me dio un enfoque particular en cuanto a la tan explotada y poco entendida guerra de los sexos, es decir, pude ver las cosas desde la perspectiva femenina, aunque sea un pequeño vislumbre ya que no soy tan engreído como para decir que entiendo lo que es ser mujer.

Ahora, en un intento por ser contundente, imaginen el siguiente escenario: un grupo de cinco niñas y cinco niños. Todos ellos amigos, visualmente agradables, socioeconómicamente estables, van a la misma escuela, reciben la misma excelente educación, sus familias distan de ser disfuncionales, no tienen perfiles psicológicos anormales, se ejercitan física y mentalmente y tienen un deseo vehemente por aprender todo lo que sea posible, en resumen, son un conjunto utópico y uniforme de virtud y bondad. Entonces llega la pubertad, las hormonas hacen de las suyas, y siendo tan cerebrales e independientes, un día se preguntan una pregunta común e irritable: ¿qué es el amor? Estoy seguro que al menos obtendrás dos respuestas diferentes en cada grupo —mujeres y hombres—. Es verdad, las respuestas podrían convergir en algunos puntos, pero, sin duda, que el acercamiento o forma de expresión expresado por el grupo de mujeres será discernible en relación al de los hombres e, insisto, DIFERENTE. Pienso que estos es más que obvio e incuestionable pues bien sabemos que tanto los hombres como las mujeres perciben al mundo de una manera diferente.  Aquí es donde quiero que ustedes intenten refutar mis afirmaciones: si dos hombres son criados de manera identica muy probable es que piensen lo mismo, sin embargo, si una mujer y un hombre comparten formación y experiencias, llegarán a una conclusión similar pero, insisto, algunos puntos convergirán pero no será una conclusión idéntica.

Podría agregar algunos factores que no fueron incluidos en el ejercicio como la experiencia individual —nuestras experiencias forman nuesta visión del mundo—, el feminismo, la cultura machista —uy, habrá que hacer un artículo sobre el patriarcado, hoy fue mi palabra favorita— e incluso etnicidad, pero terminaríamos con un análisis muy tedioso aunque de paso sea dicho me daría un gusto tremendo desmitificar a Freud y los intentos patéticos de su reprimida hija por controlar el comportamiento humano —¡vean qué buen trabajo hizo con Marylin Monroe! Bonito cadaver ella—. El punto aquí esta que a quien sea que se le haya ocurrido el dicho “los hombres y las mujeres son iguales” no estaba prestando mucha atención a sus palabras. Primero que nada, si las mujeres quieren ser iguales a los hombres creo que se van a estrellar contra una durísima pared. ¿Quieren ser opresoras, impertinentes y chauvinistas? —ya escucho a los hombres quejándose de tales calificativos pero la realidad es esta: si tienes un pene lo más seguro es que te queden como saco a la medida—.  Además, ¿por qué la necesidad de ser iguales? No necesitamos igualdad sino equidad. Necesitamos que las mujeres sean el contrapeso en la balanza. Si las mujeres quieren reconocimiento y justa integración, es decir, “ser uno con el otro”—temas que también forman parte de las luchas étnicas— entonces me parece una causa noble y válida y tienen mi apoyo incondicional en la lucha contra la opresión, pero, querer ser IGUALES al otro, me parece que no es el propósito y, francamente, no estoy interesado en vivir en un mundo así.

Como nota final, recuerden que no todo es culpa de los hombres, en serio, piénsenlo, si las mujeres dominaran el mundo a partir de mañana y no se deshicieran de la mentalidad patriarcal en el proceso, la humanidad seguiría en este espiral hacia la destrucción pero el elogio y el funeral serían un poco más coloridos. El poder sin conocimiento corrompe tanto al hombre como a la mujer y si equidad es lo que buscamos al menos aprendamos a reconocer nuestro rol y culpa en todo este desastre.

Esto me recuerda que el estúpido intento de los gobiernos por producir una sociedad homogénea es sólo otra manera de querer de controlar a la gente. Un lugar donde nadie cuestiona o no discute porque todos está de acuerdo, porque ven las mismas películas, escuchan la misma música y van a los mismos lugares está estancada y encaminada hacia la extinción. La diversidad siempre será mi inspiración predilecta.

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La lectura en los tiempos del internet

“Cuando oigo que un hombre tiene el hábito de la lectura,
estoy predispuesto a pensar bien de él”
-Nicolás de Avellaneda- 

Como muchos de ustedes sabrán, la arqueología es el estudio de lo antiguo. Si bien en sentido “estricto” trata sobre los vestigios físicos de sociedades previas a la escritura, en los últimos años, y sobre todo en nuestro país, pareciera que debe tomar un giro importante: estudiar los vestigios literarios que las sociedades actuales dejaron tras la globalización del internet. En resumidas cuentas, la gente lee cada vez menos, y parece haber una correlación con la expansión de los alcances de La Red.

Si la división entre la prehistoria y la historia se hace a partir de la escritura, ha de ser porque es importante, ¿no? Digo, se me ocurre...

Recuerdo que cuando era pequeño, escuchaba constantemente que las encuestas decían que el mexicano promedio leía un libro al año, y recuerdo también cómo esto me alarmaba, ya que era común que no hiciera mis tareas por pasar tardes enteras leyendo (como pueden ver, no nada más me la paso en videojuegos y viendo caricaturas). Pero en los últimos años he escuchado que las cosas van de mal en peor; ahora no leemos ni medio libro al año. Me pregunté a mí mismo “¿Mí mismo, qué tan cierto es eso?” y he descubierto que esto es un claro ejemplo del mal informado vox populi mexicano, ya que las estadísticas de la OCDE y la UNESCO demuestran que el mexicano promedio (99.99%) lee 2.8 libros al año.

Esto, por supuesto, se encuentra lejos de ser siquiera una victoria. Si me pongo a analizar el contenido de mi librero, y dejo fuera los de contenido meramente escolar/profesional o cómics, el promedio de páginas de un libro en mi biblioteca personal ronda por las 200. ¿En qué clase de país vivimos, que una persona común y corriente no puede leer ni 600 páginas al año?

La verdadera lástima es que todo indicio de sensualidad se perdió cuando nos dimos cuenta lo tonta que era.

Ahora bien, ¿dónde queda el internet en todo esto? Bueno, por una parte  la red favorece las comunicaciones y el acceso al ocio globales; a ratos es más grato platicar con nuestras amistades o familiares de otra ciudad, o pasar horas viendo babosadas en 9gag (soy fan, mea culpa), que tomar un libro. Esto se traduce en algo tal vez más importante, y es que el internet es un gigantesco creador de modas; lo trending se gesta y difunde a través de la red, y estar fuera de contexto en la “era de la información” es peor que agarrarle las nalgas a alguien en el camión. ¿Cómo voy a perder tiempo leyendo si tengo TANTO que saber sobre las quesadillas y los Kardashians? (perdón Patz, pero me das demasiado material).

Gatos y chichis. ¿Existe acaso algo más trending que éstos en internet?

Pero la culpa no es toda del internet, por supuesto. Aún cuando es por meros fines comunicativos, la mayor parte de la comunicación del internet se hace por medio de la lectura y escritura (que tampoco es panacea en materia de ortografía o redacción). Gran parte de la culpa, desde mi humilde y tortugosa perspectiva, la tienen también los autores y las grandes casas editoriales, ya que ¿por qué voy a optar por leer si sólo publican tonterías que aparte SON CARÍSIMAS? Bien se dice popularmente “eres lo que comes”, y esto aplica a nuestros hábitos lectores: si consumimos pura mierda (Twilight, Juventud en éxtasis, o Verónica decide morir, por nombrar algunos títulos de moda) pensaremos pura mierda.

Estimado lector: rompa las barreras de la pantalla que mira en este momento y lea hasta en el baño. Sea más como Bastián Baltazar Bux y sobrepase los límites de las letras color rojo de las estadísticas para escribir las listas de sus libros favoritos en verde. ¿Me excedí en mi analogía? Lea.

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Pronóstico Palomero de Febrero

Me presento cínicos mortales, soy El Fett, su crítico de cine ajeno a cualquier misericordia cinematográfica, enemigo de las palomitas y del jarabe pegajoso con agua de aljibe al que ustedes llaman refresco, soda o chesco (según su nivel socioeconómico). La invitación al pulpo se me concede por una sola cuestión, la cual es sacarlos de la nube en la que viven y mostrarles y exigir a lado de ustedes el buen cine. Empezando con el pie derecho, no hay mejor presentación que esta guía mensual donde ustedes podrán apreciar mi misericordia al ser bautizados con mis profecías y mis conocimientos

Inevitablemente febrero se vuelve uno de los mejores meses para el cinéfilo empedernido, pues aparte de empacharse el glamour del Oscar, por fin puede disfrutar en cartelera todas esas películas de las que solo había podido escuchar nombrar como “las mejores del año 2011”; así pues, la piadosa cartelera al igual que en enero, se digna en traer a los simples mortales latinoamericanos algunos films con un poquito de atraso (hasta 5 meses), sin olvidar también los ligeros asomos de alguna bochornosa cochinada que también calmará la boca adicta a la sal del espécimen “trago pura palomita sin saber la porquería que estoy viendo”.

En fin, este mes tiene de todo, desde aroma a Oscar con dramas hawaianos y post 9/11, espías malhumorados, sirvientas con pasteles de dudosa procedencia, artistas mudos y en blanco y negro y bellezas del cine resucitadas, pasando por algunas olvidadas de la Academia  con desnudos completos incluidos y canceres terminales, hasta desembocar en algunos churritos en 3D  y hasta un mago que ya no le teme a Voldemort sino a otra cosa.

Afortunadamente para ustedes mis estimados mortales, su caza recompensas ya vio el 80% de las referidas a continuación y con el dato certero de que este pronóstico es 90% eficaz ¡Para que les cuento! Soy tan piadoso que siempre les ando diciendo como cuidar o invertir su dinero. Tomen aire y revisen siempre su único e inmisericorde Pronóstico Palomero, que como este, no van a encontrar ninguno otro en cualquier blog o revista pinchurrienta que se encuentren… he dicho.

Los Descendientes. 3 de febrero

Involucrados: Alexander Payne, especialista en tragicomedias, hace dupla con el chiqueado de Hollywood George Clooney en la carrera por varios Oscar. Completa el reparto una preciosura y talentosa joven actriz de nombre Shailene Woodley y Judy Greer entre las más conocidas.

Se dice que: Nominada a 5 Oscar y alabada en varios círculos de la crítica, Payne relata la historia de una familia magnate de Hawai que atraviesa en carne de su patriarca un rompimiento físico y espiritual en su matrimonio y una peor crisis existencial.

El Fett dice que: Colosal actuación de Clooney al mando de uno de los mejores directores del género que ya antes nos había engolosinado con Sideways y About Schimdt. Es impresionante ver en manos de Payne como la trivialidad de las vidas puede alcanzar un marco argumental tan complejo que embellece el lenguaje cinematográfico. Ojo con la joven Woodley, que aparte de enamorar a varios pubertos y a jóvenes fuertes como su servidor, entrega una gran actuación de reparto que fue injustamente ignorada en los principales premios y haciéndose de muchos otros en varios círculos de crítica.

Siempre son bienvenidos estos pequeños dramas tan bien dirigiditos y encausados por un director que conoce su oficio. El guion es exquisito y su soundtrack merece mención aparte, pues en realidad uno se siente participe de esta pequeña desgracia hawaiana.

El espía que sabía demasiado (Tinker Tailor Soldier Spy) 10 de febrero

Involucrados: Tomas Alfredson, gran director sueco responsable de la ya película de culto Let the Right One In, se hace de un reparto plagado de madurez y talento encabezado por exacto Gary Oldman; lo acompañan John Hurt, Tom Hardy, Colin Firth, Mark Strong, Ciaran Hinds y Toby Jones, solo por mencionar algunos.

Se dice que: Nominada a 3 Oscar y una de las principales nominadas a los BAFTA, este thriller relata de manera inquietante y muy peculiar la búsqueda por un infiltrado en el servicio de inteligencia británica por parte de uno de sus agentes ya retirados.

El Fett dice que: Alfredson en su incursión fuera del cine sueco logra una cinta compleja y perfectamente bien elaborada, un cuento de espías maduro con grandes interpretaciones que se sirve de una excelsa adaptación para llevar al espectador por una verdadera telaraña que no se define sencillamente, sino que va entretejiendo cabos hasta su desenlace. Aunque parezca extraño, Oldman recibe su primera nominación al Oscar al encarnar a un sobrio agente retirado con un porte que nunca se le había visto a este gran histrión.

Si usted busca piruetas a lo James Bond, esta no es su película, pero si por el contrario usted gusta apreciar un relato de espionaje original y muy realista, córrale a apreciar una de las mejores películas del 2011 que nos transporta a plena Guerra Fría con todo y una magnifica banda sonora auspiciada por Alberto Iglesias y por La Mer (que bonito final, ya lo entenderán).

La Dama de Negro. 10 de febrero

Involucrados: Un escritor de terror de dudosa procedencia llamado James Watkins, lleva a cabo su segundo largometraje con nada más y nada menos que Harry Potter como protagónico. Radcliffe comparte pantalla con puños de fantasmas y con Ciaran HInds y Janet McTeer

Se dice que: Fuera la varita y vengan los sustos, pues Potter, digo Radcliffe, se mete en el papel de un abogado que viaja a una remota villa donde encontrara que una “dama de negro” les esta haciendo la vida de cuadritos a sus habitantes ¿Podrá un Expecto Patronum contra esta?

El Fett dice que: Es hora de que este joven actor se sacuda a todo Jauarts y comience a demostrar que es alguien más que un mago cicatrizado al servicio de Dombuldor; pero ajeno al morbo de ver las verdaderas potencialidades de Daniel como histrión, se encuentra un director que si bien ha dedicado su carrera a los guiones de terror, no ha sabido salir de una distribución localista y del videohome, lo cual es un muy mal augurio para esta producción.

Sin embargo, el tráiler y la propuesta a lo “Dracula” se ven interesantes, y la luz de la esperanza recaen en la guionista Jane Goldman, responsable de Kick Ass y X-Men First Class, que según sus declaraciones ha intentado respetar lo más posible la novela homónima de Susan Hill. Pero siendo sinceros ¿A quién carajos le importa todo esto? Pues todos nosotros si sucumbimos ante la dama de negro, iremos solo para ver que tan mal o bien librado habrá salido el mago de todo esto ¡Échele un experliamus mi Jarry!

50/50. 10 de febrero.

Involucrados: Jonathan Levine, un director que quiere entrar a las grandes ligas con ayuda de dos prolíficos y jóvenes actores en la escena de la tragicomedia: Joseph Gordon Levitt y Seth Rogen. Completan reparto Anna Kendrick, Bryce Dallas Howard, Anjelica Huston y Phillip Baker Hall.

Se dice que: Una de las grandes ignoradas en el rubro de guion original en este año, es esta pequeña cita que nos narra la odisea que sufre un joven al darse cuenta que sufre de un rarísimo cáncer en su columna.

El Fett dice que: Basada en una historia real, esta “comedia” resulta ser el 500 days with Summer de esta temporada, pues aparte de repetir a su ya encasillado pero buen protagonista, las fórmulas del género son ya recurrentemente imitadas; pero esto no quiere decir que aun no nos canse (aunque va que vuela para hacerlo), sino todo lo contrario, pues el joven director sabe sacar a flote a través de las interpretaciones y de un guion ágil y muy fresco, un film disfrutable y muy divertido en todos sus sentidos con todo y que la moraleja de la vida se nos es enjaretada a cada minuto de su metraje.

Levitt que ya se las sabe de todas todas en este rubro no deja de sorprender dándole diferentes matices a un personaje ahora mas acongojado que un teenager ardido con las chicas ¿Y Seth Rogen? Bueno… es Seth Rogen, pero aquí si llega a caer bien.

Historias Cruzadas (The Help). 17 de febrero.

Involucrados: Tate Taylor, un actor de reparto y hasta ¡extra y doble de acción! que le gusta jugar a la cámaras y dirige a un repartazo que incluye nombres como los de Viola Davis, Octavia Spencer, Emma Stone, Bryce Dallas Howard, Allison Janney, Sissy Spaceck y a la nueva enamorada del caza recompensas Jessica Chastain.

Se dice que: Nominada a 4 Oscar, esta conmovedora, intensa y divertida película refiere al trato de las criadas en la época racista en los suburbios norteamericanos, y de cómo estás mujeres se revelan ante los injustos tratos de sus “señoras” a través de un método bastante peculiar.

El Fett dice que: Mención honorifica para los responsables del doblaje mexicano, que con esta pordiosera traducción se acaban de llevar las palmas a los ineptos más grandes del 2011. Ya que de cruzadas la historia no tiene nada que ver, habrá que aplaudir por otra parte al novato director, que logra con su visión una rítmica, seria y a la misma vez divertida historia que seguramente (y como ya lo hizo en los SAG), arrasará con las ternas de actuación femeninas en la próxima entrega del Oscar si es que la dama Streep no le echa perder la fiesta a una excelente Viola Davis que se sumerge en su personaje de manera fenomenal.

Jessica Chastan como siempre chulísima, confirma su hegemonía sobre este año fílmico y Octavia Spencer ¡Que decir! su Oscar está asegurado. La bonita propuesta del 2011 esta vez si valió la pena, así que por favor no se dejen guiar por el doblaje hecho por retrasados mentales y corran a verla.

El Artista. 17 de febrero.

Involucrados: Michel Hazanavicius, escribe, dirige y edita esta magna obra de arte con ayuda de dos revelaciones: el francés Jean Dujardin y la argentina Berenice Bejo. Completan reparto nombres experimentados como los de John Goodman, Penelope Anne Miller y James Cromwell.

Se dice que: Nominada a 10 Oscar, el film mas aclamado del año nos transporta al Hollywood de los años 20’s al relatar la historia del actor George Valentine y la transición del cine mudo al sonoro de manera impresionante. Una propuesta francesa fresca, en blanco y negro y muda.

El Fett dice: Me permitiré ser vulgar y expresar lo que sencillamente pienso de este film: un pinche peliculón. Después de mi fina manera de expresión, déjenme informarles estimados cinéfilos que estamos ante un logro de la cinematografía y una celebración a los mismos orígenes de este bello arte. Muchos palomiteros se dejaran llevar por lo que parece ser una precaria propuesta muda y en blanco y negro, pero en verdad os digo, que inclusive el adicto a transformers y a vampiros homosexuales podrá y tendrá que reconocer la fresca y maestra manera de plasmar una historia como esta en la pantalla.

Atrevida e irónicamente revolucionaria, el lenguaje que maneja el novato Hazanavicius denota el porqué y merecedoramente su película será acreedora al galardón como la mejor del año. Una obra que será recordada y estudiada con un carisma fuera de lo usual. Si usted estimado cinéfilo va a ir en febrero una sola vez al cine, procure que sea esta.

Mi Semana con Marilyn. 17 de febrero.

Involucrados: Simon Curtis, un experto en televisión que se lanza a la pantalla grande a revivir a Marilyn Monroe bajo la gloriosa interpretación de Michelle Williams. A ella se le unen el mas actor que director Kenneth Branagh, Julia Ormond, Emma Watson y Toby Jones.

Se dice que: Nominada a 2 Oscar en rubros histriónicos, la película se centra en un lapso de tiempo no muy conocido de la legendaria estrella, centrado en el detrás de cámaras y la relación de Monroe con el director Olivier durante la filmación de la película The Prince and the Showgirl.

El Fett dice: Glamorosa y perfecta interpretación de Williams como la hermosa y radiante Monroe, la cual hace que valga la pena ver toda una película que cae inevitablemente en un formato televisivo gracias a su director, asemejándose más a una película apta para canal Hallmark que un ejercicio cinematográfico. Sin embargo y como lo mencione, esto no desmerita la actuación de una de las jóvenes actrices más talentosas de los últimos tiempos, así como también de un experimentado Branagh, que bien podría dar la sorpresa en el rubro de mejor actor de reparto en la venidera entrega del Oscar.

El reparto se encuentra “bien a secas” resaltando la nula sorpresa de Emily Watson, que tendrá que trabajar aun mas para sacarse a Harry Potter de la cabeza. Para los adictos al Oscar es un deber observar una posible sorpresa de Williams como Mejor Actriz, pero para otros gustos, en verdad os digo que si se esperan a su formato en video no sufrirán nada.

Shame (Deseos Culpables). 24 de febrero.

Involucrados: Steve McQueen, novato independiente toma al que quizá sea el actor más prolífico del 2011, Michael Fassbender, y lo convierte en una maquina de drama y sexo, junto también a otra actriz que no le supo nada mal el anterior año: Carey Mulligan.

Se dice que: La interpretación más injustamente ignorada de los venideros Oscar es la de Fassbender, el cual interpreta a un adicto al sexo en la Ciudad de Nueva York que ve su modo de vida interrumpido gracias a la llegada de su hermana.

El Fett dice que: Muchos críticos, colegas, compañeros y lectores pegaron el grito en el cielo al ver a Fassbender excluido de los Oscar por lo que según claman, es la mejor interpretación masculina del 2011 ¿La razón del desagrado? Simplemente la poca comercialidad de la película, la cual solo hizo ruido cuando el mencionado histrión se llevo el galardón para mejor actor en el pasado festival de Cannes, eso, y su desnudo frontal así como la misma naturaleza sexual de la película que la hacen “producto no grato” para la conservadora academia.

Pero gracias a la divinidad de su preferencia, por fin el film vio distribución comercial, y todo aquel o aquella con ganas de ver actuaciones de verdad y un buen pedazo de cine independiente (o algo más), aquí la tenemos este febrero para ahora si preguntarnos ¿Bichir se merece estar entre esos 5? Y ¿Qué acaso sus traductores no saben que Shame significa vergüenza?

Tan Fuerte y Tan Cerca.  24 de febrero.

Involucrados: Stepehn Daldry vuelve al Oscar por cuarta vez, y aparte de romper un record (4 películas dirigidas, 4 participaciones en el Oscar, 4 derrotas), esta vez se encarga de hacerlo con más ruido, pues en su reparto cuenta con Tom Hanks, Sandra Bullock, Max Von Sydow, John Goodman y Viola Davis.

Se dice que: La colada al Oscar se ha ganado su mote merecidamente gracias a las malas críticas recibidas de todos los círculos y festivales alrededor del orbe, entonces ¿Por qué carajos está ahí? Por la nostalgia post 9/11 y lo “políticamente correcto” que significaría su nominación.

El Fett dice que: Parece ser que esta película no solo causó estragos en las neuronas de cualquier gurú y crítico del cine, sino que también ha de ver ocasionado el encabronamiento de toda la producción de Drive, una de las mejores películas de este año la cual se vio directamente afectada por lo absurdamente “correcto” de la película de Daldry.

No hay crucificar del todo a un drama que podría llegar a ser disfrutable en ciertos momentos, pero la realidad es que el lado oscuro de la fuerza está con ella, y peor aún ¡Sandra Bullock! Para los románticos de la entrega de premios, habrá que ver si inclusive la nominación del veterano Max Von Sydow es justificada, pues haber sacado a Albert Brooks (Drive) parece ser una cosa imperdonable y de no tener vergüenza ¿Mi veredicto? Con muchas reservas por favor

Otras del montón

Star Wars Episodio I: La Amenaza Fantasma 3D. 10 de febrero.

Les tengo una serie de mala noticias a todos los fanáticos de la saga; la primera es que si, si vienen remasterizadas y con 400 000 cambios ¿la segunda? Si, como lo pueden notar, la necedad del Sr. Lucas ocasiona que empiece el reestreno de la saga con el episodio 1 y no con el 4.

Les tengo una serie de buenas noticias a todos los fanáticos de la saga; no nos hagamos tarugos, pues todos aprovecharemos la oportunidad de ver nuestra adorada droga ahora en 3D, así como también tendremos la oportunidad de recomendarla a los chiquitines para que nuestro sequito siga creciendo. Te admiro… pero te odio Lucas

De Panzazo! 24 de febrero

La investigación sobre el sistema educativo en México que pretende hacer cambiar la manera de pensar no solo de la sociedad mexicana, sino también de los docentes y círculos políticos de ese país (El Fet ríe)

Dirigida por Juan Carlos Rulfo y de pegostle también por el periodista Carlos Loret de Mola, esto es un chiste, un chiste que pasarán en su televisión abierta 1 mes después, así que no desperdicien su dinero.

Carta recordatorio.

Recuerden estimados cinéfilos que el caza recompensas es duro cuando los bodrios se lo merecen, pero esta vez habrá que aplaudir a estos buenos films que uno no debe dejar pasar de ver. Ahora, estén conscientes de que no soy responsable de que sus distribuidoras locales se me vuelvan locas y decidan cambiar la fecha de estreno de su obra de arte o cochinada preferida, pues las fechas aquí descritas son de las mismas cadenas donde llegaran a estrenarse.

Este es todo su Pronostico Palomero de Febrero que espero analicen y sigan en cuenta por su bien, el de su retina y el de su familia. Exijan buen cine. 

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El mexicano vs él mismo

Aun cuando el <<pelado>> mexicano sea completamente desgraciado, se consuela con gritar a todo el mundo que <<tiene muchos huevos>>. (Samuel Ramos, el perfil del hombre y la cultura en México) 

Pensar en cambio implica también lidiar con mentalidades estancadas. Nos la pasamos quejándonos de la mala educación, de los malos hábitos, de los malos entendidos, pero sobre todo (algo muy mexicano) nos quejamos sobremanera de los malos gobernantes sin entender también que no todo está en sus manos; quizá en estas hay menos medidas que las que tenemos nosotros, el pueblo. Pero no, siempre será más fácil echarle el paquete al gobierno, total, él es quien tiene la “obligación”.

 

‘‘Nuestra Imagen Actual’’

David Alfaro Siqueiros

Se habla de una utópica democracia y de un sistema funcional. Pedimos -no, no pedimos, exigimos (y nos sale re bien)- pero no hemos entendido que, para siquiera acercarnos a estas hay que comenzar por creerlas y deberás tener ganas; si queremos un cambio hay que hacerlo en nosotros primero. Si bien nos quejamos (que igual nos sale bien padre) de la inseguridad, de la corrupción y los sueldos desmedidos de quienes están al mando, también habría que quejarnos de nosotros mismos, quienes seguro hemos sido (al menos una vez en la vida) gandallas, mochos, nepotistas, hemos dado mordidas, hecho mal uso de nuestros conocimientos y nuestros trabajos.

Tres cosas para las que somos pero bien buenos:

1. Protestar. Que la marcha por esto y la marcha por lo otro… Como si la mentada manifestación cambiara las cosas en el alto mando, para lo único que sirve una marcha es para alterar el tránsito, no digo que sean malas, simplemente que, en nuestro país, no se encuentran mentalidades listas para que con este tipo de cosas se llegue a pensar más ampliamente; de nada sirve una extravagante y multitudinaria manifestación si uno no cree en la causa, si no se tiene un ideal.

 

Hay de causas a causas… que vergüenza -_-

“El mexicano considera que las ideas no tienen sentido y las llama despectivamente <<teorías>>; juzga inútil el conocimiento de los principios científicos. Parece estar muy seguro de su sentido práctico. Pero como hombre de acción es torpe, y al fin no da mucho crédito a la eficacia de los hechos. No tiene ninguna religión ni profesa ningún credo social o político. Es lo menos <<idealista>> posible. Niega todo sin razón ninguna, porque él es la negación personificada. (Samuel Ramos, en el libro antes mencionado)”.

2. Criticar. Que el copetón no sabe leer, que el pelón nos dejó más crimen… Seamos honestos, ¿cuántos de ustedes han leído un libro que no sea de superación personal o una revista de chismes? ¿Cuántos están abiertos a ideas nuevas y al estudio? ¿cuántos no hemos recurrido a actitudes violentas como solución? No se puede criticar lo que no conocemos: lo que no nos ha importado antes, lo que identificamos sólo por el título, lo que justificamos con actos primitivos y estúpidos.

 

3. Ignorar. Preferimos ver el nuevo chiste del videobloger que habla sandeces que nos identifican, a enterarnos de las causas sociales que no cuentan con apoyo, contribuyendo al menos, haciendo difusión y tratando de comprender que el problema nos afecta como sociedad; al final de cuentas solo decimos: “qué puede hacer uno, ese pedo es con el gobierno”.

 

Seguro muchos podemos nombrar al menos 3 de los blogueros de esta foto, pero pocos sabemos del problema en temacapulín con la presa el zapotillo y todo lo que estamos perdiendo, por poner un ejemplo.

Veámoslo de la siguiente manera: nuestro gobierno es como un reloj bien mono. Los políticos y representantes son las manecillas, las que se ven, pero el mecanismo interno somos nosotros, el pueblo; puede que las manecillas sean feas, no combinen con el fondo o se atoren, pero quienes tienen la responsabilidad para el buen funcionamiento de este son los engranes, los resortes, la gente en este caso,”ora” sí que ahí aplica algo parecido al dicho de <la educación comienza en casa>.

Todo esto es como decir que nuestro país (como su gente) merece un gobierno (como sus políticos) justo, ambicioso, noble, honesto; si lo tuviéramos, ¿creen que nuestro país se lo merecería?

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Una herencia de caricatura

“La comunicación […] define la realidad social y así influye
en la organización del trabajo, […] los planes educativos,
las relaciones formales e informales y el empleo del
<tiempo libre>; o sea, en todos los ordenamientos sociales del vivir.”
-Herbert I. Schiller-

El presente siglo ha estado, a lo largo de sus pocos años, repleto de cambios tanto en la esfera de lo social como en la de lo tecnológico. Obviamente, estos cambios no son fortuitos, ya que van de la mano en el devenir histórico de la humanidad, y obedecen a un estilo de tradición (por llamarlo de alguna manera) instaurada desde finales del 1700.

(¡Uy, qué serio!)
Ciertamente, no estoy para criticar los pormenores ni pormayores de esta tendencia, ni las consecuencias que conlleva (en cuyo caso recomiendo “El yo saturado” de Kenneth Gergen); sino para comentar los aprendizajes que una de dichas consecuencias me ha regalado. En específico: por qué sigo (y seguiré) viendo caricaturas.

"Esto parece ser un trabajo para la ciencia" ¡Muéstrales, Psyduck!

La televisión, también llamada “la caja idiota” por algunos o “el amor de mi vida” por otros, nos ha provisto a todos con innumerables horas de diversión, fantasía y ensoñación, y para todos los que nacimos después de los años 70 (en lo personal los 90) nos ha dado amistades y experiencias invaluables a través de los personajes de caricatura. Podría pensarse en este punto que hablo tonterías, ya que estas amistades o experiencias no son reales sino creaciones televisivas, pero al tener contacto con ellas pasan a integrarse como parte de nuestra vida y a moldear nuestra percepción sobre el mundo que nos rodea; inclusive, Gergen afirma (en el libro mencionado) “la cuestión, pues, no es tanto saber si las relaciones entabladas a través de los medios se aproximan en su significación a las normales, sino más bien si las relaciones normales pueden aproximarse a los poderes del artificio“.

Después de muchos años me sigo emocionando con la pelea de Gokú contra Frieza, me sigo riendo como menso con los pequeños aliens (“estamos agradecidos”), y me sigue aterrando la idea de quedar encerrado en una habitación con un alce. En gran medida, todos podemos relacionarnos con situaciones o personajes de caricatura (o si te sientes muy grande, con algo que viste en F.R.I.E.N.D.S. o How I met your mother) y esto para nada significa que seamos inmaduros o infantiles, como nos han hecho creer nuestros padres o algunos profesores; simplemente es la manera en la que fuimos criados, y éstos son códigos generalizados que expresan la realidad que vivimos en aquel entonces.

Las personalidades de los protagonistas se construyen de manera que el espectador genere empatía con ellos y aprenda a solucionar sus propios problemas (reales o fantásticos).

Es por esto que creo que ver caricaturas tiene una gran importancia social, ya que nos ayuda a aprender y compartir ítems de información (canciones, situaciones, personajes, etc) que a su vez fortalecen y legitiman las relaciones interpersonales. ¿O me vas a decir que nunca has participado en una plática cuando alguien pregunta “¿te acuerdas de Los gatos samurai?” o cualquiera de la calaña?

Por otra parte, la intención de las caricaturas pocas veces se reduce al mero entretenimiento, ya que la mayoría -si no es que todas- contienen un mensaje o moraleja alternos, ya sea explícito o no; si la caricatura es bien lograda, el mensaje nos llegará sin que nos demos cuenta de niños, y no es sino hasta que jugamos al doctor después de los 18 (if you catch my drift) que redescubrimos el valor de esos mensajes, ahora de manera consciente. Jamás olvidaré la fuerte crítica al nazismo contenida en el Rey León, la base filosófica relativista de Horton y el mundo de los Quién, o la carga política en relación al racismo en todas las variables de los X-men.

La Espada del Augurio, para "Ver más allá de lo evidente"

La caricatura es entonces, fuera de toda duda, cultura (si no, pregúntenle a la Real Academia española aquí), y su análisis es una de las mejores herramientas para comprender la postmodernidad.

-¿Te gustó? ¿No estás de acuerdo? ¡Déjanos tus comentarios!-

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Vivir con “soundtrack” y otras malas costumbres

-Es la naturaleza la que da la nobleza en la conducta;
pero la educación, con todo, enseña las reglas-
-Eurípides-

¿Alguna vez nos hemos puesto a pensar cuántos papeles desempeñamos? Sin duda alguna, la lista es larga.  Somos hij@s, padres, herman@s, estudiantes, trabajadores, ciudadanos mexicanos, consumidores, y un interminable etcétera (sin mencionar que en este preciso momento ¡somos lectores!). Pareciera ser que en todo momento de nuestra vida llevaremos algún tipo de etiquetas (o adjetivos), que aunque vayan cambiando, siempre serán indispensables para describirnos a nosotros mismos.

Primero que nada, definamos todas estas patrañas. A estas categorías se les conoce comúnmente como roles sociales, y una de las explicaciones (a mi parecer) más sencillas nos la brindó George H. Mead, padre del interaccionismo simbólico. En pocas palabras, los roles sociales (favor de no confundir con estos) son el conjunto de normas o deberes que se espera que una persona satisfaga al pertenecer a cierto sector de la sociedad. Por ejemplo: se espera que uno como estudiante saque buenas calificaciones, o que uno como trabajador cumpla con sus labores para ganarse la vida. Es justamente dentro de estos lineamientos que encontramos que no debemos mordernos las uñas, subir los codos a la mesa, hablar con nosotros mismos (por lo menos en voz alta) o escuchar música durante un examen.

El buen Mead, padre del Cliché

El buen Mead, padre del Cliché

Ahora bien, ¿por qué sería esto malo, si acaso? El hecho de que existan este tipo de -directrices- no necesariamente constituye algo malo, pero deja en claro un mensaje muy específico: para ser una buena persona, tienes que seguir las reglas. En otras palabras (tal vez un poco más extremistas), podríamos decir que los roles son herramientas para manejarnos de cierto modo, y comúnmente lo logran ya que los límites de su aplicación son bastante difusos.

Un ejemplo muy concreto de eso y de los que más me patean el hígado (por no decir otras partes) es el rol de género. En nuestro país y continente, machistas como ellos solos, se tiene “bien definido” cuál es el papel que tiene que desempeñar el hombre y cuál la mujer: el hombre debe ser fuerte, tenaz y caballeroso (herencia de la más rancia costumbre europea del siglo XV), mientras que la mujer debe de ser abnegada, complaciente y obediente hacia el hombre (¿alguien recuerda la nauseabunda Epístola de Melchor Ocampo?). Desde mi perspectiva, ser un “caballero” es bastante misógino, ya que fuera de mostrar “buenos modales” parece convertirse en un output de presunción para que la “tipa” se sienta a gusto. ¿Dónde queda la larga lucha por la equidad de género y los derechos de la mujer? Si yo voy leyendo mi tarea en el camión, ¿por qué debo ceder el asiento a una chava que nomás está escuchando música y es perfectamente capaz de estar de pie? “Porque es mujer“… Dudo ser el único que encuentra todo esto terriblemente hipócrita.

"¿Viajar en autobús, decíais? ¡QUE ORDINARIO!"

Pero basta de quejas, basta de amargarnos y pensar que somos uno más con lo impuesto; hay que sacarle el pulpo de la boca a Diógenes y con él repartir cachetadas. ¿Cómo? es muy fácil: disfrutando cada día de nuestras “malas” costumbres, gozando todo aquello que nos hace diferentes e “indeseables”, al fin y al cabo que no son ni malas ni indeseables para ti.

Si quieres morderte las uñas, date, el que se rasca con ellas eres tú. Si quieres comer con los codos sobre la mesa, hazlo,  nadie se ha enfermado de la panza por ver tal cosa. Si quieres hablar contigo mism@, llégale, sabes que cotorreas bien chido. Si quieres escuchar música mientras aplicas tu examen, bienvenido, pocas cosas tan satisfactorias como sentirse épico mientras cabalgas con las valkirias (parafraseando a Brolo, gran cínico y aún mejor amigo, “enriquece la experiencia y la hace DE HUEVOS”); la vida tiene soundtrack, no dejes que las “buenas costumbres” la hagan aburrida y silenciosa.

Al final del día, está en nuestras manos crearnos una realidad más favorable.

-Soy de los que piensan que es precisamente cuando las cosas son tan “evidentes” […], cuando más debemos movilizar nuestra capacidad crítica-
-Tomás Ibáñez-

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Todo México es Territorio Narco.

“Todo México es Territorio Telcel“, Dice el comercial. Ahora decimos
“Todo México es Territorio Narco“ (Almazán Alejandro, 2010)
 

 “Todo México es Territorio Narco“ así empezaba el seminario: Mafias, corrupción, crimen organizado: El desafio de la deacada realizado en lagos de moreno en el 2010; Aun recuerdo aquellos días en cuando uno podía   salir a la carretera para turistear sin tener algún conflicto con los wachos o los narcos, a lo mucho nuestras preocupaciones se debían por el olvido de la cámara o por que algún inoportuno se le ocurría ir al baño en plena carretera. Hoy en día muchos prefieren salir en avión (papalords o mirreyes) o irse en horas con mas afluencia vehicular o de plano no salen para evitar eso de las perseguidas y las muertes que generan los supuestos narcos; pero acá no se tratara de hablar de los vendedores o de los que siembran, ni mucho menos los dirigen esas empresas trasnacionales (por no decir que mundiales),  que si me dicen a mi sus empresas están bien padres dejan mucho dinero y, por supuesto que  también muerte, ¿qué diferencia hay con el actual mandatario?

Se calculan más de 33 mil muertes relacionadas con el narcotráfico de lo que se lleva en el sexenio de Calderón

Se calculan más de 33 mil muertes relacionadas con el narcotráfico de lo que se lleva en el sexenio de Calderón

En tiempos recientes ha ocurrido algo “bien chistoso“ ahora México es considerado uno de los países mas consumidores de drogas. Los gobernantes (“Felipito“ y su séquito de seguidores) han hecho de todo menos acabar con el problema y es que quieren acabar con la violencia con más violencia, ¡qué padre solución! y lo mejor de todo es que se desvían recursos en materia de educación y lo invierten en armamento militar. ¡Vaya! nunca se me hubiera ocurrido tan buenísima idea.

Tal vez la mala jugada de nuestro queridísimo presidente de la República nos afectó bastante, algo así como ir perdiendo 3-0 en el minuto 80 y con 10 jugadores (futbol). Y es que es bien padre criticar y decir que toda la culpa la tiene Calderón, su gabinete y su forma de gobernar, pero también está la contraparte: nosotros, los que propiciamos que este “negocio“ crezca y se haga rico y poderoso. Sí, nosotros los consumidores, como lo dije anteriormente. México es convirtió en un país de consumidores.

Tal vez, pareciera que los consumidores que hay en nuestro país son de escasos recursos y gente con poca o nula de educación, pero según estadísticas de la secretaría de educación en el 2007 el 17.8 % de los alumnos en bachillerato consumen o han consumido alguna droga en su vida, contrario a lo que se pensaba. La mayoría o una importante parte de la población consumista radica en nuestros estudiantes; ¿será  acaso moda o esque no hay campañas adecuadas de prevención a las adicciones? La cuestión es que existe el problema, y al igual que el método utilizado por el gobierno no es el adecuado,  el criticar, “postear“ o “re-twitiear“ (vaya incongruencia en la que estoy, dirían algunos) que México es un territorio de narcos no nos ayuda en mucho. Si queremos al menos anotar el gol de la honra contra el narcotráfico se debería cuestionar qué es lo que hacemos nosotros como sociedad para no fomentar esto. Dejemos de culpar al gobierno y sus malos manejos, dejemos de culpar al narco y sus muertes; en pocas palabras: dejemos de culpar a los demás y empecemos a practicar aquello que hace muchos años se perdió, la participación como sociedad, recuerda que ni el mejor gobierno, ni el mejor armamento podría erradicar este problema.

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La caída de Megaupload y otras visiones apocalípticas

A casi una semana del cierre de megaupload y la aprehensión de sus propietarios por parte del F.B.I., se han originado miles de leyendas, chismes y visiones apocalípticas del futuro de la red que han generado paranoia en muchos usuarios.  Mi intención es simplemente informar un poco de lo que ha estado sucediendo en el mundo del internet durante los últimos días y dar mi opinión de todo el mitote.

Megaupload NO fue clausurado por culpa de la ley S.O.P.A/P.I.P.A., fue una operación por parte del F.B.I. en contra de Kim Smitz (a.k.a. Kim Dotcom) y otros miembros que laboraban para el sitio por cargos de violación a derechos de autor, lavado de dinero y  crimen organizado. El primer chisme que salió a la luz fue la cuenta bancaría de este personaje y su mansión en Nueva Zelanda, que sinceramente parecía un capitulo de “Cribs” al dar a conocer la cantidad de bienes que poseía el sr. Dotcom. Inmediatamente los hack-tivistas Anonymous respondieron con granazados virtuales a sitios como Universal, Sony y F.B.I., y es aquí cuando comienza el segundo chisme el World War Web, muchos usuarios se pusieron más paranoicos que personaje de novela orwelliana y comenzaron a descargar porno a diestra y siniestra.

¿Qué es lo feo de todo este drama? Que los gringos no necesitaron de S.O.P.A. para darle en la madre a un sitio de internet, con esto queda demostrado que E.U.A. y el F.B.I. se pasan por el arco del triunfo el límite de su jurisdicción y pueden aprehender a quien quiera, cuando y donde se les de la gana. La parte más triste de esta historia es que millones de usuarios fueron afectados por el chistecito del F.B.I., muchos perdieron gigas de información, dinero (los que tenían cuentas premium) y es difícil que puedan recupéralos. Diversos sitios parecidos a Megaupload como Rapidshare, Filesonic y Uploaded.to han realizado serías modificaciones en su forma de operar restringiendo el acceso a usuarios provenientes de E.U.A. o que no estén registrados y retirando archivos sospechosos que puedan violar el copyright.

¿Qué es lo indignante? Qué el “Chapo” y otra bola de mafiosos siguen libres, cometiendo crímenes peores de los que ha cometido el Sr.Dotcom y las autoridades dejan impunes las atrocidades de esos hombres. Le dan más importancia a un pirata del internet que a miles de traficantes, asesinos y secuestradores. Creo que los ciudadanos no se sienten más seguros después de la aprehensión de los dueños de Megaupload, al contrario, crece el miedo al saber que un gobierno extranjero, sediento de poder, quiere un “mundo feliz” para todos.

La caída de unos de los grandes del alojamiento de archivos es una pérdida significativa para el internet y para quienes viven de compartir la información. Dudo que vuelvan a reactivar el servicio y que los millones de afectados obtengan una respuesta por parte de las autoridades norteamericanas, pero queda muy claro que a E.U.A. le gusta adjudicarse el papel de héroe del mundo transgrediendo los derechos de terceros y pisoteando todo aquello que atente contra sus intereses.

La paranoia y el caos se ha apoderado de la red. Mientras unos gritan y corren en círculos, otros se preparan para lo que puede ser un año decisivo para el Internet; pero desde mi punto de vista aun no es tiempo para los suicidios masivos.

El siguiente ataque contra las empresas que soportan S.O.P.A. es el Marzo negro, la pregunta es ¿Somos capaces de no consumir productos “innecesarios” durante un mes?

Se aceptan críticas, quejas y mentadas de madre.

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Un mundo ideal (y otras patrañas que de aquí se deriven)

Hace unos minutos, estaba tranquilamente limpiando mi cuarto mientras escuchaba música. De pronto, recordé una frase y tranquilamente me senté en mi cama, miré hacia la ventana, y con afán curioso me pregunté: ¡qué carajos es esta mierda de “un mundo ideal!” Estoy seguro que han escuchado al menos a una persona decir esto cuando se refieren a cómo deberían ser ciertos aspectos de la vida en general. Nadie jamás parece estar a gusto con lo que tiene y, debo agregar, en varias ocasiones este sentimiento se encuentra completamente justificado, pero eso no nos da cabida a cometer una y otra vez tal presunción, es decir, querer idealizar al mundo. Para prueba he aquí un ejemplo: en un mundo ideal yo sería su Dios porque, claramente, mi intelecto y concepción de una realidad productiva son superiores a lo que su mente Neandertal pueda concebir. Los únicos que quizá pudieran tomar mi lugar serían personas como Jacque Fresco o Stephen Hawking. Eso no sucederá, claro está, porque el mismo arquitecto del universo me ha dicho que yo soy su encarnación en esta tierra. ¿No les encantaría vivir en ese mundo? Pues a mí sí, porque es un mundo ideal y todos deberían postrarse ante mí, todas las mujeres mis esclavas sexuales y todos los hombres mis lacayos. Y como decía George Carlin: “tengo tanta autoridad como el Papa, pero hay menos gente que lo cree”.

Bullshit!

¿Qué les parece otro ejemplo un tanto menos egocéntrico?  Supongamos que creamos una sociedad que sólo permita vivir a aquellos que contribuyan directamente, es decir que tengan valor social. Los demás, considerados parásitos, serían exterminados si no alcanzan los niveles propuestos por la sociedad. Ni se mencione a los lisiados o aquellos que tengan deficiencias mentales o motrices. Gracias a esto, los demás, los sobrevivientes de este régimen, gozan de los frutos de una civilización productiva porque sólo tenemos gente de provecho y ésta es considerada superior. ¿Nos gustaría vivir en ese mundo? Francamente, yo tendría que ser uno de los primeros en jalar el gatillo al suicidarme y podría ser un sacrificio que valga la pena.

Entonces, ¿qué mundo “ideal” estamos describiendo? ¿El mío, el nuestro, el de Stalin, el de Eisenhower, el de Lennon? ¿Saben quiénes también soñaban un mundo ideal? Les daré una breve e incompleta lista: Napoleón, Magno, Atila, Hitler, Franco o qué tal si investigan un poco acerca de las Inquisiciones, Cruzadas, Comunismo, Nacionalismo, la Colonización et alterum. Acaso esto no suena un poco a… no sé, déjenme pensar en algo arbitrario… algo así como Fascismo. He de aceptar que quizás esta última aseveración suene un tanto disparatada, pero si en realidad lo pensamos por un momento, todo lo que han leído hasta ahora es evidencia clara de cómo empiezan los sistemas opresivos y cómo siguen resultando tan efectivos a pesar de tantos años de lucha.

Idealizar no permite llevar a cabo un análisis apropiado de nuestra situación actual ya que nos enfocamos en soñar un mundo cuyos síntomas han sido modificados pero cuya enfermedad sigue más viva que nunca. El mundo mexicano, por ejemplo, no será ideal cuando, el mesías del pueblo, López Obrador, gane o que tengamos una presidente indígena, lesbiana y atea no hará una sociedad más egalitaria. La cuestión más bien es: ¿para quién resultaría ideal? Que todos las grandes compañías y millonarios paguen sus impuestos como deberían sería ideal para las clases media y baja, pero no creo que Carlos Slim esté muy dispuesto. Una más: tener un mundo en donde el 1% tenga la riqueza del imperio estadounidense y el 99% restante pueda apenas subsistir, es el sueño húmedo de todo burgués pero la pesadilla de todo esclavo monetario -es decir ustedes y yo-. Sin embargo, en estos dos casos, podemos ver que no existe un mundo ideal.

Sin embargo, cambiemos un poco la cuestión, ¿qué mundo sería óptimo para casi, sino todos los seres humanos, así como para los que no sean humanos? Un mundo donde haya pocos indicios o erradicación completa del crimen, la pobreza, el hambre, la envidia, la violencia, y toda manifestación de odio hacia nuestra propia especie, las especies animales, vegetales o, mejor dicho, todo nuestro entorno. Eso dista de ser un mundo ideal, sino uno justo, pero más que justo, un mundo compasivo. Es claro que no vivimos en tal lugar, ni hemos vivido así en los últimos siglos, y por ello resulta lógico que pocos puedan siquiera pensar que una vida así pueda llegar a ser posible. No podemos hacerlo, porque no conocemos nada mejor y nuestra mentalidad está sujeta a los conceptos de escasez, poder, competividad, dominación, superioridad, elitismo, etcétera. Todas y cada una de estas conductas aberrantes son pilares del sistema monetario, el cual ha tomado proporciones religiosas y por ello mismo resulta incluso una burla cuestionar su validez.

Una vez más, si lo que digo suena disparatado, y creen que no hay problema alguno con el mentado sistema, les invito a que hagan un experimento: traten de viajar sin dinero. Notarán que ustedes son tan libres como el tamaño de su billetera y sus cuentas bancarias. Qué tal si analizan los problemas sociales que tenemos hoy en día, por ejemplo, el hambre. ¿Necesitan en realidad pensar por qué tanta gente muere de hambre? Sé qué contestarán algunos de ustedes: porque no trabajan, porque no estudiaron, porque no hacen lo suficiente. También puedo imaginar quienes dan esta respuesta: clase media, navegando todo el día por la web, diciéndole al mundo los pormenores de su vida por Facebook, muy probable es que su tez no esté tan morena como para ser considerado un “indio patarajada” -aunque el último factor podría ser irrelevante si el individuo en cuestión viene de una familia bien acomodada o con la ilusión de serlo-. Una persona que ha vivido en carne propia los estragos de haber nacido en una familia pobre y, sobre todo, una familia pobre indígena jamás dirá que no ha intentado lo suficiente para tener una vida decente.  Decir que todos tenemos la mismas oportunidades de crecer cuando este sistema fomenta el individualismo en vez de la cooperación es otro indicador que nuestra y casi todas las sociedadades son simplemente apáticas y mediocres. No caer en cuenta que la pobreza es una forma de erradicación sistemática y no hacer nada al respecto es lamentable. ¿Más ejemplos? Explotación inmesurada de recursos y estos se desglozan en extinción masiva, cambios climáticos, muertes por enfermedades degenerativas, desnutrición -éstas últimas dos son consecuencia de comidas y ambientes cada vez más tóxicos-. Díganme si se les antojan más.

Ella no opina lo mismo...

Sigan de igual manera analizando la escasez de recursos -ficticia en casos como la comida, real en el caso del petróleo pero no en el de energías alternativas-, las guerras, el crimen, la apatía, la decadente educación y más. O en casos individuales, ¿les gusta su trabajo? Si dicen que sí, los felicito porque hacen lo que les gusta. Pero si dicen que no, ¿entonces por qué siguen trabajando allí? Si la respuesta no está relacionada con el dinero, entonces, seré el primero en admitir que quizás el sistema monetario no es parte del problema. Y no falta evidencia para comprobar que auténticamente creemos que el ideal último es tener mucho dinero y posesiones, durante varios siglos así ha sido y durante esos mismos siglos no ha funcionado más que para algunos. Pero, ¿qué tal si la misma civilización al idealizarse así misma es en realidad el problema? ¿Podríamos, pues, estar libres de dinero pero seguir con esa actitud digna del humano patriarca, aquél que cree que el planeta está aquí para ser dominado y explotado? ¿Dónde están sus prioridades, hermanos? ¿Qué es lo que en realidad importa?

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El sádico juego de las listas de ingreso.

“Lo único que le falta al blog es ser 20% más cool
en tan sólo 10 segundos” 
-A. O.- 

Como muchos de ustedes sabrán, estimados lectores, el lunes 23 de Enero del presente año (y ojalá el último) se publicaron las listas de nuevos ingresos a la Universidad de Guadalajara. Para los menos, como de costumbre, esta fecha representa un triunfo, mientras para los más sólo significó el fin de un largo suplicio de incertidumbres y uñas mordisqueadas.


-¿Quieres saber si quedaste en listas? Juguemos un rato-

Recuerdo muy bien (y con bastante desagrado) la profunda frustración de no haber “quedado” en mi primer intento y la mensa alegría que me inundó al ingresar en el segundo, y sé por amistades cercanas que han pasado por el proceso después que yo, que mi experiencia esta lejos de ser única.

Pero no fue sino hasta estos días en que caí en cuenta de la terrible realidad que se esconde tras la fecha en que se publican los resultados de los exámenes de admisión: un estilo de sádica competencia en la que los aspirantes derraman lágrimas estresadas por formar parte de la casa de estudios. Es justamente aquí donde encuentro una curiosa (y atinada) similitud con una de mis caricaturas favoritas, “My little pony: Friendship is magic” (oh, casi puedo oler el hatemail llegando).

-Para los que desconozcan, esta caricatura dirigida inicialmente a niñas de 6 a 11 años terminó por consolidarse como un fenómeno mediático en los Estados Unidos al encontrar su nicho de mercado principal en (léanlo bien) hombres entre 17 y 25. Las innumerables referencias a películas, memes y videojuegos (entre otros), aunados a la genio de las caricaturas Lauren Faust (KDN, Mansión Foster) hacen de esta caricatura uno de los ejemplos más claros que se pueda encontrar en internet del concepto de “disonancia cognitiva”-

De cualquier forma, la comparación es la siguiente:
En el episodio “May the best pet win” [“Que gane la mejor mascota”, capítulo 7 de la segunda temporada] dos pegasos discuten sobre cuál sería la mejor mascota para una de ellas, que se caracteriza por exagerada, presumida y altanera. Al no poder decidir de entrada por cuál mascota escoger, decide hacer una competencia para descubrir cuál es la mejor de todas (olvidando el sentido primordial que radica en tener una).

*Click en la imagen para ver el episodio*

“Can’t settle for a less ‘cuz I’m the best! […] Let the games beggin, and may the best pet win!” (“¡No me puedo conformar con lo peor, pues soy la mejor! […] Que inicien las competencias, ¡y que gane la mejor mascota!”) Cualquier relación con la actitud de la U. de G. es mera coincidencia.

¿De ser una persona (o pony), no sería así la “H.” universidad? ¿No nos la jugó de la misma manera? Para el criticón de corazón -o quejumbroso por vocación- no sería muy difícil llegar ahora a pensar que la casa de estudios ha olvidado su propio objetivo (“ser una institución que contribuya, de manera crucial, a forjar un Jalisco mejor educado, más culto, con una vida cívica más virtuosa y mejor organizada, con una economía más fuerte y una sociedad más democrática y abierta a conocer las realizaciones del conocimiento local y universal.” [Marco Antonio Cortés Guardado, Rector general, en http://www.udg.mx/nuestra]) al proceder de una manera en la cuál parece centrarse únicamente en la producción indiscriminada de artículos de “investigación científica” para sustentar su reconocimientoa nivel nacional. ¿Dónde queda el <Jalisco más educado> cuando se le niega la educación a tantos jóvenes?

Quiero que quede claro que NO estoy sugiriendo a la Universidad el bajar sus estándares, ni mucho menos que piense dejar mi lugar en 7mo semestre para que alguien más estudie (suena feo, pero no lo voy a hacer). Simplemente considero que se deberían adoptar nuevas medidas para poder proveer de educación a una mayor cantidad de personas, claramente sedientas de conocimiento y formación.

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Guía taxonómica del Guanatos postmoderno

Nota: El siguiente texto incluye opiniones potencialmente despectivas que pueden herir susceptibilidades. No deje de leer y aprenda a reírse de lo que le rodea.

Como es bien conocido gracias a las mensas campañas turísticas que nos bombardean, una ciudad no se vive hasta que se transita por ella. Así hemos aprendido que “Vive México”, que cualquier municipio agradece tu visita, y hasta que lo mejor son las pellizcadas de chorizo de Doña Rosita de Las Varas (que es efectivamente una experiencia para chuparse los dedos).

El problema radica en que susodichas campañas esconden un error inminente: la excéntrica fauna que habita las oníricas ciudades que vende, y que sin duda alguna son parte medular de -vivir- las ciudades, fuera del paseo arquitectónico y el “buen” clima, y que no necesariamente son el charro, el mariachi o el futbolista famoso que (por alguna razón) todo visitante pretende encontrar en Guadalajara.

Me pregunto si Moscovici alguna vez escuchó el Jarabe Tapatío...

Como muchas cosas han cambiado desde que el gran Julio Haro cantó “La tapatía” y ya no vale la pena ni buscar un collar de tejocotes, propongo circular por la ciudad y zona metropolitana con la siguiente Guía taxonómica del Guanatos postmoderno, V1.0 (igual si pega, le agregamos un álbum de estampitas coleccionables) :

-El trajeado vengador. Se le reconoce fácilmente por caminar rápidamente con celular en dieztra, maletín en siniestra, y una clara actitud de “fuera de mi camino, soy demasiado importante para andar perdiendo el tiempo”. Clara manifestación del status-quo clasemediero, esta raza (nacida baby-boomers) vive para trabajar cual zombies asalariados, pagar deudas del Buen Fin, y abarrotar las calles con su constante tráfico. 75% o más le van a las chivas.

-El -moderno-. Vestido con ropa y accesorios “vintage”, hablando irónicamente de todo, y presumiendo sus artículos Apple, el moderno (léase Hipster) habita en la Avenida Chapultepec y en la cadena trans-nacional de café más cercana a su hogar. Son conocidos por su twitteo incesante y su “amplio conocimiento” en las artes y música undergrownd que raya en lo snob y abusa de pretencioso. ¿Alguna advertencia? Los hipsters no son malas personas, pero tienden a confundir el arte de la ironía con la nauseabunda necesidad de hacerte ver como un pendejo por no compartir sus gustos superiores, simplemente sonríe y asiente.

-¿Ya viste que Chichita Peralta va a exponer su obra neo-romántica steampunk en el Met, GOEY?-

-El guadalupano de barrio. Mal vistos y peormente tratados, los cholos tapatíos son doctos maestros de la Teoría de la Relatividad en su rama ideológico-epistemológica: viven por su madre, mueren por su barrio. Variados en formas y colores (desde el pelón “tumbado” con barba de chivo, hasta el morrito con las patillas pegadas con gel hasta el cogote), y en grados de tolerancia a la frustración, todos parecen coincidir en lo mismo: “si eres chido, todos chidos“. Fácil… ¿no?

El “incondicional”. Güeras: si tu ligue comparte tu obsesión con Camila, va más de 2 horas al día al -gym-, usa cadenas con santos que desconoce, y toma -wiskirri- con su -amiguirri- en el antro en turno, ¡CUIDADIRRI!, lo más seguro es que es Mirrey. Con técnicas de guido italo-americano robadas de -Shershy Shorsh- y una infame tendencia a hablar y peinarse como Luis Miguel, estos individuos logran aparearse con cualquier hembra que quieran, siempre que ésta alcance sus estándares. De algún modo que la ciencia no ha logrado descifrar, TODOS consiguen estudiar Admon. de empresas o Negocios internacionales.

-Luis Mirrey. El Incondicional por excelencia, ¡PAPAWH!-

-El idealista trascendental. Vestido a vivos colores, pulseras de chaquira, huaraches y un intenso olor a patchouli, el astro-hippie de Guanatos es el ente más longevo de esta lista; se encuentran iniciados de temprana edad dando vueltas por el Tianguis Cultural, y se cuentan por centenares vendiendo inciensos ente sus largas barbas blancas (al muy claro estilo de Leonardo Stemberg). Pero ¿qué es lo que los hace tan singulares? En tiempos recientes se ha descubierto su tremenda capacidad de mimetización: si bien se cuelgan símbolos prehispánicos y lloran con Pachamama, son perfectamente capaces de bailar como desquiciados en las Raves más apestosas mientras le platican a su elfo.

-La bestia nocturna. Con complejo de segregados, ropa innecesariamente calurosa para la “Ciudad de las Rosas”, y una actitud más emo que la del emo más aferrado, los darks (góticos, vampiros, industriales, o cualquier otra auto-denominación) acechan en los más escondidos rincones de la ciudad, pero eso sí, bajo el sol más inclemente. Tras la popularidad generada por la Mujer Vampiro en National Geographic, han salido de sus cuevas de música alemana para repoblar la ciudad y plantar el miedo… consiguiendo sólo cosechar el más  colorido sentido del humor (“porque soy darks”).

}

-La Vía Recre-activista. En nuestra ciudad los eventos semanales son distintos: se perpetúan durante TODA la semana. Claro ejemplo de esto es el “ciclo-activista” que se -manifiesta- todos los días pedaleando por la ciudad. Comparto la pasión por andar en bici, y la firme opinión de que el transporte motorizado en la ciudad es obsoleto, pero estos “deportistas de la vida” son una raza agresiva y contradictoria; si el camión los rebasa es obviamente un “pinche puerco”, pero no tienen reparo alguno en reír a la cara de todo automovilista cuando ellos pueden pasar. Sin explicación alguna, olvidan que incluso detrás del propio manubrio existe un peatón cualquiera, un simple mortal, y el triunfo de la ciclovía Federalismo sólo alimenta su ya hinchado ego.

La lista sigue y sigue. Guadalajara se ha convertido en un hervidero de -tribus urbanas- comparable únicamente con la Ciudad de México, pero el ser tapatíos los hace aún más peculiares. De no ser aquí, ¿dónde más el darks ocupa el asiento  junto al cholo en el puesto de tortas ahogadas, o dónde más el mirrey consigue lobukis fuera del antro, sino es por Chapu? La fauna tapatía no dejará de sorprendernos, y siempre que haya un cambio en su proceder, tortugueando estará ahí para burlarse de todos.

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El misterioso caso de la filosofía robada: El ahistoricismo y otros malos ladridos

Imagina que  el pasado 1° de Enero, de pronto un amigo llega a tu casa, toca la puerta y te dice emocionado “¡Acaban de levantarse en armas varios grupos indígenas de Chiapas! se llaman zapatistas y dicen que la lucha es de todos” mientras emocionado agita un periódico del año 1994… suena algo improbable y tonto ¿verdad?

El día de ayer me encontré con una evidencia escalofríante de lo mal que andamos en dominio del tiempo y de los asuntos públicos de nuestro país. Reproduzco la charla que tuve con un amigo anoche vía facebook:

Amigo: No mames, quitaron filosofia de SEP Man estoy alarmado

Psiconauta: ¿Qué pasa? 😮

Amigo: http://impreso.milenio.com/node/8558757

Psiconauta: Esa nota es del 2009 men, llevamos más de 2 años sin filosofía en las prepas 

Amigo: Ya se pero me causa alarma que sea tan estupidamente cierto.

Luego de que sucediera el atemporal evento y de que mi amigo se tranquilizara un poco (jajaja) comencé a ver algo ahora común en las “redes sociales” la nota estaba siendo reproducida por varias personas indignadas. Todos en defensa de que los buenos barbudos entogados no desaparecieran de las aulas de las prepas.  Algunos lo proclaman como el inicio del fin, otros lo mencionan como el peor abuso de estos días (ni modo megaupload…). Pero a pesar de ello yo recordaba haber estado indignado por eso antes y también recordaba haber visto las marchas en defensa de la filosofía… así que decidí hacer algo simple, entrar a la  página de la Dirección General de Bachillerato de la SEP para buscar entre sus planes de estudios.

Este es un extracto del plan de estudios de la materia de Filosofía para nivel bachillerato actualizado en el 2011:

La asignatura de FILOSOFÍA enfatiza en el desarrollo de las siguientes competencias genéricas:

se autodetermina y cuida de sí, tal como los griegos enseñaron en su práctica moral y los latinos expresaron mediante la fórmula de cura sui, asimismo aprende de forma autónoma, pues se destaca el ser autodidacta y el aprendizaje significativo, lo cual será fundamental para su posterior desarrollo académico y profesional, además de que piensa crítica y reflexivamente permitiendo que el alumno, alejándose de los esquemas tradicionales de la educación y el aprendizaje, expanda su realidad y herramientas contra los prejuicios religiosos, políticos, y científicos, entre otros.

El estudiantado que haya desarrollado estas competencias podrá valorar las distintas prácticas sociales mediante el reconocimiento de sus significados, dentro de su sistema cultural. La asignatura de FILOSOFÍA está orientada a formar alumnos y alumnas con un sentido crítico, sensibles a los cambios de su tiempo, creadores de pensamiento y con amplio sentido de la responsabilidad.

*Las negritas aquí son mías*

“¡NO MAMES! Alguien nos acaba de poner un emperador, hay que indignarnos!”  ¬_¬

Así es damas y caballeros, nadie nos quitó la filosofía de las prepas ni hoy, ni ayer, ni hace dos años, la batalla se ganó. Y no solamente eso, recién el CONALEP ha incluido la materia de fiolosofía (aunque solo fue un cambio de nombre) en su plan docente, de lo cual nadie ha dicho NADA.
Hay dos cosas que me preocupan: todas las personas que vi compartir esa nota más añeja que el queso y sin fundamentación alguna de su indignada postura cursan o cursaron una licenciatura, todas por cierto la cursaron en ciencias sociales, TODAS debieron haber tenido su clase de filosofía o deben por lo menos conocer más de lo que otras áreas conocen al respecto y ninguno manifiesta esas habilidades críticas que el programa dice promover… supongo que el nuestro era malo ¿lo culpamos a él? ¿qué me dicen de las clases de metodología de la investigación de las licenciaturas?
Alexandre Koyré, Lyotard,  Maquiavelo, Vattimo y el mismísimo y aquí querido Diógenes Laercio son parte de los autores que se incluyen en las fuentes básicas de consulta. ¡Ja! en mis tiempos de lo que se hablaba era de la cueva de Platón y sus alegres sombras… quiero volver a la prepa 😥

Nada más falta el buen Philosoraptor.

No culpo a la hipersensibilidad que estamos manifestando ante cualquier injusticia, ni a la alternativa que tenemos para divulgar la información tan rápido (eso es grandioso), culpo a las pocas habilidades críticas empleadas, hay que saber evaluar la calidad y pertinencia de las fuentes y además por mejores que sean, revisarlas. Quejarse públicamente de algo da estatus y crea un perfil “rebelde”,  no hay forma más fácil de hacerlo que dándole like o share o RT a cualquier nota.

Sabemos también que ese bello programa no se sigue al pie de la letra y que la formación generalmente es mala (ya me imagino a un chavo de prepa leyendo a Vattimo, bella utopía) y basta con revisar las páginas electrónicas que se recomiendan en el programa para algunos temas para afirmar que son obsoletas y asquerosamente malas; pero esa es otra batalla que discutir y por la que vale la pena indignarse ahora sí. 

Mientras tanto hagan una labor altruista y díganle a sus despistados allegados que no necesitan ser candidatos a la presidencia para dañar su imagen pública.

RECOMENDACIÓN DEL PULPO: lean más que el título de lo que retwittean o comparten en facebook…

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De la Televisión y el Racismo

“Siempre he dicho,  aquí en México, si tienes ojos de color tienes la vida resuelta“ 

“Voces de la gente“

Hace algunos días, mientras navegaba por la internet, me tope con un video muy divertido; una pseudo-investigación llamada “racismo viral en México“, la cual consistía en poner a un niño frente a dos muñecos marcadamente opuestos: uno “blanco“ y el otro afroamericano , he de aclarar que considero que no pueden ser fiables los resultados de dicha investigación por el sesgo metodológico existente, y que esta misma investigación se realizó en EUA por los años treinta (vaya que si estamos atrasados en investigación), el punto es que esta investigación arrojo resultados negativos. En pocas palabras, despreciamos nuestro color de piel.

Esto me llamó mucho la atención, y es que pareciera que ser racista con nosotros mismos es algo natural o es parte de nosotros. La Malinche nos había trazado el camino ya hace algunos siglos atrás, aunque no se le puede culpar del todo, más bien, esto se lo debemos a un personaje más actual y que sin duda todos conocemos: ese gordo que vende “pan y circo“ a la población. Me refiero directamente a la televisión, y es que  en Mexico pasa algo curioso, las grandes televisoras de  nuestro país se toman su papel muy enserio de vender circo, que con el afán de conseguir su apreciado dinero, promueven aquello que los pseudo-investigadores dedujeron; fomentan el racismo a todos los estratos de la población, vendiendo por un lado a los malos, corruptos y villanos de  la historia y por otro los personajes “buenos“ y con principios, los paladines de la justicia.

Generalmente los paladines que salen en aquellas historias son irreales, sólo suceden en un mundo de fantasía, o al menos en México, solo un pequeño sector de la población  tiene para comprarse un carro de 500 mil pesos y tener chofer para manejarlo. Pero dejemos a un lado lo económico y hablemos del aspecto fisico de aquellos paladines de la justicia, que muchas veces (por no decir siempre) son algo parecido a las fotitos que ojalá y te regalarán en el centro de una imagen del Jesús (o Chuy, pa’ los compas). ¿Será acaso que también la iglesia tenga un pacto con las televisoras?

“El actor principal, el bueno de la historia“

“El actor principal, el paladín de la justicia“

Sin duda este tipo de personas son las menos culpables, porque ellos simplemente aprovechan las oportunidades que les llegan de arriba, y no me refiero del cielo, sino de los cerditos sucios no de lodo, claro está, pero sí de corrupción.

Pero, no seamos tan duros con la televisión; ellos son “buena onda” les salió mal la jugada, y es que el intento de hacer  “latino“ a Spiderman fue el peor saque. A estas alturas yo creo que mi personaje favorito ha de estar colgado en alguna esquina de su casa sin querer salir, y no por culpa de la campaña que realiza J.J. Jameson en contra de él, sino por que la gente no lo quiere por su color de piel y preferirían sucumbir a manos del Dr Octavius (Octopus) a ser salvados por un latino…

Spiderman Latino, ya no es lo mismo...

Tal vez Spiderman no embonó en el papel de latino , puesto que se tiene pensado que el negro es malo y  obviamente el increíble hombre araña es un paladín de la justicia…

Queda pues a reflexión el fomentar desde nosotros a no juzgar sin antes conocer, o tener un “teaser“ de lo que vemos en la tele, o de la chava morena que nunca le hacemos caso por el simple hecho de ser morena, o de aquella persona de color que va por la calle y le preferimos dar la vuelta por creer que es un malote.

¿Pero uno qué sabe? Tal vez tengamos alguna fijación o algún fetiche con los blancos, ya que también depende de uno pa’ dónde moverse… Igual a veces el negro puede ser muy aburrido…

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George Orwell presenta: S.O.P.A./P.I.P.A.

Como todos habrán notado la ley S.O.P.A. ha dado mucho de que hablar en los últimos días, sólo quiero dar mi humilde opinión de cómo percibo todo este fenómeno.

El “desmadre” de S.O.P.A. lo vengo siguiendo desde hace poco más de un mes (cuando por fin tuve tiempo para leer noticias e informarme de lo que pasaba en el mundo) y la primera idea que me vino a la mente al leer la serie de propuestas de dicha reforma fue “No mames, parece guión para una novela orwelliana”. Para quienes no conozcan a George Orwell, fue un periodista y escritor inglés  que se destacó por sus novelas de ficción con una gran carga de crítica política, en especial hacia el totalitarismo, y acuñó el termino de “Big Brother” (sí, los del reality show le “tumbaron” la idea), famoso personaje de la novela “1984” en la que describe un futuro no muy lejano en donde gran parte del mundo es controlado por dicho personaje. Pero la frase que más énfasis tiene durante toda la novela es “El Gran Hermano te vigila”, cosa que me recuerda un poco a lo que pretende S.O.P.A. al querer controlar, censurar y castigar la distribución de archivos e información a través de internet, y desde mi perspectiva quien controla internet, controla gran parte del mundo.

"El Gran Hermano te vigila"
“El Gran Hermano te vigila”

En la novela de Orwell surge otra idea famosa que muchos gobiernos quisieran aplicar y es la “policía del pensamiento”, que se encarga de castigar a todo aquel individuo que genere ideas que atenten contra la seguridad del estado monitoreando a los ciudadanos a través de cámaras y micrófonos (sinceramente, al paso que vamos no falta mucho para que suceda todo esto). Las propuestas de S.O.P.A./P.I.P.A son como una pequeña policía del pensamiento pero con el “choro” de que quieren proteger el material con copyritgh, obviamente todo este mitote involucra miles de millones de dólares y poder político que sólo unos cuantos “gringos mochos” van a disfrutar y los que terminan pagando los platos rotos son los usuarios.

El problema de esta reforma es que ve a todos los usuarios como potenciales delincuentes y la única opción viable para curar el cáncer de la “piratería” es controlar de una manera totalitaria la red y de paso le “balacean la cajuela” a la libertad de expresión, las garantías de privacidad del usuario y  tratan de imitar a Batman al tener jurisdicción a nivel global.

Fuck you, I´m Batman !

Hasta cierto punto estoy en contra de la piratería y que las personas lucren con material que descargan de internet (Cuevana), pero me revienta más que el mercado cinematográfico, discográfico,  de videojuegos, etc. sobrevaloren los productos y quieran ganar más de 10 veces su inversión. No soy una inocente palomita y admito que descargo juegos y música de forma “ilegal”, pero muchas veces es la única manera de poder difundir la cultura y la información.

Una tendencia que ha surgido últimamente entre músicos independientes es “regalar” su material, en los sitios oficiales de algunas bandas como “Omar Rodríguez-López” puedes descargar material gratuito y donar lo que sea tu voluntad (en vez de dar limosna en la iglesia, déselo a Omar Rodríguez :P), Otro ejemplo es  Valve, que por tiempo limitado regaló la primera edición de Portal y obviamente podías donar si tú querías, esto debería de ser un ejemplo para las grandes disqueras y esos imperios que hoy están en decadencia por no haber tenido un plan económico sustentable para sus “changarros” tratando de vender cd’s como si fueran tortillas y ahora quieren dar sus patadas de ahogado al imponer S.O.P.A., lo mejor que pueden hacer es adaptarse a nuestra era “globalizada” y liberar la información (“¿a qué le tiras cuando sueñas mexicano?”). Soy consiente que de ellos  viven de eso y obviamente tienen que darle de comer a sus familias, pero yo tengo dos opciones: comer un lonche de “nutrí-pobre” o comprar una película de $249 en mixup (careros) y no comer en toda la semana.

Por último y no menos importante quisiera agradecer a todos esos pseudo activistas que apoyan la causa, gracias por publicar en todos lados que no quieren S.O.P.A. porque les van a cerrar Facebook, Youtube y Twitter. Sinceramente, hay algo más siniestro que eso detrás de S.O.P.A., infórmense y si de verdad les nace apoyar háganlo, que no sea una moda.

Pd: Si S.O.P.A. llega a ser una realidad tomaré en cuenta a las novelas de Orwell y Huxley como manuales de sobrevivencia.

Se aceptan críticas, revisiones ortográficas, quejas y mentadas de madre !

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¿Qué “ocupan” los ocupas de Guadalajara?

“Jalisco es el gallinero de la república”

General Álvaro Obregón.

Citado en Juan José Doñan. ¡Ai pinchemente!. Teoría del tapatío. España: Almuzara. 2011, p. 96

En Jalisco hay un modismo muy común que consiste en el “inadecuado” uso del verbo “ocupar” en lugar de “necesitar”. Como bien dice un amigo “decimos ‘ocupo’ cuando no se necesita”. Es así que si alguien tiene hambre dice “ocupo comer” o cuando una pareja se siente desatendida reclama “¡ocupo atención!”. Por increíble que parezca el uso de las palabras y los significados que se les atribuyen influye bastante en el cómo se organizan ciertas acciones. Ocupar en Guadalajara tiene significados y connotaciones muy distintas a las que se tienen en otros lugares (nacionales e internacionales), y eso es lo que evidencia el último intento de hazaña que se ha propuesto el grupo de indignados de la capital jalisciense del cual recién me he enterado: ocupar la av. Chapultepec.

Para quienes pueden no estar muy familiarizados con el bello cuerpo operado de la ciudad de Guadalajara, la av. Chapultepec vendría a ser el equivalente de un implante de senos que se ha transformado en el principal atractivo de los misoginos urbanos. En el lugar se realizan todo tipo de eventos como: conciertos musicales, paseos en bici, lecturas al aire libre, instalaciones de arte urbano y todo tipo de manifestaciones peinadas. Los tapatíos suelen arreglarse para visitar  tanto el camellón como los muchos negocios de los alrededores y  dar una buena comida, beber una buena cerveza, tomarse un buen café o conocer a un buen intelectual. Chapultepec es el epítome de lo bueno en un lugar céntrico y ahora tiene también sus buenos indignados.

¿Cómo culpar a la avenida de ser tan visitada?

El reniego del (t)apatío

El mote de “apatío” ha lacerado el orgullo jalisquillo -gentilicio despectivo equivalente al chilango del DF- que se niega a ser visto como un “mocho maricón” (sí, con todo y la contradicción). Ser de Jalisco suele conllevar además del orgullo mariachero, chiva y tequilero el lastre de ser apático, cobarde, persignado u homosexual. Ninguno de estos últimos atributos es bien recibido por el promedio de habitantes que han aprendido a rechazar si no todas, por lo menos una de las etiquetas. Quienes organizan las acampadas en Guadalajara y los movimientos de protesta de los últimos años parecieran preocuparse más por quitarse esos desagradables atributos (ejemplificados en las palabras de Álvaro Obregón) que por solucionar cualquier problemática. Lo que “ocupan” es reconocimiento: legitimación pública de que “hacen algo” por cambiar las cosas… válido, pero desde mi perspectiva poco trascendente y egoísta.

Los ocupas son desobedientes; desobedecen el principio básico de lo que se espera porque la obediencia durante decadas sólo les ha dejado sinsabores, desprestigios y abusos. En ese sentido uno puede “ocupar” otros espacios que generalmente son concebidos como impropios o ajenos, se puede empezar por ocupar su propio cuerpo y sus ideas para después ocupar el lugar que se le venga en gana. Lamentablemente mucha gente sigue confundiendo al espacio como sinónimo de plaza. Pero si nos olvidamos de ese que considero un principio básico, y seguimos la misma lógica que la organización en GDL ha seguido, me pregunto ¿por qué no ocupar la catedral por ejemplo, un elemento simbólico, faraónico, intocable y representativo del poder en el estado durante siglos? La gente que ocupa Wall Street no anduvo con miedos y tocó lo intocable.

PROXIMAMENTE

El caluroso -Ocuppy Puerto Vallarta-

y el super rebelde -Ocuppy el café de moda-

Podrá ser una acampada urbana, un plantón o una tarde de rebeldía pero lo de Chapultepec no es un ejercicio de indignación que retome de los otros algo más que el título de “ocupar”. El final de esto es predecible, cuando se enfaden o cuando sus papás les digan que se regresen a su casa la “ocupación” habrá terminado y la avenida Chapultepect tendrá un evento fugaz más que olvidar. Si se me tilda de “huevón criticón que no hace nada” (el argumento que todo neo-activista emplea cuando alguien opina sobre sus actos de salvación pura)  me limito a decir que estoy ocupando algo más fuerte que un camellón lindo rodeado de cafés: la palabra.

*NOTA CURIOSA* Hace unos días al pasar por ahí con un par de amigos nos preguntábamos ¿qué pasaría si de pronto una serie de personas de aspecto cholo/pandillero comenzaran a reunirse en los andadores de forma habitual? seguramente  los apacibles, comprensivos e incluyentes visitantes comunes de la zona, así como los propietarios de los alrededores lo considerarían una heroica apropiación del espacio ¿verdad?

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Del internet y otras filias…

-“¿Me pasas tu mail? ¿Cómo te encuentro en face? ¿Me tweeteas la dirección? ¿Ya viste el nuevo video de *insertar Blogger preferido aquí*?-

Cada día es más común comunicarnos en términos de lo que vemos en internet, y no es de sorprender dada la gran cantidad de información que compartimos con nuestros congéneres a través de él.

Consumimos videos como cigarrillos, tragamos noticias de sitios de dudosa afiliación ideológica como si fueran tacos, y dicho sea de paso, excretamos ponzoñosos comentarios por distintos chats y redes sociales. El teclado se ha convertido en algo tan natural que poco falta para encontrar quién entrene a su perro para mandarle un inbox para ser sacado a pasear.

Tanto ha cambiado la tecnocracia nuestra manera de proceder que posiblemente Protágoras se revuelque en su tumba al ver que ya no “es el hombre la medida de todas las cosas”, sino que ahora el internet se convierte en la medida de todos los hombres. Si no tienes cuenta en facebook “con razón nadie te invita a la fiesta”, si no tienes Messenger de algún tipo “con razón nadie te encuentra” y si de plano no tienes e-mail “tú sí eres bien pinche raro”.

Las consecuencias de esta tendencia, ya sean positivas o negativas, son sin duda alguna muy variadas tanto en alcance como en intensidad, pero existen dos a cuya familiaridad es difícil escapar teniendo entre 6 y 60 años (planteando un rango tanto ilusorio como tristemente optimista). La primera resulta de la tendencia igualmente creciente de las políticas gubernamentales de actualización de los planes de estudio en términos tecnológicos. Una reforma estudiantil no suena del todo mal, pero imponer requerimientos de conocimiento en tecnologías digitales es descabellado para una población en general con limitado (o nulo) acceso a estas tecnologías; es como aventarte a hacer el guacamole sin comprar los aguacates. No es nuevo que se quiera copiar european live-style o el american way, pero no nos hagamos mensos, si no vives en Polanco o Puerta de Hierro, estás meando fuera del hoyo.

La segunda, y tal vez menos escabrosa, es el dinosáurico uso de los memes (léase mims). Es de esperarse que el carácter viral de los avatares y/o frases que emplean los blogs o foros los conviertan en moneda corriente del slang (argot) de internet, pero dichos -muñequitos- tienen un poder enorme que pocas veces tomamos en cuenta; a ratos resulta difícil, pero uno puede darse cuenta que más allá de ayudarte a describir una situación común, el meme construye una realidad en la que uno se desenvuelve como sutil afiliado. Así, uno no nada más se anima a hacer las cosas, dice -challenge accepted-, toma la postura (ideológica y física) y hace las cosas. Si faltan ejemplos de cómo el meme construye una realidad, favor de revisar el artículo de Wikipedia sobre el fenómeno FRIENDZONE y su relación con La Divina Comedia.

¿Y con qué derecho viene este insulso quelonio a decirme esto, si escribe en un blog?
No es la intención de su humilde y tortugueante amigo el decir que hay que dejar de disfrutar las dulces mieles de la red, sino la de evidenciar que hay más en la vida que crear una rutina de lectura de ciber-periódicos amarillistas (cuando se leen), de posteo de fotos pirujas en sitios ilegibles (tmbrlrlrlrlrl), y de surfeo onanista en el “tubo-rojo” (cuentan por ahí…). Siempre que se quiera se puede acceder desde su buscador de cabecera a publicaciones de revistas de arte, foros de discusión sobre temas polémicos, y artículos de divulgación cultural, por mencionar algunos. ¿Por qué no agregar estos tópicos a tu -muy sana y recomendable- costumbre de ver ponys?

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Manifiesto del Pulpo de Diógenes: Los cínicos que no pretendemos ser

¿Qué es lo mejor del mundo?, Diógenes respondía: La libertad en el decir”

Michel Onfray. Cinismos. Retrato de los filósofos llamados perros (2002)

La escuela cínica tuvo sus origenes en la antigua Grecia a través de las enseñanzas de Antístenes “el gran Can”, el nombre “cínico” viene de κύων-kyon o cinos que significa perro. Y es que los cínicos literalmente vivían como animales (a todo buen hijo se lo habrá dicho alguna vez su apreciable madre así que tú lector pudiste haber sido un buen cínico de haberlo sabido), sentían un repudio enorme por aquellas conductas que consideraban hipócritas y que estaban relacionadas con la moral, la clase, la pulcritud y en suma lo definido como civilizatorio. No se confunda esto con una disposición barbarezca; a los cínicos no les gustaba “comportarse adecuadamente” porque les gustaba ser libres, así de simple y sencillo. Por supuesto que detrás de todo ello tenían una filosofía que fundamentaba sus actos “atrevidos”, “engreídos”, “burlezcos” e “inmorales”.

Si estás pensando en que no te gustan los cínicos pero te caía bien Baloo tienes un problema que resolver. Particularmente es de mis favoritos, nuestros niños deberían ver más caricaturas como él.

Uno de sus principales representantes fue Diógenes  también conocido como Diógenes “el perro” de quien se cuentan muchas anécdotas memorablemente chuscas y otras admirables. De entre toda la gama de experiencias atribuidas a “el perro” la de su muerte es la que da nombre a este blog. Se cuentan tres distintas muertes para el buen Diógenes, de estas dos involucran la presencia de un pulpo. La primera dice que Diógenes logró masterizar a tal grado el control de sí mismo que un día decidió contener el aire hasta la muerte ( jajaja… claro), otra cuenta que en una ocasión Diógenes observó a una jauría de perros (reales, no filósofos) comiendo un pulpo y decidió compartir el aperitivo, pero a los perros no les causó mucha gracia la compañía y terminaron matándolo a mordizcos. En una muestra de congruencia ideológica se encuentra la última, Diógenes buen crítico de la civilización y las costumbres se burlaba de la cocción de los alimentos y un día decidió comerse un pulpo crudo (algunos dicen que vivo) y por su tamaño terminó atragantándose con él.

Él es Diógenes y a veces salía a la calle con una lámpara a buscar a “El Hombre” del que todos los otros filósofos hablaban… nunca lo encontró.

 Los colaboradores de este blog no nos adscribimos totalmente como cínicos y nuestro estilo e ideas pueden ser muy diferenciadas entre sí, ya que no somos un grupo organizado ni intentamos serlo. Pero compartimos la idea cínica de cuestionar lo incuestionable por medio de los métodos que ellos solían emplear como estrategias subversivas: los juegos de palabras, el humor, la ironía y la provocación. La completa seriedad no nos compete, ya que es el requisito básico de una opinión para considerarla sin importar la inteligencia que conlleve. Cuestionamientos de a pie mezclados con otras aburridos temas que no se quieren considerar como pertinentes para todos, es lo que se verá aquí. Así que no será sorpresa encontrarse de pronto con preguntas como ¿por qué le tengo que dejar mi asiento en el camión a una mujer floja que me hace mala cara solo porque es mujer? Opiniones sobre lucha libre, filosofía, videojuegos, psicología, sociología y temas de a pie para gente que sabe disfrutar un buen paseo, verdadera política.

-Alejandro Magno: Pídeme lo que desees…

-Diógenes: Que te apartes un poco, porque me tapas el sol

El filósofo francés Michel Onfray dice en el recomendable libro citado en el epígrafe y que trata sobre el pensamiento cínico lo siguiente:

Hoy es perentorio que aparezcan nuevos cínicos: a ellos les correspondería la tarea de arrancar las máscaras, de denunciar las supercherías, de destruir las mitologías y de hacer estallar en mil pedazos los bovarismos generados y luego amparados por la sociedad […] podrían señalar el carácter resueltamente antinómico del saber y los poderes institucionalizados. p.32

Por supuesto que esos mecías cínicos no somos nosotros, únicamente escribimos porque nos gusta, para saciar el deseo como quien se masturba porque tiene ganas, al más puro estilo de la vieja escuela cínica. Sin embargo es tiempo de que el pulpo de Diógenes atragante a alguien menos cínico, divertido y congruente. En este blog el pulpo ha vuelto en búsqueda de ese perfil y sus tentáculos están deseosos por empezar a atorarse en donde sea.

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¡En esta esquina: el Año Nuevo!

… Y en esta otra: los Propósitos.

Se nos ha enseñado a aceptar esta pelea cada cambio de calendario, sin habernos enseñado cómo hacer una llave, dar un buen manotazo, ni volar de la tercera cuerda. Somos -El Cochino Amateur- contra -El Santo- en sus tiempos mozos, y obviamente nos van a “patear la lonchera”.

La batalla está perdida, y doce uvas en la garganta no harán la diferencia. Lo que sí se puede hacer es perder por Default, por lo que propongo una lista de simples consejos para conseguirlo:

1.- Avienta una moneda: Cada vez que tengas que tomar la decisión de continuar o no con tu propósito, echa un volado. Si el águila dice que no te comas esa última rebanada de pizza y dudas de su sinceridad, cómela, sabes que en verdad querías hacerlo.

2.- Procastinación: También llamado “ser un triunfador” por muchos estudiantes universitarios y de posgrado. Si bien el reporte o presentación no se escribirá a sí mismo, hacerlo con 30 días de anticipación no lo hará mejor, y sinceramente, nadie quiere a los -tetos-. Comienza uno o dos días antes (cual triunfador) ya que tengas todo lo necesario, y presume “¡y eso que no dormí ayer por terminarlo!”. Quedarás como un/a chingón/a.

3.- Duerme mucho: Si ni una vez en la vida has ido a un gimnasio, pagar la anualidad de éste no es otra cosa que un berrinche. Para evitar las críticas únicamente hay que dormir, así cambias el “me dio flojera” por “me quedé dormido/a”; de ser necesario, aboga narcolepsia.

4.- Busca alternativas realistas: Sinceridad ante todo, no es que realmente quieras abandonar tu status de “Salvador del mundo” ni dejar en negligencia a tus pokémon, es que ser un -gamer- es costoso. Tampoco es que quieras bajar de peso, es que quieres ser sensual para gustarle a EL/ELLA. No seas pretencioso y consigue juegos piratas o comienza a andar con alguien más fe@ que tú.

5.- Ríete de la vida: En su cara, y de ser posible utiliza apodos hirientes. El sarcasmo sutil y los albures son la mejor arma contra el tedio que envuelve a los hábitos. No puedes cambiar que tu patrón sea un desgraciado o la enferma fijación de tu vecino por cantar -La maldita primavera-, pero no desesperes; simplemente contéstale “tu mamá” en tu mente mientras ves cómo queda desconcertado cuando mantienes tu sonrisa, o escucha a El General a todo volumen un domingo a las 3 de la mañana. Si no resuelves las cosas, al menos tendrás una anécdota graciosa qué comentar con amigos y familiares.

Estamos a pocos días de comenzado el año, por lo que podemos estar seguros de que tenemos tiempo de arreglar las cosas y convertirnos de una vez por todas en la mala persona que siempre quisimos ser, o tomar la alternativa realista: siempre lo fuimos.